SECTION 13
- 13 – 1 – 1·2 (Kolb)
- 13 – 1 – 3 (Franckenstein)
- 13 – 1 – 4 (Schlintmann)
- 13 – 1 – 5 (Bar)
- 13 – 1 – 7 (Bürklein)
- 13 – 1 – 8·9* (Bar)
- 13 – 1 – 10 (Aichmayr)
- 13 – 1 – 11·12 (Frühwein)
- 13 – 1 – 13 (Rottmanner)
- 13 – 1 – 14·15 (Meixner)
- 13 – 1 – 16·17 (Schanzenbach)
- 13 – 1 – 18·19 (Vith · Wolf)
- 13 – 1 – 20·21 (Keyhl)
- 13 – 1 – 22·23 (Greis)
- 13 – 1 – 26·27* (Nockher)
- 13 – 1 – 28 (Daffert)
- 13 – 1 – 29·30 (Bachberger · Knoll · Lorenz · Tonsky)
- 13 – 1 – 32 (Anderl · Huber)
- 13 – 1 – 34 (Effner)
- 13 – 1 – 35 (Holnstein)
- 13 – 1 – 36 (Kaiser · Wetzel)
- 13 – 1 – 41 (Hauser · Wirth)
- 13 – 1 – 43·44 (Westermayr)
- 13 – 1 – 45·46 (Baligand)
- 13 – 1 – 51 (Hess · Kurz)
- 13 – 1 – 53 (Maier · Öfele)
- 13 – 1 – 57 (Schuster)
- 13 – 2 – 1 (Piloty · Schorn)
- 13 – 2 – 2 (Sepp)
- 13 – 2 – 3 (Dusch · Schenk)
- 13 – 2 – 4 (Göschl)
- 13 – 2 – 9·10 (Öttl)
- 13 – 2 – 11 (Gröber)
- 13 – 2 – 12 (Verger)
- 13 – 2 – 14 (Biehl)
- 13 – 2 – 15·16 (Stetten)
- 13 – 2 – 17 (Loderbank)
- 13 – 2 – 18 (Bihler · Wünsch · Zolcher)
- 13 – 2 – 20 (Götzl)
- 13 – 2 – 22·23 (Dillis)
- 13 – 2 – 24 (Eisenhofer · Geisser)
- 13 – 2 – 25 (Graf)
- 13 – 2 – 26·27 (Zottmayr)
- 13 – 2 – 30 (Ilg · Kaiser)
- 13 – 2 – 31 (Greil)
- 13 – 2 – 32 (Deutelmoser)
- 13 – 2 – 33 (Lazzarini · Streck)
- 13 – 2 – 36 (Kaiser · Mader)
- 13 – 2 – 38 (Huber)
- 13 – 2 – 39 (Glötzner · Schierlitz)
- 13 – 2 – 43 (Pöller)
- 13 – 2 – 46 (Greissl)
- 13 – 2 – 49 (Reindl)
- 13 – 3 – 1·2 (Herboth)
- 13 – 3 – 5·6 (Herboth)
- 13 – 3 – 7·8 (Diezel)
- 13 – 3 – 20·21 (Aichberger · Harz)
- 13 – 3 – 22·23 (Kaltdorff)
- 13 – 3 – 30 (Tombo)
- 13 – 3 – 40 (Reber)
- 13 – 3 – 46 (Bell · Wiesenberger)
- 13 – 4 – 2 (n. n.)
- 13 – 4 – 5 (Bauer · Scheiber · Schels · Übel)
- 13 – 4 – 6 (Uhlmann)
- 13 – 4 – 12 (Böck · Lankes)
- 13 – 4 – 14 (Köhler)
- 13 – 4 – 27 (Huber)
- 13 – 4 – 36 (Hubel)
- 13 – 4 – 53* (Birnbaum)
- 13 – 5 – 39 (Spenger)
- 13 – 5 – 49 (Thumbach)
- 13 – 5 – 53 (Beck)
- 13 – 6 – 43 (Mühlbauer · Wagner)
- 13 – 7 – 43 (Feichtmaier)
- 13 – 7 – 56 (Wolf · Wolfbauer)
- 13 – 7 – 57* (Schmitz)
- 13 – 8 – 42 (Aigner · Sedlmayr)
- 13 – 8 – 56 (Müller)
- 13 – 9 – 1 (Jörres)
- 13 – 9 – 23·24 (de Ahna · Geiger · Monten)
- 13 – 9 – 25·26 (Fugger)
- 13 – 9 – 38 (Hund)
- 13 – 9 – 50 (Arme Schulschwestern von Unserer Lieben Frau)
- 13 – 9 – 51 (Dohnal)
- 13 – 10 – 3* (Adamo)
- 13 – 10 – 6 (Rehm)
- 13 – 10 – 7 (Körle)
- 13 – 10 – 8 (Kuntz)
- 13 – 10 – 16 (Klein)
- 13 – 10 – 18 (Steigenberger)
- 13 – 10 – 22 (Schweller)
- 13 – 10 – 25 (n. n.)
- 13 – 10 – 56 (Stangier)
- 13 – 10 – 57 (Knilling)
- 13 – 11 – 3 (n. n.)
- 13 – 11 – 4 (Gassner)
- 13 – 11 – 8 (Fürer-Haimendorf · Hoggenstaller)
- 13 – 11 – 12 (Bachmann)
- 13 – 11 – 13 (Riebl)
- 13 – 11 – 14 (Boser · Dick)
- 13 – 11 – 15 (Kastner · Schenk)
- 13 – 11 – 17 (Raßmann)
- 13 – 11 – 29 (Deutter)
- 13 – 11 – 31 (Goldenberger)
- 13 – 11 – 33 (Eheberg · Enhuber · Roßmann)
- 13 – 11 – 35 (Hellmann)
- 13 – 11 – 36 (Schwimbeck)
- 13 – 11 – 39 (Deischl)
- 13 – 11 – 49 (n. n.)
- 13 – 11 – 51 (Kefer)
- 13 – 11 – 52 (n. n.)
- 13 – 11 – 57 (Leigh)
- 13 – 12 – 3·4 (Hacker · Koller · Meilinger)
- 13 – 12 – 5 (Greinwald)
- 13 – 12 – 6 (Trentini)
- 13 – 12 – 7 (Doignon)
- 13 – 12 – 8 (Müller · Pestalozza)
- 13 – 12 – 10 (Kliebenschedel · Kopp · Rueff · Zimmermann)
- 13 – 12 – 15 (Rosenstengel)
- 13 – 12 – 18 (Fridrich · Hieber)
- 13 – 12 – 23 (Kiefhaber · Volkert)
- 13 – 12 – 25 (Heilmayr)
- 13 – 12 – 27 (Rieger)
- 13 – 12 – 28 (Hummel · Simon)
- 13 – 12 – 29 (Kopp)
- 13 – 12 – 30* (Heinrich · Ledebour · Schröder)
- 13 – 12 – 34 (Kaufmann)
- 13 – 12 – 35·36 (Gramm)
- 13 – 12 – 38 (Grathwohl)
- 13 – 12 – 42 (Braun · Stengel)
- 13 – 12 – 44·45 (Brand · Heckel)
- 13 – 12 – 46 (Valentin)
- 13 – 12 – 49 (Schöpfl)
- 13 – 12 – 51 (Sammüller)
- 13 – 12 – 54 (Bauer · Bopp)
- 13 – 12 – 57 (Seitz)
#13 – 1 – 1·2 (Kolb)
Hier ruht in Gott
Fräulein Pauline Kolb
Gründerin des Vereins kath. Handelsgehilfinnen
u. Beamtinnen Maria Stella München,
geb. 28. Juni 1861,
gest. 1. Oktober 1919.
Die Liebe hört nimmer auf.
Rechte Seite
Babenstuber
Rückseite
Grabstätte
der
Familie
KOLB.
- Kolb, Pauline; 28.6.1861 (München) – 1.10.1919 (München); Vereinsgründerin
#Pauline Kolb
* 28.6.1861 (München)
† 1.10.1919 (München)
Vereinsgründerin
#Generalanzeiger (3.10.1919)
Münchner Tagesnotizen.
München, 2. Oktober
Personalnotizen. Privatiere Pauline Kolb, eine besonders in katholischen Vereinskreisen bekannte Wohltäterin der Armen, ist im Alter von 59 Jahren gestorben; sie war Gründerin des Bezirksverbandes der Vereine katholischer Handelsgehilfinnen und Beamtinnen der Stadt München.
Generalanzeiger Nr. 399. Gratisbeilage der Münchner Neueste Nachrichten. Freitag, den 3. Oktober 1919.
#13 – 1 – 3 (Franckenstein)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Franckenstein, Amalie Freifrau von (vw) / Seinsheim, von (gb); 26.2.1791 – 1.2.1840 (München); Kämmerers-Witwe und St. Anna Stiftsdame
- Franckenstein, Franziska Freiin von; – (31).3.1837 (München), 16 Jahre alt; Kämmerers-Tochter
#Amalie Freifrau von Franckenstein (vh) / von Seinsheim (gb)
* 26.2.1791
† 1.2.1840 (München)
Kämmerers-Witwe und St. Anna Stiftsdame
#Münchner Tagblatt (8.2.1840)
Hiesiges.
An dem Tage der Beerdigung des Geheimrathes v. Utzschneider wurde auch die irdische Hülle der verwittweten Freifrau von Frankenstein zur Erde bestattet. Die Verblichene war verehrt als eine mildthätige, edle Dame, ihr Tod wird tief betrauert.
Durch das Ableben der Freifrau von Frankenstein, geborne Gräfin Seinsheim, sind so viele Familien in Trauer versetzt worden, daß auf dem Balle, welchen der k. preuß. Gesandte auf letzten Mittwoch angesetzt, 113 Personen absagen ließen.
Münchner Tagblatt Nro. 39. Samstag, den 8. Februar 1840.
#Franziska Freiin von Franckenstein
† (31).3.1837 (München), 16 Jahre alt
Kämmerers-Tochter
#Neueste Weltbegebenheiten (8.4.1837)
Deutschland.
Bayern.
München v. 5. April. Eine hiesige angesehene und vornehme Familie ist durch den plötzlichen, fast augenblicklichen Tod eines jungen Fräuleins von 17 Jahren in tiefe Betrübniß versetzt worden, und hat allgemeine Theilnahme, selbst bei den höchsten Personen gefunden. Ein blühendes Mädchen, sank die junge Baronesse von Frankenstein Morgens beim Ankleiden dem Tode in die Arme. Auf ähnliche Weise starb vor einigen Jahren auch eine andere Tochter dieser Familie während einer Unterrichtsstunde plötzlich.
Neueste Weltbegebenheiten Nro. 56. Erzählt von einem Weltbürger. Kempten; Samstag, den 8. April 1837.
#Augsburger Tagblatt (11.4.1837)
Vermischte Nachrichten.
München den 9. April. Vor einigen Tagen starb ein Fräulein von Frankenstein jähen Todes als sie bei einer Dame eben Besuch machte. Das Fräulein war von seltener Schönheit und erst 16 Jahre alt.
Augsburger Tagblatt No. 99. Dienstag, den 11. April 1837.
#13 – 1 – 4 (Schlintmann)
Hier ruht in Frieden
unser theurer Gatte u. Vater
Herr Johann B. Schlintmann
Privatier
geb. 1. Mai 1807, gest. 18. Okt. 1892.
Ihm folgte
meine heissgeliebte Mutter
Frau Therese Schlintmann
geb. Meier
geb. 19. Juli 1820, gest. 24. Juli 1904.
- Schlintmann, Johann B.; 1.5.1807 – 18.10.1892 (München); Privatier, ehemaliger Lederhändler
- Schlintmann, Therese (vw) / Meier (gb); 19.7.1820 – 24.7.1904 (München); Privatiers-Witwe
#13 – 1 – 5 (Bar)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Bar, Eugen von; – 8.11.1901 (Deggendorf), 52 Jahre alt; Königlich bayerischer Leutnant a. D.
- Bar, Fanni von (vh) / Barth zu Harmating (gb); – März 1882 (München); Stadtrentbeamtens-Witwe
- Bar, Franz von; – März 1882
- Bar, Konstantin von; – 1873
- Bar, Max von [in memoriam]; – 17.6.1889 (New-Jersey); Kaufmann und Fabrikbesitzer
#Eugen von Bar
† 8.11.1901 (Deggendorf), 52 Jahre alt
Königlich bayerischer Leutnant a. D.
#Allgemeine Zeitung (10.11.1901)
Bayerische Chronik.
München, 9. November.
Beerdigung. Der letzte Sproß eines altadeligen Geschlechtes, ein tapferer Streiter aus dem deutsch-französischen Feldzuge, Hr. Leutnant Eugen v. Bar, wurde heute im südlichen Friedhofe unter militätischen Ehren zu Grabe getragen. Vor dem Grabe hatte eine Abtheilung des 2. Inf.-Regts. mit dem Musikkorps Aufstellung genommen. Vor dem reich mit Kranzspenden und dem Adelswappen geschmückten, von sechs Gefreiten des 2. Infanterie-Regiments getragenen Sarge schritt die Geistlichkeit von St. Bonifaz mit Hrn. Pater Ruppert Jud, hinter dem Sarge die Witwe, Offiziere und Leidtragende aller Stände. Der amtirende Geistliche gedachte in zu Herzen gehenden Worten des Verstorbenen, der, kaum zum Junker befördert, mit freudigem Herzen in den Krieg zog zur Vertheidigung des Vaterlandes. Im Felde zum Offizier befördert, wurde v. Bar so schwer verletzt, daß er des Königs Rock ausziehen und schweren Herzens zu den Seinen zurückkehren mußte, wo er durch 30 Jahre hindurch schwer an den Folgen seiner Verletzung litt. Er schlug sein Heim in Deggendorf auf, wo er bald eine der beliebtesten Persönlichkeiten wurde. Als der Sarg und mit diesem das Adelwappen in das Grab gesenkt wurde, erwiesen die ausgerückten Mannschaften mit drei Ehrensalven die letzten militärischen Ehrenbezeigungen.
Allgemeine Zeitung Nr. 312. München; Sonntag, den 10. November 1901.
#13 – 1 – 7 (Bürklein)
Hier ruht
Friedrich Bürklein
kgl. Oberbau- und Generaldirektionsrat,
geboren am 30. März 1813,
gestorben am 4. Dezember 1872.
Ernestine Bürklein
geb. Bährle,
geboren am 17. Juli 1813,
gestorben am 12. Januar 1895.
Friedrich Bürklein
Hauptmann im InfanterieRegiment,
geboren am 25. Januar 18¿
Er starb den Heldentod in der Schlacht
bei Sedan am ¿ September ¿
Sockel
Friedrich Bürklein
- Bürklein, Ernestine (vw) / Bährle (gb); 17.7.1813 – 12.1.1895 (München); Generaldirektionsrats-Witwe
- Bürklein, Friedrich; 25.1.18¿ – 1.9.1870 (Sedan); Hauptmann
- Bürklein, Georg Christian Friedrich; 1.3.1813 (Burk/Mfr.) – 4.12.1872 (Werneck); Oberbaurat
#Georg Christian Friedrich Bürklein
* 1.3.1813 (Burk/Mfr.)
† 4.12.1872 (Werneck)
Oberbaurat
#Die Künstler aller Zeiten und Völker (1857)
Bürklein, Friedrich, k. Baurath in München, ein Schüler des Oberbauraths von Gaertner, begleitete, nebst andern Künstlern, 1840 diesen seinen Lehrer nach Griechenland, wo er in Athen beim Bau des k. Palastes verwendet wurde. In’s Vaterland zurückgekehrt, führte er in München verschiedene Privat- und öffentliche Bauten aus, unter denen das grosse Bahnhofgebäude das bedeutendste ist. Er zeigt in seinen Bauten ebensoviel Geschmack als technische Kenntniss.
Prof. Friedrich Müller: Die Künstler aller Zeiten und Völker oder Leben und Werke der berühmtesten Baumeister, Bildhauer, Maler, Kupferstecher, Formschneider, Lithographen etc. von den frühesten Kunstepochen bis zur Gegenwart. Stuttgart, 1857.
#Allgemeine Deutsche Biographie (1876)
Bürklein: Friedrich B., Architekt, geb. 1. März 1813 in Burk in Mittelfranken, † 4. Nov. 1872 in Werneck, gehört als Erbauer der Maximiliansstraße und Hauptträger jener dritten großen Bauperiode in München unter der Regierung des Königs Max zu den bekanntesten wie allerdings auch den meist angefochtenen Baumeistern seiner Zeit.
Nach Beendigung der Gymnasial- und Universitätsstudien einem unwiderstehlichen Drange folgend, kam er 1828 nach München um sich dem Baufach zu widmen, wo er bei Gärtner eintrat und gänzlich mittellos sich durch Unterricht in Anfertigung von Zeichnungen durchbrachte. Er gehörte indeß bald zu den hervorragendsten Schülern jenes Meisters, dem er bei vielen seiner Bauten, so speciell beim Salinen- und Münzgebäude als Baupraktikant an die Hand ging.
Nach glänzend bestandenem Examen rasch nach einander zum Hofbauconducteur, Regierungsinspector, Professor an der polytechnischen Schule avancirt, begleitete er Gärtner nach Griechenland und war dort beim Ausbau der Residenz in Athen thätig, bereiste dann Italien, Frankreich, England, die Niederlande und führte, sich der Gärtner’schen Richtung eng anschließend, in München eine große Menge Privathäuser meist in romanischem Stil aus, die sich durch gefällige Verhältnisse und bequeme Einrichtung auszeichnen. Von größeren Bauten aus dieser Zeit ist des Rathhauses in Fürth und des im romanischen Stil 1849 aufgeführten Münchner Bahnhofs zu gedenken, dessen anmuthige durch später angebaute Flügel freilich sehr entstellte Conception, wie besonders die kühn construirte Einsteighalle damals große Bewunderung fanden und ihm einen Ruf erst nach Prag, dann als Professor an die Wiener Akademie eintrugen. Der indeß zum Generaldirections- und Oberbaurath erhobene Künstler lehnte beide ab, da sich ihm eben durch das Vertrauen des baulustigen Königs Max in München selbst die glänzendste Laufbahn öffnete, nachdem er inzwischen die neue Münchner Schießstätte und das Gebärhaus nicht ohne Glück gebaut. Als Specialarchitekt dieses Fürsten legte er die Maximiliansstraße an, die durch ihre eben so schöne wie zweckmäßige Ausführung heute die schönste, der Corso der Stadt geworden ist, und deren weitaus meiste Privathäuser wie die öffentlichen, das Münz- und Regierungsgebäude, von ihm herrühren.
Letzteres, ein gewaltiger Terracottenbau, ist wol sein bedeutendstes Werk und zeugt unstreitig von hervorragendem Talent und besonders großem technischem Geschick. Wie alle übrigen Gebäude der Straße ist es in dem seinerzeit viel angegriffenen »neuen Baustil« ausgeführt, der, einem Lieblingswunsche des Königs sein Dasein verdankend, in B. seinen Hauptträger fand. Dieser angeblich neue Stil ist in Wirklichkeit eine mit allerhand Renaissance und romanischen Formen nicht immer organisch verbundene Spitzbogenarchitektur, die indeß bei dem Regierungsgebäude, Dank dem malerischen Sinne Bürklein’s, zu einem immerhin interessanten, der Eigenthümlichkeit keineswegs ermangelnden Resultat geführt hat.
Gleichzeitig mit diesen Bauten führte der mit großer Arbeitskraft ausgestattete Künstler eine Menge Bahnhöfe an den baierischen Staatsbahnen aus, darunter die zu Augsburg, Würzburg, Nürnberg, Bamberg, Hof, Rosenhein etc., denen trotz der meist mangelnden harmonischen Durchbildung doch Zweckmäßigkeit und Gefälligkeit gewöhnlich nicht abzusprechen sind.
Sein letztes Werk ist der den decorativen Abschluß der Maximiliansstraße bildende Prachtbau des auf dem erhöhten rechten Isarufer sich erhebenden Maximilianeums. Ebenfalls im »neuen Baustil« angefangen, ward es nach dem Tode des Königs, angeblich auf dessen Wunsch, im Renaissancestil vollendet, was natürlich nicht ohne mannigfache Inconvenienzen abging. Bei einer kühnen Anlage zeigt daher der später nur sehr langsam und nothdürftig vollendete Bau doch überall den Mangel einer consequenten und organischen Durchbildung des Baugedankens, das an sich glücklich erfundene Motiv wirkt, wie schon beim Regierungsgebäude, durch zu häufige Wiederholung ermüdend, der Palast leidet jetzt an Einförmigkeit und Armuth der Formbildung, sowie an einer, B. überhaupt eigenen Magerkeit der Profilirung und Roheit der Detailausführung, um so mehr als der Künstler die Vollendung desselben nicht mehr zu leiten vermochte.
Mancherlei häusliches Unglück sowie Ueberanstrengung hatten ihm eine Gehirnkrankheit zugezogen, der er bald erlag. Hat B. unstreitig die Erwartungen nicht erfüllt, zu denen sein großes Talent berechtigte, klebt all seinen Werken mehr oder weniger der Fluch des Eklekticismus und mangelnder künstlerischer Durchbildung des Details an, tragen sie fast alle die Spuren der Hast des fast überbeschäftigten Mannes, so lag doch die Schuld, wenn sein Einfluß der Münchner Architektur weit mehr geschadet als genützt hat, hauptsächlich an dem Fatum, welches gerade ihn mit dem König Max zusammenführte. Von den edelsten Intentionen ausgehend, voll feinen Gefühls und Geschmackes, aber auch allen Einflüssen zugänglich und daher ewig wechselnd in seinen Forderungen, hätte der König das Höchste als Bauherr leisten können, wenn er einen Architekten fand, der energisch Widerstand leistete, konsequent bei dem einmal Festgestellten blieb. Unglücklicherweise hatte die Natur bei aller sonstigen reichen Begabung gerade diesen eisernen Willen B. versagt, demselben im Gegentheil eine sehr biegsame Natur und großen Reichthum an Auskunftsmitteln gegeben, so daß er seinen Ehrgeiz darein setzte, den beständig wechselnden Wünschen des Monarchen immer wieder zu entsprechen, was denn freilich nur auf Kosten der Kunst möglich war, und so zuletzt beide um den größeren Theil der Früchte ihrer Bemühungen brachte. F. Pecht.
Friedrich Pecht: Allgemeine Deutsche Biographie. Leipzig, 1876.
#Allgemeines Künstler-Lexicon (1895)
Bürklein, Friedrich, Architekt, geb. 30. März 1813 in Burk (Mittelfranken), † 4. Dec. 1872 in Werneck (Unterfranken), kam 1828 nach München, wo er die Akademie besuchte und ging 1839 nach Athen, wo er sich bei Gärtners Bau des königl. Schlosses betheiligte. 1840 baute er das Rathhaus in Fürth, studirte drei Jahre den Eisenbahnbau in verschiedenen Ländern, baute 1847–49 in München den damaligen Hauptbahnhof romanischen Stils und entwarf die Maximiliansstrasse, baute in Passau die protestantische Kirche, in München das gothisch-romanisirende Regierungsgebäude und andere öffentliche und Privatbauten, worin er sich als Hauptvertreter des sog. Maximilianstils bewies.
Allgemeines Künstler-Lexicon. Leben und Werke der berühmtesten bildenden Künstler. Frankfurt a. M., 1895.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Bürklein Georg Christian Friedrich, 1813 (Burk/Mfr.) – 1872, Baukünstler, Oberbau- und Generaldirektionsrat; nach Beendigung der Gymnasial- und Universitätsstudien kam B. nach München, wo er Schüler F. von Gärtners wurde und gänzlich mittellos sich durch Zeichenunterricht fortbrachte; seinen Meister unterstützte er bei vielen Bauten, vor allem beim Salinen- und Münzgebäude; der erste, 1847 bis 1849 erbaute, Münchner Hauptbahnhof, in dem er den romanischen Baustil den modernen Verhältnissen sehr gelungen anpaßte, war sein hervorragendstes Werk; die Leistung gefiel Max II. so sehr, daß er B. veranlaßte, einen neuen eigentlichen Baustil (Übergang von nordfranzösischer Gotik zur Renaissance) zu schaffen, den sogenannten Max-II.-Stil, der der Maximilianstraße in München ihr Gepräge verliehen hat (mit Regierung von Oberbayern und Maximilianeum, beide von B. erbaut); berufliche Enttäuschungen – die Sinnesänderung seines Königs beim Bau des Maximilianeums – und Überarbeitung sowie familiäre Sorgen – drei Söhne standen im Krieg 1870/71 – verursachten oder förderten wohl ein Gehirnleiden, dem B. im Irrenhaus Werneck erlegen ist; er zählt zu den bekanntesten wie allerdings auch zu den seinerzeit schon meist angefochtensten Baumeistern der Ära Max’ II., »sein Name erzählt von den merkwürdigen Kunstwünschen seines Fürsten Max II., dem er die ausführende Hand verlieh« (S. von Pölnitz).
© Dr. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#13 – 1 – 8·9* (Bar)
Die Grabinschrift ist nicht überliefert
- Bar, Eugen von; – (9).11.1901, 52 Jahre alt; Leutnant
- Bar, Heinrich von; – (19).7.1861 (München), 26 Jahre alt; Grenzaufseher
- Bar, Karl von; – (12).8.1865 (München), 7 Monate alt; Hofjagdintendanzkontrolleurs-Sohn
- Bar, Karolina von; – (5).5.1849 (München), 13 Jahre alt; Hofjagdintendanzrats-Tochter
- Bar, Katharina von (vw); – (17).4.1857 (München), 59 Jahre alt; Hofjagdintendanzrats-Witwe
- Bar, Katharina von (vw); – (2).6.1902, 52 Jahre alt; Leutnants-Witwe
- Bar, Katharina von; – (27).3.1888, 57 Jahre alt; Hofjagdintendanzrats-Tochter
- Bar, Ludwig von; – 1.1895, 70 Jahre alt; Hofjagdintendanzrat
- Bar, Margarethe von (vw); – (19).2.1896, 67 Jahre alt; Hofjagdintendanzrats-Witwe
- Bar, Margarethe von; – (2).1.1887, 66 Jahre alt; Hofjagdintendanzrats-Tochter
- Bar, Max von; – (14).8.1873 (München), 54 Jahre alt; Oberförster a. D.
- Bar, Max von; – (27).12.1835 (München), 44 Jahre alt; Hofjagdintendanzrat
Das Grab ist nicht erhalten
#13 – 1 – 10 (Aichmayr)
Hier ruhen in Gott:
unser unvergesslicher Gatte u. Vater
Herr Anton Aichmayr
Privatier,
geb. 19. April 1827, gest. 28. Febr. 1897.
Herr Vinzenz Aichmayr
Commis der Bayr. Hyp. u. Wechs. Bank,
geb. 8. Aug. 1876, gest. 2. Nov. 1898.
unsere liebe gute Mutter
Frau Katharina Aichmayr
Privatiers-Witwe,
geb. 15. Nov. 1849, gest. 27. Okt. 1917.
13.1.10. Kosenbach.
- Aichmayr, Anton; 19.4.1827 – 28.2.1897; Privatier
- Aichmayr, Katharina (vw) / Bauer (gb); 15.11.1849 – 27.10.1917; Bäckers-Tochter aus Deggendorf / Privatiers-Witwe
- Aichmayr, Vinzenz; 8.8.1876 – 2.11.1898 (München); Kommis
#13 – 1 – 11·12 (Frühwein)
Frühwein
- Frühwein, Elise (vh); – (31).10.1844 (München), 46 Jahre alt; Bäckermeisters-Gattin
- Frühwein, Fanny; 20.6.1853 (München) – (23).9.1899; Regierungssekretärs-Tochter / Lehrerin und Schriftstellerin
- Frühwein, Franziska (vh); – 1.5.1870 (München), 44 Jahre alt; Regierungsfunktionärs-Gattin
- Frühwein, Ludwig; – (7).2.1879, 53 Jahre alt; Bezirksgerichtssekretär
#Fanny Frühwein
* 20.6.1853 (München)
† (23).9.1899
Regierungssekretärs-Tochter / Lehrerin und Schriftstellerin
#Lexikon deutscher Frauen der Feder (1898)
Frühwein, Frl. Fanny, Lehrerin, München, Theresienstrasse 28, wurde am 20. Juni 1853 zu München als die Tochter eines Regierungssekretärs geboren und erhielt durch ihre feingebildete Mutter eine sorgfältige Erziehung. Seit ihrem 19. Lebensjahre wirkt sie in ihrer Vaterstadt als Volksschullehrerin. Die Dichterin Isabella Braun übte grossen Einfluss auf sie aus und führte sie in das litterarische Leben ein. Fanny Frühwein ist Mitarbeiterin der von Isabella Braun veröffentlichten »Jugendblätter«. Einen weiteren, hervorragenden Einfluss übte auch Josepha Stieler, die Mutter des Dichters Karl Stieler, auf ihre geistige Ausbildung. Ihre Schöpfungen sind meist von ernster Lebensanschauung durchweht.
– Eucharistische Gesänge. 12. (40) Augsburg 1884, Litterarisches Institut von Dr. M. Huttler. nn –.50
– Festgrüsse zu mannigfachen Gelegenheiten. 8. (96) Regensburg 1897, Nationale Verlagsanstalt. n 1.50; geb. n 2.20.
– Lieb’ und Leid im Lied. Gedichte. 12. (256) Stuttgart 1894, J. Roth. n 2.50; geb. n 3.60
Sophie Pataky (Hrsg): Lexikon deutscher Frauen der Feder. Eine Zusammenstellung der seit dem Jahre 1840 erschienenen Werke weiblicher Autoren nebst Biographieen der lebenden und einem Verzeichnis der Pseudonyme. Berlin, 1898.
#13 – 1 – 13 (Rottmanner)
MAX ROTTMANNER
JUWELIER
* 24. DEZ. 1824 † 4. FEBR. 1892
PAULINE ROTTMANNER
* 1. JULI 1836 † 16. OKT. 1906
ALFRED ROTTMANNER
* 1873 KUNSTMALER 1932
- Rottmanner, Alfred; 15.9.1873 – 12.3.1932 (München); Kunstmaler
- Rottmanner, Max; 24.12.1824 – 4.2.1892 (München); Juwelier
- Rottmanner, Pauline; 1.7.1836 – 16.10.1906
#13 – 1 – 14·15 (Meixner)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Meixner, Ludwig; – (3).6.1869 (München), 73 Jahre alt; Pensionierter Schloßverwalter
- Meixner, Ludwig; 10.2.1828 (München) – 12.7.1885 (München); Landschaftsmaler und Radierer
- Meixner, Mathias; – (31).8.1886 (München), 33 Jahre alt; Glasmaler
- Meixner, Therese (vw) / Schedlmann (gb); – (7).3.1905 (München), 66 Jahre alt; Hartschiers-Tochter aus München / Kunstmalers-Witwe
#Ludwig Meixner
* 10.2.1828 (München)
† 12.7.1885 (München)
Landschaftsmaler und Radierer
#Die Künstler aller Zeiten und Völker (1864)
Meixner, Ludwig, Landschaftsmaler in München, geboren daselbst im Jahr 1828. Er ist der Sohn eines königlichen Schlossverwalters, gegen dessen Willen er sich unter der Leitung von Stange der Kunst widmete. 1848–1851 durchreiste er Schweden. Man hat von ihm viele Küstenbilder, Seestücke und andere Landschaften in Oel und Aquarell. Wir nennen von denselben: eine Parthie aus dem Englischen Garten bei München in charakteristischer Ausführung, angekauft von der Königin von Schweden und vom Künstler oft wiederholt; Vöhring bei München; eine grosse Mondlandschaft, ein vortreffliches Stimmungsbild; der Bodensee mit Gewölke, höchst effektvoll.
Literatur. Deutsches Kunstblatt 1857, S. 261. – Handschriftliche Nachrichten.
Friedrich Müller: Die Künstler aller Zeiten und Völker. Stuttgart, 1864.
#Münchener Kunst-Anzeiger (1865)
Aus den Ateliers unserer Künstler.
Ludwig Meixner, dessen reizvolle Mondscheinlandschaft vor wenigen Tagen der Kunstverein erworben hat, steht im Begriffe, acht weitere Landschaften an den Ort ihrer Bestimmung abgehen zu lassen. Graf Johann Pálffy in Pressburg bestellte sie, und diese schönen Bilder von 3′ 9″ Höhe und 26″ Breite werden zur Caminverzierung in einem Saale des Palastes dienen. L. Meixner (geb. zu München 1828) ist seit mehreren Jahren durch seine Seestucke und Küstenlandschaften in weitem Kreise bekannt, und wir nennen daher nur kurz den Inhalt der Bilder des Grafen Pálffy. 1. Morgen im Gebirge vor Sonnenaufgang. 2. Landschaft mit dem Bergschlosse Prunn im Altmühlthale bei Mondschein. 3. Der See im Gebirge mit der den Nebel zerstreuenden Sonne. 4. Ansicht auf dem Wege von Oberau nach Ettal mit Wasserfall. 5. Landschaft in Schweden mit Felsen und Sonnenuntergang. 6. Mondaufgang mit einer reizenden Partie am Starnbergersee. 7. Schwedische Küste mit Felsen und Buchten an der Ostsee und 8. Binnensee im östlichen Schweden bei Abendbeleuchtung. Die Oelscizzen zu diesen schönen und effectvollen Bildern besitzt der Lederfabrikant F. X. Schwarzmann in München, sie sind nur 7″ hoch, aber treffliche Werke ihrer Art. *)
*) Meixner’s Gemälde sind bereits zahlreich und in aller Herren Länder verbreitet. Seinen Ruf gründete merkwürdiger Weise seine Ansicht des Sees mit der Insel im englischen Garten bei München. Es existiren wenigstens 26 Wiederholungen. Das erste Bild kam an die verwittwete Königin von Schweden, geborene Herzogin von Leuchtenberg, und der Kunstverein in München erwarb in Zwischenräumen drei Ansichten dieses romantisch gelegenen Sees. Unmittelbar in der Auffassung, frisch in der Darstellung, mit feiner Empfindung für harmonische Licht- und Farbenstimmung, als auch für edle Formbildung strebt Meixner zu immer höherer Vollendung.
Dr. Georg Kaspar Nagler: Münchener Kunst-Anzeiger Nro. 2. Für Künstler, Kunstfreunde und Kunsthändler. 15. Mai 1865.
#Morgenblatt zur Bayerischen Zeitung (18.5.1865)
Notizen.
Jüngst sahen wir in dem Atelier eines unserer bayerischen Künstler, des Landschaftsmalers Ludwig Meixner, acht Wandbilder, die leider als das Eigenthum des Grafen Pallfy nach Ungarn auswandern. Unser Künstler, geb. 1828 zu München, hatte sich unter der Leitung des trefflichen Landschaftsmalers B. Stange gebildet, und hat bereits in dem allbekannten Bild »Ein Morgen im englischen Garten« sein schönes Talent und seine Kunstfertigkeit bewährt; wie überhaupt ein fleißiger Besucher des Kunstvereins schon oft Gelegenheit fand, an den Gaben unseres Meisters sich zu erfreuen. Insbesondere hat uns an den neuen bestellten Bildern, die reiche Scenerien aus dem Gebirg und aus der Ebene, von den Küsten der Nord- und Ostsee bei Tag- und Nachtbeleuchtung vorführen, der geschickt nuancirte Farbenwechsel in den oft gleich oder ähnlichen Simmungen angesprochen. Im Ganzen sind Meixner’s Bilder frisch und unmittelbar, und zeigen von einem lebendigen Naturstudium; auch huldigt er nicht blos dem Colorit, sondern sucht bei schöner kraftvoller Färbung ebenso der Form durch die feine Zeichnung gerecht zu werden, so daß er immer ein ganz vollendetes Bild schafft.
Morgenblatt zur Bayerischen Zeitung Nr. 137. Donnerstag, den 18. Mai 1865.
#Allgemeine Zeitung (12.3.1867)
Neueste Posten.
München. Im Kunstverein hat unser Landsmann Ludwig Meixner, welcher als Landschaftsmaler durch seine allerwärts anerkannten schönen Leistungen, wir erinnern nur an seinen »englischen Garten,« längst schon zu den besten seines Fachs zählt, eine für die Vielseitigkeit des Künstlers sprechende Ausstellung veranstaltet, indem 21 verschiedene Skizzen und Arbeiten ein Bild seiner früheren Thätigkeit geben, sein großer Mondaufgang an der schwedischen Küste aber, sein neuestes Werk, vor allem den Beschauer durch ungewöhnliche Leuchtkraft, Feinheit und Tiefe der Farben fesselt. Das Bild gewährt einen herrlichen Ausblick über die mondbeglänzte Meeresfläche in die unabsehbare Ferne.
Allgemeine Zeitung Nr. 71. Augsburg; Dienstag, den 12. März 1867.
#Biographisches Künstler-Lexikon der Gegenwart (1884)
Meixner, Ludwig, Landschaftsmaler, geb. 1828 zu München, bildete sich unter dem Maler Bernhard Stange (gest. 1880), machte Studienreisen in den großartigen Gebirgsgegenden und an den Strandklippen Norwegens und Schwedens (1848–1851), die einen tiefen Eindruck auf ihn machten und zu seiner Ausbildung als Marinemaler beitrugen. Die Vorwürfe seiner auf den Ausstellungen gern gesehenen, weithin gesuchten Bilder sind Küstengegenden, auch Motive vom Bodensee, von Wasserpartien des Englischen Gartens bei München und der Isarufer. Trefflich in der Stimmung sind seine Mondlandschaften.
Biographisches Künstler-Lexikon der Gegenwart von Dr. Hermann Alex. Müller; Leipzig; Verlag des Bibliographischen Instituts 1884.
#Allgemeine Zeitung (14.7.1885)
Bayerische Chronik.
München, 13. Juli.
(Todesfall.) Am Samstag Nachts verschied hier der bekannte Landschaftsmaler Ludwig Meixner. Seine zahlreichen, sogfältig componirten und überaus fein gestimmten Mondscheinbilder, mit größtentheils schwedischen und venetianischen, aber auch heimischen Motiven, haben drei Jahrzehnte hindurch Kunstkenner und Kunstliebhaber erfreut. (Meixner war im Jahre 1828 in München geboren. Als Curiosum erwähnen wir, daß Seuberts »Allg. Künstlerlexikon« Ludwig Meixner als bereits 1872, und zwar in München und Graz verstorben aufführt. D. R.)
Allgemeine Zeitung Nr. 193. München; Dienstag, den 14. Juli 1885.
#Allgemeine Zeitung (1.11.1885)
Nekrologe Münchener Künstler.
Ludwig Meixner wurde am 10. Febr. 1828 zu München geboren als der Sohn des gleichnamigen Schloßverwalters. Der Vater sah es sehr ungern, als der Junge die gelehrten Studien unterbrach und der Kunst zusteuerte; die Folge davon war, daß er seine Hand von dem Eigensinnigen abzog, welcher dafür Kraft und Fleiß verdoppelte, um baldmöglichst auf eigenen Füßen zu stehen. Zwei Jahre mühte er sich im Antikensaale der Akademie (1845–1847) – dann brach seine Liebe zur Natur mit instinctiver Macht sich Bahn: Meixner wählte die Landschaftmalerei als Beruf und Bernhard Stange als Lehrer. Und bald wetteiferte der Schüler in Darstellung des zauberischen Reizes duftschwüler Mondnächte mit dem Meister nur mit dem Unterschied, daß, während die Norddeutschen in erster Reihe nach dem Süden wanderten, bei Meixner der Zug des Herzens nach dem Norden ging. Und diesem folgte er auch auf einer dreijährigen Wanderung 1848–1851 nach Schweden und Norwegen. Den fremdländischen Charakter dieser stillen Wasserspiegel, einsamen Bergstürze und Waldthäler studierte er ausdauernden Sinnes, am liebsten den traumhaften Schimmer einer süßen Sommernacht oder die Poesie eines eisigen Winterfrostes darüber breitend. Nach seiner Rückkehr erschien ihm auch die Schönheit der deutschen Landschaft in einem neuen Lichte; gleichsam müde, immer weiter zu schweifen, wählte er seine Motive von den einfachen Ufern der Isar oder den anmuthigen Auen des Englischen Gartens, in ruhigen Tönen gab sein Pinsel die ungekünstelten Eindrücke mit fröhlichen Morgenstimmungen.
Dann aber packte auch ihn die Sehnsucht nach dem Süden, und es gelang ihm ebenso bald, die Pracht einer venetianischen Dämmerung oder die goldene Gluth eines Veroneser Abendhimmels auf seine Leinwand zu bannen. In diesen eine so fremde und doch so verwandte Sprache redenden norwegischen Küstenbildern, in dem unscheinbaren Wohlklang der heimathlichen Gegenden, in den italischen Canälen und Marmor-Palästen: in allen diesen Bildern Meixners steckt eine überraschende Wahrheit und packende Poesie, welche seiner Kunst Freunde und Anerkennung gewann.
Geraume Zeit stand Meixner mit Morgenstern und Eduard Schleich sowohl an geistiger Auffassung als in der breiteren Weise des Vortrags auf gleicher Höhe; die Kunstvereine und Kunsthändler hatten seinen Namen gefaßt, seine Bilder »gingen« sogar nach England und Amerika. Sie waren freilich nicht alle von gleicher Vollendung und Güte, manches vielleicht mehr decorativ oder flüchtiger in der Ausführung: aber nie verließ etwas die Staffelei, was seines Namens unwerth gewesen wäre. Leider erreichte ihn keine jener äußeren Ehrungen, welche im Leben anderer Künstler öfters eine nur zu laute Rolle spielen. Meixner gab wenig darauf und ging den Gelegenheiten eher aus dem Wege. Nur im Jahre 1864 erfolgte die Bestellung eines Cyklus von acht Wandbildern für den Grafen Palffy in Ungarn; erst im letzten Jahre seines Lebens wurde ihm die Freude zutheil, daß eine seiner Schöpfungen (Auer-Kirche bei Mondnacht) für die Neue Pinakothek erworben wurde.
Der Münchener Kunstverein kaufte unseres Wissens zuerst 1847 eine »Dorfpartie« zur Verloosung. Dann kam 1852 als erste Frucht seiner Nordlandfahrten ein »Sonntagabend bei Stockholm,« 1853 der »Wenern-See« als Winterbild und eine »Schwedische Landschaft;« der erste »Morgen im Englischen Garten« 1854 und zugleich »Kalmar an der Ostsee.« Von da lassen mich meine auf eigenem Augenschein beruhenden Aufzeichnungen im Stich; ich finde erst 1859 wieder einen »Sonnenuntergang« und eine »Marine,« auch eine »Partie am Wenern-See« (1860) und einen »Herbstmorgen im Englischen Garten« 1862; 1863 »Lechthal bei Schongau« und eine »Gegend in Holstein;« 1864 eine »Abendlandschaft,« ebenso eine kleine aber gut ausgeführte »Partie bei Stockholm« mit Mondaufgang; in ähnlicher Stimmung eine »Meeresküste« 1865 und 1866 zwei treffliche Bilder: »Mondnacht in einem Gebirgsdorf« und »Sonnenuntergang im Garten zu Nymphenburg.« Dann wechselte eine nordische »Abendlandschaft« mit einer »Partie auf dem Untersberg« (1867), ein »Abend am Mälar-See« mit »Venetianischen Fischerbooten« (1866), eine »Abenddämmerung in den Isar-Auen« mit einem Morgennebel, »An der schwedischen Küste« (1869) – letzteres von außerordentlicher Wahrheit und poetischer Empfindung »mit den leichten, an der schmalen Sichel des untergehenden Mondes vorüberziehenden Wolken.« Wieder kam eine »Partie vom Lido« (1871) und »Schwedische Windmühlen« (1872) und so wechselte das bekannte Programm mit neuen Beleuchtungen und landschaftlichen Motiven, wobei ihm seine genaue Bekanntschaft mit Berg, Wald und Marine in Nord und Süd erfrischend zu Hülfe kam und vor Wiederholung und Monotonie bewahrte. Im Jahre 1881 brachte er als feinempfundenes Nachtstück die »Ueberreste einer Wickinger-Burg;« ein sehr gelungenes Bild war die Fernsicht von der Bahnbrücke bei Großhessellohe ins Isar-Thal mit der Stadt München im Hintergrunde (1884) u. s. w.
Von Meixners Bildern sind verhältnißmäßig nur wenige durch Photographie verbreitet, etliche auch durch Farbendruck; Hanfstängls und Alberts Heliogravüren wären hiezu am besten geeignet. Manches ist auch durch Holzschnitt in illustrirte Zeitungen übergegangen. Eine Ansicht der »Schloßruine Heidelberg« nach Th. Verhas hat Meixner aus dem König Ludwig-Album meisterlich radirt.
Der fleißige, bescheidene und sehr zurückgezogen lebende Mann starb am 12. Juli, ohne vorhergehende Krankheit, nach nur eintägigem Unwohlsein. Vielleicht bewahrte ihn der Tod vor langen Leiden. Aus seiner mit Fräulein Therese Schedelmann 1859 geschlossenen glücklichen Ehe stammt ein Sohn, welcher in die Bahn des Vaters zu lenken verspricht.
Beilage zur Allgemeinen Zeitung Nr. 303. München; Sonntag, den 1. November 1885.
#13 – 1 – 16·17 (Schanzenbach)
Zum Andenken an
Michael Georg Ritter von Schanzenbach
¿
- Schanzenbach, Amanda von (vh) / Meyer, von (gb); 30.8.1802 – 12.5.1887
- Schanzenbach, Josefa Elisabeth von (vw) / Hardungh, Freiin von (gb); 27.12.1765 – 9.8.1824 (München)
- Schanzenbach, Konrad Franz Dionys von; 18.7.1786 (Kreuznach) – 25.10.1854 (München); Rentamtmann
- Schanzenbach, Magdalena von (vh) / Aichberger, von (gb); 19.9.1800 (München) – 24.10.1825 (Dachau)
- Schanzenbach, Mathilde von (vh) / Rabel (gb); 28.2.1833 – 7.5.1886
- Schanzenbach, Michael Georg Ritter von; 1.1.1754 (Mindelheim) – 25.9.1823 (München); Generalauditor
- Schanzenbach, Philipp; 20.4.1823 – 2.5.1907; Königlicher Major a. D.
#13 – 1 – 18·19 (Vith · Wolf)
HIER RUHT IN GOTT
HERR CHRISTIAN WOLF
PRIVATIER, ehem. WEINHÄNDLER
U. HOTELBESITZER
GEB. 8. NOV. 1840, – GEST. 7. MÄRZ 1918.
IHM FOLGTE DESSEN GATTIN UNSERE
UNVERGESSLICHE LIEBE MUTTER
FRAU KATHARINA WOLF
GEB. 9. JUNI 1849, – GEST. 1. FEBR. 1931.
FRAU BABETTE VITH
GEB. WOLF
GEB. 30. JAN. 1875, – GEST. 26. FEBR. 1943.
CHRISTIAN * 9. JAN. 1876 † 20. JUNI 1876.
EMILIE * 22. DEZ. 1878 † 18. MÄRZ 1879.
ELISE * 4. MÄRZ 1882 † 23. APRIL 1882.
HELENE * 30. JUNI 1884 † 7. JAN. 1885.
MAX * 22. NOV. 1885 † 29. MÄRZ 1886.
- Vith, Babette (vh) / Wolf (gb); 30.1.1875 – 26.2.1943
- Wolf, Christian; 8.11.1840 – 7.3.1918 (München); Hotelier und Weinhändler
- Wolf, Christian; 9.1.1876 – 20.6.1876 (München)
- Wolf, Elise; 4.3.1882 – 23.4.1882 (München)
- Wolf, Emilie; 22.12.1878 – 18.3.1879 (München)
- Wolf, Helene; 30.6.1884 – 7.1.1885 (München)
- Wolf, Katharina (vw) / Koller (gb); 9.6.1849 – 1.2.1931 (München); Hoteliers-Gattin
- Wolf, Max; 22.11.1885 – 29.3.1886
#13 – 1 – 20·21 (Keyhl)
Familie
A. Keyhl.
P. Fischer.
- Keyhl, Karl; – 23.6.1888 (München), 57 Jahre alt; Lithograph
#Karl Keyhl
† 23.6.1888 (München), 57 Jahre alt
Lithograph
#Münchener Bote für Stadt und Land (21.3.1882)
Gerichtssaal.
K. Landgericht München I.
Karl Keyhl, 32 Jahre alt, Litograph von München, welcher am 6. April 1876 als Vormund des 5jährigen Sohnes des in der Maschinenfabrik Hirschau verunglückten Maschinenschlossers Brenner verpflichtet wurde, beging die Gewissenlosigkeit, das ihm anvertraute, dem noch dazu krüppelhaften Mündel gehörige Sparrkassenbuch im Werthe von 140 M. zu versetzen, sowie einen ihm gleichfalls anvertrauten Betrag von 36 M. für sich zu verwenden, wodurch er sich eines Vergehens der Untreue sowie der Unterschlagung schuldig machte. Der Angeklagte, welcher geständig war, wurde, seiner niedrigen Gesinnung halber, die er an den Tag legte, zu 6 Monaten Gefängniß und 5 Jahren Verlust der bürgerl. Ehrenrechte verurtheilt. Der Staatsanwalt hatte 1 Monat Gefängniß beantragt.
Münchener Bote für Stadt und Land No. 68. Dienstag, den 21. März 1882.
#13 – 1 – 22·23 (Greis)
Hier ruhet
Catharina von Greis
geborne Geiger
gestorben den ¿
Cathalia von Greis
¿ den 2¿ Feb. 1837 gest. den ¿
- Greis, Karoline von (vw) / Zurwesten, von (gb); 23.3.1807 – 20.7.1849 (München); Generalmajors-Witwe
- Greis, Kathalia von; 28.2.1837 – 7.12.1837
- Greis, Katharina von (vh) / Geiger, von (gb); – 1.4.1828
#13 – 1 – 26·27* (Nockher)
Die Grabinschrift ist nicht überliefert
- Nockher, Anna (vw) / Pusch (gb); – 8.3.1855 (München), 85 Jahre alt; Wechsel- und Warensensals-Witwe
- Nockher, Anna; – (28).8.1879 (München), 87 Jahre alt; Wechsel- und Warensensals-Tochter
- Nockher, Johanna; – 31.5.1859 (München), 59 Jahre alt; Wechsel- und Warensensals-Tochter
- Nockher, Josef; – (2).3.1866 (München), 76 Jahre alt; Ehemaliger Magistratsoffiziant
- Nockher, Josef; – (30).11.1836 (München), 67 Jahre alt; Wechsel- und Warensensal
- Nockher, Karl Wilhelm; – 7.4.1873 (München), 8 Monate alt; Kaufmanns-Sohn
- Nockher, Karl; – (1).1.1895 (München), 49 Jahre alt
- Nockher, Karolina; – (23).11.1855 (München), 4 Jahre alt; Schneidergesellens-Tochter
- Nockher, Katharina; – 11.3.1861 (München), 58 Jahre alt; Wechsel- und Warensensals-Tochter
- Nockher, Kreszenz; – 4.1.1855 (München), 53 Jahre alt; Wechsel- und Warensensals-Tochter
- Nockher, Maria (vh); – (15).3.1869 (München), 49 Jahre alt; Schneiders-Gattin
- Nockher, Max; – 16.9.1878 (München), 69 Jahre alt; Privatier
- Nockher, Theres; – 27.12.1841 (München), 35 Jahre alt; Wechsel- und Warensensals-Tochter
- Nockher, Walburga (vw); – 18.9.1879 (München), 82 Jahre alt; Magistratsoffiziantens-Witwe und pensionierte Arbeitslehrerin
Das Grab ist nicht erhalten
#13 – 1 – 28 (Daffert)
¿ ruhen
Herr Erasmus Daffert
Kgl. Rechnungskommissär
gest. 18. Juli ¿ im 71. Lebensjahre.
Frau Theresia Daffert
geb. Felscher
gest. 5. Jan. 18¿
Frau Eva Daffert
geb. Schreiner
gest. 9. März 1863 im 49. Lebensjahre.
Herr Edmund Daffert
Privatier
¿ gest. 30. Dez. 1912.
Frau Maria Daffert
¿ – 1929
- Daffert, Edmund; – 30.12.1912; Privatier
- Daffert, Erasmus; – 18.7.1861 (München), 71 Jahre alt; Königlicher Rechnungskommissär
- Daffert, Eva (vw) / Schreiner (gb); – 9.3.1863 (München); Rechnungskommissärs-Witwe
- Daffert, Maria (vw); – (30).1.1929 (München), 89 Jahre alt; Buchbindermeisters-Witwe
- Daffert, Theresia (vh) / Felscher (gb); – 5.1.1837 (München), 37 Jahre alt; Hauptlotto-Cassa-Kontrolleurs-Gattin
#13 – 1 – 29·30 (Bachberger · Knoll · Lorenz · Tonsky)
Hier ruhen
Herr Gustav Lorenz,
Schriftgießereibesitzer,
geb. 3. März 1817, gest. 27. Febr. 1867.
Fr. Anna Lorenz,
geb. Bachberger, Kaufmannsgattin,
geb. 4. Juni 1851, gest. 12. Juni 1887.
Meine zweite Gattin
Frau Anna Lorenz,
geb. Mayrhofer, Privatiersgattin,
geb. 17. Januar 1867, gest. 15. Dezember 1914.
Mein lieber Mann
Herr Gustav Lorenz,
geb. 27.X.1845, gest. 29.IV.1923.
Fräulein Hedwig Lorenz, geb. 28.12.1863, gest. 6.3.1935.
Sockel
Familie Lorenz
Schwarz
Linke Seite
A. Knoll
ehem. Glaserm.
geb. 5. März 1818,
gest. 27. Dez. 1893.
Rechte Seite
Kath. Bachberger
Privatierstochter,
geb. 4. Aug. 1856,
gest. 29. Jan. 1876.
Anna Lorenz
geb. 17. März,
gest. 12. Mai 1891.
Emma
geb. 20. März,
gest. 1. April 1892.
Rückseite
Sockel
Frau Anna Lorenz geb. Ellepeck
Schriftgießereibesitzers Witwe
geb. 27. Okt. 1823, gest. 24. April 1915.
Frau Paula v. Tonsky, geb. Lorenz,
geb. 26. Mai 1851, gest. 27. Dez. 1928.
- Bachberger, Katharina; 4.8.1856 – 29.1.1876 (München); Privatiers-Tochter
- Knoll, A.; 5.3.1818 – 27.12.1893; Ehemaliger Glasermeister
- Lorenz, Anna; 17.3.1891 – 12.5.1891
- Lorenz, Anna (vh) / Bachberger (gb); 4.6.1851 – 12.6.1887; Kaufmanns-Gattin
- Lorenz, Anna (vh) / Mayrhofer (gb); 17.1.1867 – 15.12.1914; Privatiers-Gattin
- Lorenz, Anna (vw) / Ellepeck (gb); 27.10.1823 – 24.4.1915
- Lorenz, Emma; 20.3.1892 – 1.4.1892
- Lorenz, Gustav; 3.3.1817 – 27.2.1867; Schriftgießereibesitzer
- Lorenz, Gustav; 27.10.1845 – 29.9.1923
- Lorenz, Hedwig; 28.12.1863 – 6.3.1935
- Tonsky, Paula von (vh) / Lorenz (gb); 26.5.1851 – 27.12.1918
#13 – 1 – 32 (Anderl · Huber)
Grabstätte der Familie
J. B. Huber.
Hier ruhet
unsere unvergeßliche Gattin u. Mutter
Frau Therese Huber,
geb. Lindner,
geb. den 5. Mai 1837, gest. den 30. April 1901.
Ihr folgte am 29. Juni 1903 ihr lieber Gatte,
unser guter, treubesorgter Vater
Herr Joh. Bapt. Huber,
Privatier,
geb. am 25. Nov. 1825.
Zur Erinnerung
an unsern heißgeliebten Sohn u. Bruder
Herr Hans Anderl,
cand. d. Volksschulamtes, Unteroff. u. Offiz. Aspirant,
gefallen am 2. Juni 1917 im 21. Lebensjahre.
Friede ihrer Asche!
13.1.32. Babenstuber.
- Anderl, Hans; – 2.6.1917, 21 Jahre alt; Unteroffizier
- Huber, Johann Baptist; 25.11.1825 – 29.6.1903; Privatier
- Huber, Therese (vh) / Lindner (gb); 5.5.1837 – 30.4.1901
#13 – 1 – 34 (Effner)
KARL V. EFFNER
HOFGARTENDIREKTOR
1831 – 1884
- Effner, Agnes (vw) / Friedl (gb); – (27).12.1877 (München), 78 Jahre alt; Hofbraubeamtens-Tochter aus München / Hofgarteninspektors-Witwe
- Effner, Elise (vw); – 7.7.1844 (München), 76 Jahre alt; Hofgärtners-Witwe
- Effner, Jakob; – 23.9.1819 (München), 69 Jahre alt; Hofgärtner
- Effner, Karl von; 10.12.1831 (München) – 22.12.1884 (München); Hofgartendirektor
- Effner, Karl; – 22.7.1870 (München), 80 Jahre alt; Hofgarten-Inspektor
#Karl von Effner
* 10.12.1831 (München)
† 22.12.1884 (München)
Hofgartendirektor
#Wochenschrift des Vereines zur Beförderung des Gartenbaues (3.12.1870)
Hofgarten-Inspektor Effner
in
München.
Von Max Kolb,
Inspektor des botanischen Gartens in München.
Am 22. Juli d. J. starb nach längerem Krankenlager in München der Königliche Hofgarten-Inspektor Effner im 80. Lebensjahre, nachdem er kaum ein Jahr vorher die damit seinem einzigen Sohne Karl übertragene Stelle der Oberaufsicht über alle Königlichen Gärten in Bayern niedergelegt hatte. Er gehörte einer alten Gärtnerfamilie an, welche nun bereits seit dritthalbhundert Jahren in Diensten der bayerischen Landesfürsten als Gärtner oder als Architekten in ununterbrochener Reihe gestanden hat.
Der Vater des Verstorbenen war Hofgärtner des Königl. Lustschlosses in Nymphenburg und hatte damit Gelegenheit, dem Sohne ganz besonders in der bildenden Gartenkunst eine Anleitung zu geben, wie wohl Wenigen zu Theil geworden ist. Mitten in den Verschönerungen, welche der berühmte Gartenkünstler F. L. v. Sckell seit dem Jahre 1803 in's Leben rief, wuchs der junge Effner auf und erweckte schon bald dessen Aufmerksamkeit in so hohem Grade, dass er durch ihn veranlasst wurde, zu seiner weiteren Ausbildung die damals gewichtigsten Gärten des Kontinentes zu besuchen. Vor Allem hielt sich der junge Effner längere Zeit in Wien, Berlin und Paris auf. In letzterer Stadt hatte er den besonderen Auftrag, die dortige Obstzucht und die Treibereien, die zu jener Zeit in München, ja selbst in ganz Deutschland, sehr darniederlagen, zu studiren.
Als er im Jahre 1819 nach München zurückkehrte, wurde er alsbald zum Königlichen Hofgärtner ernannt, um die Gemüse- und Frucht-Treibereien zu übernehmen. Diese Zweige der Gärtnerei, welche man bisher in München kaum dem Namen nach kannte, erfreuten sich rasch eines vortrefflichen Rufes. Die Verdienste Effner's sind um so höher anzuschlagen, als München's Klima für diesen gärtnerischen Zweig keineswegs so günstig ist, wie seiner südlichen Lage halber vielleicht angenommen wird. Die Menge von Schwierigkeiten, welche dem Gärtner bei der Treiberei, namentlich von Früchten, entgegentreten, ist daselbst ungleich grösser, als im nördlichen Deutschland. Trotzdem unterliegt es keinem Zweifel, dass das, was in dieser Hinsicht noch jetzt in München geleistet wird, sich mit Allem, was mir ausserdem bekannt ist, messen kann.
Obenan stehen in München die Erdbeer-Treibereien, denen auch wegen der Vorliebe für diese Früchte am Königlichen Hofe besondere Aufmerkkeit gewidmet wurde. König Max II. sandte dem Könige Wilhelm IV. von Preussen während dessen schwerer Krankheit im tiefsten Winter fast täglich ein Körbchen Erdbeeren nach Sanssouci.
Die spezielle Leitung der Treibereien hatte Hofgärtner Effner nur so lange übernommen, bis alle Einrichtungen getroffen waren, dass auch jeder einigermassen intelligente und mit dem Gegenstände vertraute Gärtner diese weiter führen konnte.
1823 starb sein grosser Gönner Sckell und der Garten-Intendant Seitz trat an dessen Stelle. Auch unter diesem wirkte Hofgärtner Effner auf gleiche Weise weiter; vor Allem wurde er da aber hauptsächlich zu Rathe gezogen, wo Verschönerungen in's Leben gerufen oder Veränderungen gemacht werden sollten. Manches führte er selbständig aus.
Als der Garten-Intendant Seitz im Jahre 1851 pensionirt wurde, konnte zu dessen Nachfolger keine bessere Wahl getroffen werden, als die Effner's. Von nun an waren sämmtliche Hofgärten des Königreiches unter seiner Direktion. Es ist noch gar nicht zu lange her, dass in der Wochenschrift (s. 14. Jahrg., S. 305) über die Münchener Königlichen Hofgärten mit grosser Anerkennung gesprochen wurde; diese gebührte in erster Linie dem Verewigten.
Effner's Einfluss machte sich direkt, wie indirekt, auch bei allen übrigen Garten-Verschönerungen in München geltend.
Es darf nicht auffallen, dass König Max II., wie Ludwig II., welche besonderes Interesse für bildende Gartenkunst hatten und denen man zunächst die neueren Anlagen München's verdankt, einem solchen Manne, der seine Wünsche mit glücklicher Hand in Ausführung brachte, die Anerkennung nicht versagte. Aber auch ausserhalb Bayerns wurde ihm diese, denn er erhielt als Zeichen dieser von dem kunstsinnigen Könige von Preussen, Friedrich Wilhelm IV., den rothen Adlerorden.
Schon seit einigen Jahren stand dem Verstorbenen sein Sohn, der jetzige Hofgarten-Inspektor Karl Effner, stützend zur Seite.
Wie er die Menschen liebte, so war auch er allgemein ge- und beliebt. Wer ihm aber näher stand, den umfasste er mit der ganzen Liebe seines Herzens.
Wochenschrift des Vereines zur Beförderung des Gartenbaues in den Königl. Preussischen Staaten für Gärtnerei und Pflanzenkunde. Nr. 48. Berlin, den 3. Dezember 1870.
#Dr. Neubert’s Deutsches Garten-Magazin (1885)
Nekrolog
auf Karl von Effner,
königl. Hofgärten-Direktor in München.
(Mit Porträt.)
Am 22. Dezember 1884 verschied in München nach langer schwerer Krankheit Karl v. Effner, Direktor der königlichen Hofgärten in Bayern. Er stammte aus einer der ältesten Hofgärtnerfamilien Bayerns; sein Vater Karl Effner, welcher lange Zeit mit der Leitung des königlichen Küchengartens betraut war und vom Jahre 1855 bis 1865 in der Eigenschaft als Hofgärten-Inspektor in sämtlichen Hofgärten wirkte, starb im Jahre 1870. Sein Urgrossvater war schon Hofgärtner im Jahre 1728; zwei Onkel desselben waren gleichfalls in bayrischen Diensten als Hofgärtner.
Karl von Effner wurde am 10. Dezember 1831 zu München geboren und hat somit kaum das 53. Lebensjahr erreicht. Von frühester Jugend an fühlte er grossen Drang zu dem Gartenfache in sich; er absolvierte die Lateinschule und musste dann wegen Kränklichkeit privatim studieren; nachdem er als Hospitant die Vorlesungen von Prof. Zuccarini, Martius, Schubert, Kaiser und Alexander besucht hatte, war er anfangs bei seinem Vater in dem königlichen Hofküchengarten beschäftigt, später einige Zeit im königlichen botanischen Garten in München. Im Jahre 1850 machte er sich auf, um sich die Welt anzusehen. Zunächst ging er nach Wien, wo er bei dem berühmten Schott in Schönbrunn konditionierte, etwas später im kaiserlichen Hofburggarten; dortselbst ein paar Monate beschäftigt ging er hierauf nach Prag, wo er sich ebenfalls einige Zeit aufhielt und von hier wanderte er nach Sanssouci; hier hatte er das Glück, in nähere Beziehung zu dem berühmten Landschaftsgärtner und Gartendirektor Lenné zu treten, der in ihm den Entschluss erweckte, sich ganz und gar der Landschaftsgärtnerei zu widmen.
Wenn auch sein Tagebuch, das er auf seinen Reisen führte, zur Genüge beweist, wie sehr er sich der Landschaftsgärtnerei zuneigte, so könnte man bei dem vielseitigen Eifer, den er für seinen Beruf fühlte, doch zweifeln, ob er gerade dieser Branche den Vorzug gegeben habe. Ohne Zweifel ist es dem Umstande, dass er die Vielseitigkeit der gesamten Garten-Kunde frühzeitig erkannte, zuzuschreiben, wenn er auf diesen Höhepunkt gekommen. Lenné, mit Pückler-Muskau und Skell-Mayer wohl einer der bedeutendsten Landschaftsgärtner unseres Jahrhunderts, nahm ihn, nachdem er zuerst in der Früchte-Treiberei konditioniert hatte, oft zu sich, um ihm teils fertige Arbeiten, teils Projekte zu zeigen und um ihn mit den vielseitigen Aufgaben, die einem Landschaftsgärtner obliegen, vertraut zu machen. Freilich hat er diese besondere Gunst in erster Linie dem Höchstseligen König Max II. zu verdanken, der ihn mit einem mehrjährigen Reise-Stipendium ausstattete und vier Jahre hindurch mit einem ansehnlichen Stipendium beglückte, sowie allseitig, besonders auch an Lenné, empfahl. Letzteres hatte eine um so grössere Bedeutung für ihn, als Lenné zur damaligen Zeit von König Max II. den Auftrag hatte, einen Plan zu entwerfen, demzufolge München ringsum mit einer Promenade umgeben werden sollte. Und in der That hat Lenné dieses Projekt bearbeitet; es war vom englischen Garten, über Schwabing, Neuhausen gegen die Bavaria zu ein vollständiger Park gedacht; der Plan ist unseres Wissens heute noch in den Händen der kgl. Hofgärten-Direktion.
Dem Verlebten standen hoher Schutz, Mittel, kurz alles, was er nur wünschte, zur Verfügung; er war vom Glücke begünstigt wie wenige.
Nachdem Effner nahezu ein Jahr in Sanssouci – wo der Berichterstatter zu gleicher Zeit mit ihm beschäftigt war – sich aufgehalten, reiste er, nachdem er zuvor die hervorragendsten Gärten Nord-Deutschlands besucht hatte, nach Belgien, um sich in der Gärtnerei von Van Houtte, damals die berühmteste von ganz Europa, einige Zeit aufzuhalten. Alle Fachmänner, welche mit der Geschichte des Gartenbaues ein wenig vertraut sind, werden sich erinnern, welch grossen Einfluss Van Houtte zur damaligen Zeit auf den Gartenbau hatte und mit welcher Hochachtung noch heutzutage das In- und Ausland von den Verdiensten dieses Mannes spricht. Van Houtte war auch der erste, der neben seiner grossen Gärtnerei eine höhere Gärtner-Lehranstalt gründete. Nachdem Karl von Eftner eine Weile dort beschäftigt war, machte ihm Van Houtte den Vorschlag, an der Anstalt den Zeichenunterricht zu übernehmen und Vorträge über die Landschaftsgärtnerei zu halten.
Dieser Umstand war für unsern verstorbenen Freund von höchster Bedeutung; gab er ihm einerseits Gelegenheit, seine Kenntnisse in der Zeichenkunst, in der er Tüchtiges leistete, zu verwerten, so war ihm anderseits Zeit gegeben, sich dieser nun einmal fest bestimmten Branche ganz und gar zu widmen. Er war nicht mehr, wie seine Kollegen, an die Arbeitsstunden gebunden, sondern konnte seine ganze Wirksamkeit der Landschaftsgärtnerei zuwenden. Jeder freie Tag, jede freie Stunde wurde von jenem Zeitpunkte an benutzt, die verschiedenen grösseren Gärten Belgiens und Hollands zu besuchen, was nicht schwer war, da Belgien bereits in den fünfziger Jahren einen ausgedehnten Eisenbahnverkehr hatte und die Reise in die Nachbar-Länder nicht mit Schwierigkeiten verbunden war. v. Effner fühlte sich in Gent so glücklich, dass er nahezu zwei Jahre dort verweilte und den Aufenthalt dortselbst immer zu den schönsten Erinnerungen seines Lebens rechnete.
Sein bestimmtes Vorhaben, England zu sehen und sich auch der Sprache zu bemächtigen, führte ihn dorthin und er besah sich die hervorragendsten Gärten Englands, Schottlands und Irlands, wozu er ungefähr ein halbes Jahr brauchte.
Die Landschaftsgärtnerei in England war, man darf sagen, fast bis zur Neuzeit auf einem bedeutenden Höhepunkt; denn England hat in diesem Fache wirklich grosse Meister aufzuweisen. Dass die klimatischen Verhältnisse – das Insularklima – der Vegetation ausserordentlich günstig sind und daher die Landschaftsgärtnerei dort keine so schwierigen Aufgaben zu lösen hat, möchten wir um so weniger unerwähnt lassen, als es ja bei uns teils durch die beschränkte Wahl der Bäume, teils durch das Zurückgehen oder Erfrieren einzelner Gewächse unmöglich ist, ein gleich schönes Bild zu schaffen. Von England aus reiste v. Effner nach Frankreich, hielt sich in Paris, wo er noch länger bleiben wollte, nur einige Wochen auf, da er von König Max II. zurückgerufen wurde und den Auftrag erhielt, mit der Ausführung neuer Anlagen zu beginnen, insbesondere an der in Feldafing nach Lennés Plan begonnenen Anlage weiter zu arbeiten.
Der Höchstselige König Max II. hatte schon in den fünfziger Jahren sich mit dem Plane getragen, die Isar-Anhöhe zwischen Bogenhausen und dem heutigen Athenäum in eine Promenade zu verwandeln, und wenn man denkt, dass diese Flächen vor 30 Jahren noch so aussahen wie ungefähr die Berge zwischen Gasteig und Harlaching, so wird man heute noch dem kunstsinnigen Monarchen Dank wissen für diese grossartigen Schöpfungen, die er aus höchst eigenen Mitteln hersteilen liess. Die Gasteiganlagen bilden – ich sage nicht zu viel – einen grosen Schmuck für die Hauptstadt; verbinden sie einerseits den englischen Garten mit einer Anlage, so ist anderseits das Panorama, das die Gasteiganlagen uns bieten, durch die geschickte Verteilung von Hügel und Weg ein zu jeder Jahreszeit prachtvolles Bild. Wie schon oben erwähnt, war der erste Entwurf zu dieser Anlage von Lenné gegeben; allein Effner, der das Glück hatte, von Beginn an mit dieser Aufgabe betraut zu werden, musste einen anderen Entwurf hiefür bearbeiten, da er sich nach den gegebenen Verhältnissen zu richten hatte und manche Aenderung infolge des grossen Baues des königlichen Athenäums u. s. w. eintreten musste. Alle Fachgenossen des In- und Auslandes, haben die k. Gasteig-Anlagen in Wort und Schrift gerühmt und dieselben als eine herrliche Schöpfung geschildert.
Wenn wir auch zugeben müssen, dass die Oertlichkeit der königlichen Gasteiganlagen eine höchts vorteilhafte ist und das Panorama der herrlichen Königsstadt einen grossen Reiz verleiht, so wird es wohl keinem Besucher entgangen sein, dass Effner es verstanden, den landschaftlichen Reiz durch geschickte Anbringung von Wegen, durch Verdeckung dieses oder jenes Gegenstandes, durch Versenkungen und schöne Hügelbewegungen, namentlich aber durch die Wahl der zu verwendenden Bäume und Sträucher auf das glänzendste zu erhöhen. Darin war v. Effner wirklich gross zu nennen; er verstand es, das ihm gebotene Material aufs vorteilhafteste zu verwenden und alles in sein Bereich zu ziehen, was annähernd zur Verschönerung und Belebung beitragen konnte!
Er arbeitete zu gleicher Zeit an der Ausführung der k. Park-Anlagen in Feldafing, die einerseits an das Lustschloss Garatshausen und anderseits an den herzoglichen Park in Possenhofen grenzen sollten. Wie sehr ihm diese Anlage am Herzen lag, beweisen seine Tagebücher zur Genüge. Dieser königliche Park, welcher einen Flächenraum von über 400 Tagwerk hat, war im Spätherbste 1863 so weit vollendet, dass nur die Anlagen um das Schloss, womit nunmehr begonnen werden sollte, übrig blieben. Infolge des im Jahre 1864 erfolgten Ablebens des Königs unterblieb der bereits begonnene Bau des Schlosses, allein die Anlagen werden bis heute in musterhafter Weise gepflegt und unterhalten.
Wenn wir oben die günstige Oertlichkeit der Gasteiganlagen hervorgehoben haben, so wäre wohl das gleiche vom Starnbergersee zu sagen; denn derselbe bietet infolge des riesigen Gebirgspanoramas, der Wasserfläche, der Quellen Vorteile, wie sie ein Landschaftsgärtner wohl nicht besser finden kann. Allein bei alledem möchten wir jeden Beschauer dieser königlichen Anlagen Schritt für Schritt durch dieselben führen, wir möchten ihn aufmerksam machen, wie v. Effner es verstanden hat, dieses oder jenes Bild in seine Landschaft hereinzuziehen, wie er es verstand, diese oder jene Fläche täuschend gross oder klein zu machen, mit der Wahl der Bäume umzugehen, wie er gerade auf das Kolorit der Pflanzungen ein Hauptaugenmerk wendete. Gleichviel zu welcher Tageszeit man diese Anlagen besucht, man wird sich jederzeit überzeugen können, mit welcher Bedachtsamkeit, mit welch tiefem Wissen dieser königliche Park angelegt ist. Er wusste dort, wo wenig Wasser war, eine Schlucht zu bewerkstelligen, er verstand es, Wegverbindungen, Verkleidungen, Einbuchtungen, kurz alles in so harmonischer Weise herzustellen, wie wenige – sagen wir – vor ihm. Von den vielen Leistungen v. Effners werden ihm die Feldafinger-Anlagen zu allen Zeiten als ein Meisterwerk angerechnet werden; sie werden immer, da wohl anzunehmen ist, dass man für ihre Unterhaltung sorgen wird, als eine Sehenswürdigkeit betrachtet werden.
Karl von Effner wurde infolge der Allerhöchsten Anerkennung seiner Leistungen schon im Jahre 1857, zur Zeit als man mit den königlichen Gasteiganlagen in vollster Arbeit war, an seinem Namenstage zum königlichen Hofgärtner ernannt; im Jahre 1860 wurde er Substitut des königlichen Oberhofgärtners, seines Vaters. Im Jahre 1868 wurde er zum Oberhofgärtner ernannt, und von da an begann seine direkte Wirksamkeit als Direktor der kgl. Hofgärten in Bayern, 1870 erhielt er den Titel »k. Hofgärten-Inspektor« und 1873 den Titel eines »königlichen Hofgärtendirektors«. Mit der Anlage der neuen Maximiliansstrasse im Jahre 1857 ward v. Effner der Auftrag gegeben, eine Gartenanlage im sogenannten Forum herzustellen, die wohl heute und für immer zum Schmuck der Hauptstadt dienen wird. Zur damaligen Zeit beabsichtigte v. Effner mehrere Pflanzungen mit immergrünen Gewächsen vorzunehmen, wie er sie auf seinen Reisen da und dort selbst in rauheren Gegenden getroffen hatte, so namentlich mit Rhododendron und einigen Koniferen, welche er durch künstliche Bedeckung mehr oder minder zu schützen hoffte; allein der Witterungswechsel in München ist derartig gross, dass sein Projekt in dieser Beziehung scheiterte. Er sprach in späteren Jahren oft seinen Unmut aus, dass die Maximiliansstrasse mit Berücksichtigung der Baumpflanzungen, welche vom König ganz besonders gewünscht wurden, zu schmal angelegt sei.
Bei dem grosen Verkehr, den die Strasse in letzter Zeit gefunden hat, ist seine Anschauung leider nur zu richtig, und die Gefahr liegt nahe, dass die Platanen, welche v. Effner als Allee zuerst hier eingeführt hat – vorher waren sie nur sporadisch zu sehen – wohl keine grosse Zukunft mehr haben dürften.
Als nun im Jahre 1858 die Bayerische Gartenbaugesellschaft unter dem Vorsitze des Geheimrates von Martius gegründet wurde, war Karl v. Effner einer der ersten, der sich daran beteiligte. Er gewann für die Bestrebungen des Gartenbaues, namentlich für die Hebung des Gartenbaues der engeren Heimat, so warmes Interesse, dass er sich diesem Unternehmen mit einer wahren Begeisterung hingab. Martius schrieb ihm einmal: »Man kann für sein Fach nicht begeisterter sein als Sie es sind, mein lieber Effner.« Mit diesen Worten ist mit Recht und Wahrheit alles geschildert.
Sollte ich nun, nachdem einmal von der Thätigkeit Effners für die Gartenbaugesellschaft die Rede ist, nicht gleich fortfahren, um zu beweisen, wie sehr er bis zum Ende seines Lebens um die Hebung dieses wichtigen Landeskulturzweiges bemüht war? v. Effner war bei allen Versammlungen, bei allen Besprechungen im grossen wie im kleinen die Seele der Gesellschaft. Er war die Seele schon zur Zeit, als er als erster Schriftführer wirkte und war es um so mehr, als er zum zweiten Vorstand der Gesellschaft, welche Stelle er 23 Jahre bekleidete, erwählt wurde. Wie sehr haben nicht unsere Ausstellungen, Blumen- wie Obstaustellungen, durch ihn gewonnen! Welche Mannigfaltigkeit, welchen Stilreichtum, welche Ueberraschungen haben uns seine Ausstellungen nicht gebracht! Wie war er bemüht, den Mitgliedern Neues zu bieten, dieser oder jener neuen Pflanze, dieser oder jener Frucht, diesem oder jenem Gemüse, das er für wertvoll hielt, Eingang und Verbreitung zu verschaffen!
Die verschiedenen Preisrichter, die aus Nah und Fern zur Zeit der Blumenausstellungen nach München kamen, haben über Effners Leistung, namentlich über das Arrangement, nicht genug Lob spenden können. Sie waren zuweilen so begeistert, dass sie ihre Zufriedenheit und Freude zu Protokoll legten; man kann wohl sagen, dass diese Blumenausstellungen der »Bayerischen Gartenbaugesellschaft« einen – gering gesprochen – grossen Ruf verschafft haben. Wie viele neue Gärten sind in und um München durch ihn geplant worden und auch zur Ausführung gekommen! Wie sehr hat sich bei Hoch und Nieder die Liebe zur Pflanzenwelt vermehrt! Seine Thätigkeit war keine einseitige, so etwas war ihm nicht eigen. Denn, wenn er sich zunächst auch als Landschäftsgärtner betrachtete, so blieb er bei der Liebe zum Fache, bei der Liehe zu allem Nützlichen keinem Kulturzweige fremd.
Wie thätig war er für den Obstbau und namentlich für den heimischen; er veranstaltete grössere Ausstellungen, berief Kommissionen, machte auf diese oder jene Obstsorte aufmerksam, welche für diese Oertlichkeit sich eigne oder nicht, und da er gerade auf den Wert der Sorte grosses Gewicht legte, so kam er schon im Jahre 1862 auf den glücklichen Gedanken, eine Obstbaustatistik anzulegen, wohl die erste, die je gemacht wurde. Es liegen darüber eine Menge Notizen aus dem ganzen Lande vor, man darf sagen, ein wertvolles Material, zu dessen Ausarbeitung er aber in dem Gedränge der Geschäfte und der Menge der Aufgaben, die man an ihn und die er sich selbst oft stellte, leider nicht kam. Und da anderen nicht Gelegenheit gegeben war, in die Sache einen Einblick zu thun, so ruhten diese statistischen Notizen bis zum heutigen Tage. Es ist möglich, dass sich der Berichterstatter, nachdem er in den Besitz dieser Notizen gekommen ist, in nächster Zeit darüber machen wird, um der Bayerischen Gartenbau-Gesellschaft noch diese letzte, nicht minder wichtige Erinnerung an Effner auszuarbeiten.
Wie schon oben gesagt, war v. Effner für die ganze Gartenkunde eifrigst bemüht. Ihm genügten nicht die traditionellen Frühjahrsausstellungen, oder die Obstausstellungen, deren er mehrere veranstaltet hat, ihm lag daran, auch zur Sommerszeit den Mitgliedern der Bayerischen Gartenbau-Gesellschaft und den Bewohnern der Hauptstadt die Produkte und Leistungen der Pflanzenzüchter zu zeigen. Auf seine Veranlassung fanden Ausstellungen von abgeschnittenen Blumen statt, namentlich von Rosen, seiner Lieblingsblume; er regte auch die Verlosungen von Blumen bei den Monatsversammlungen an, wobei er immer bedacht war, nicht etwa nur Blumen, sondern auch schöne Blattgewächse, namentlich Palmen oder Früchte und nicht selten sogar Obstbäume zur Verlosung zu bringen.
Wenn er als Landschaftsgärtner die Obstbäume nicht zur Verwendung empfahl, so war er, wie vorher bemerkt, doch dem Obstbau nicht abgeneigt. Die Gründung von Obstgärten und Baumschulen, die Verteilung von richtigen Obstsorten, die Gelegenheit, dass junge Gärtner sich im Baumschnitt üben, kurz die ganze Obstbaukunde zu heben, hielt er für eine grosse Aufgabe. Er fehlte bei keiner grösseren Obstausstellung und wie sehr sein Wissen auch in diesem Zweige in ganz Deutschland Anerkennung gefunden hat, ergibt sich daraus, dass ihn der »Deutsche Pomologische Verein« zu seinem zweiten Vorstand wählte; denn er besass in der That eine seltene Obstsortenkenntnis, und liebte überdiess den Obstgenuss ausserordentlich. Die älteren Mitglieder der Gartenbau-Gesellschaft werden sich noch an die ersten drei Jahresberichte erinnern, die er herausgegeben hat, ebenso an die Berichte über die Öbstausstellungen, die gleichfalls sein Werk sind. Wir alle wissen, dass er bei jeder Gelegenheit, bei allen Versammlungen anregend und ermutigend wirkte, und es ist nicht zu viel gesagt, wenn wir behaupten, dass der gesamte Gartenbau und namentlich die Bayerische Gartenbau-Gesellschaft dem seligen Effner grossen Dank schuldet.
Zum öfteren ist noch aus seinen Notizen zu ersehen, wie er für die Bayerische Gartenbau-Gesellschaft bedacht war, da und dort finden wir eine Bemerkung über diese oder jene Leistung oder Pflanze, wobei es dann immer heisst: »Ein geeigneter Gegenstand für die Winterbesprechungen der Bayerischen Gartenbau-Gesellschaft.« Er wusste das Mannigfaltige mit dem Nützlichen zu verbinden. Und wenn er da und dort für die Einführung der Blumen thätig war, so legte er auf die Verbreitung empfehlenswerter Gemüse nicht minder grossen Wert. Auf seine Veranlassung fanden bei den Monatsversammlungen der Bayerischen Gartenbau-Gesellschaft zum öfteren Einsendungen aus den kgl. Hofgärten von Blumen, Früchten und Gemüsen statt, die nicht wenig zum Interesse und zur allgemeinen Belehrung beigetragen haben. Diess alles beweist wohl, dass v. Effner ein um die gemeinsame Sache hochverdienter Mann war und dass die Bayerische Gartenbau-Gesellschaft in ihm einen Beförderer und Beschützer besass.
Wir dürfen die Thätigkeitsberichte, wir dürfen das Leben und Wirken von Gartenbau-Vorständen im In- und Auslande prüfen, und es dürfte schwer werden, eine so thatenreiche, für die Gesellschaft unermüdliche Kraft zu finden, wie v. Effner es war. Und wenn ab und zu im Eifer des Gefechtes seine Eigenheiten hervortraten, die im allgemeinen Leben so häufig zu beklagen sind, und er manchmal eine gewisse Härte an den Tag legte, so ist wohl in seinem schweren Leiden, welches schon seit Jahren nach Angabe der Aerzte im Stillen keimte und auch seinen Tod zur Folge hatte, die Ursache seiner oft pessimistischen Anschauung zu suchen, womit er übrigens, was wir nicht übersehen wollen, sich selbst am meisten trübe Stunden verursachte. Die kleinsten Widerwärtigkeiten brachten ihn in eine trübe Stimmung, daher er sich mitunter Dornen auf seine eigene Bahn streute.
Wir dürfen hier nicht unterlassen, eines weitern Beleges dafür zu gedenken, wie sehr ihm die Gartenbau-Gesellschaft am Herzen lag; denn noch dreissig Stunden vor seinem Tode Hess er S. Excellenz den Herrn Baron von Pfeufer, bitten, ihn zu besuchen. Er vermochte nichts weiter mehr zu sagen, als: »Ich danke.« Dieser Dank erstreckte sich auf den ersten Herrn Vorstand, weil er in ihm mit Recht einen eifrigen Beschützer und Beförderer der Bestrebungen des gesamten Gartenbaues sah.
Weitere Leistungen, wie die kgl. Lustgärten zu Linderhof und Berg, die Roseninsel und dann in neuester Zeit die Anlagen auf der Herreninsel im Chiemsee, nahmen Effners Thätigkeit sehr in Anspruch. Doch bei allem diesem erstreckte sich seine Thätigkeit noch weiter. Eine Menge von kleineren und grösseren Gärten, unter denen insbesondere der herrliche Hofgarten des Fürsten Taxis und der Garten des Grafen Dernberg zu nennen wären, wurden nach seinen Plänen ausgeführt und wie sehr sein Ruhm ins Ausland gedrungen war, beweist wohl der Umstand, dass ihn die Städte Basel und Zürich rufen liessen, um Parkanlagen zu entwerfen und die Ausführung zu übernehmen. Ebenso führte er ein paar grosse Gärten in Brüssel und bei Paris aus und die Menge von Notizen und Plänen, die sich in seinem Rücklasse vorfinden, beweisen eine Thätigkeit seltener Art.
Im Anschlusse an die schon genannten Leistungen haben wir noch nachzutragen, dass nach Effners Plan die Anlagen um die kgl. Residenz in den siebziger Jahren ausgeführt wurden. Welche Schmückung dadurch unser herrliches Königsschloss erhalten hat, ist so allbekannt, dass wir uns nicht weiter dabei aufhalten wollen. Zu Anfang der sechziger Jahre wurde durch die Munifizenz des Königs Ludwig I. das Parterre zu Schleissheim im Rokokostile ausgeführt. Auch hier ist wiederum zu sehen, wie sehr Effner allen Verhältnissen Rechnung zu tragen wusste und wie strenge er für Reinhaltung eines Stils war. Der Schleissheimer Garten hat dadurch grossen Ruf errungen und wird allenthalben als Muster aufgestellt.
Es ist wohl noch in aller Gedächtnis, wie thätig und eingreifend v. Effner für die Schmückung der Landesausstellung in Nürnberg mitwirkte. Auf seine Veranlassung hat sich nicht nur die Bayerische Gartenbau-Gesellschaft, sondern es haben sich auch alle andern Fachvereine des Landes beteiligt; und dass diese Landesausstellung durch den Pflanzenschmuck eine wesentliche Verschönerung erhalten und hiedurch bekanntlich einen grossen Anziehungspunkt gebildet hat, ist allgemein anerkannt worden. Hiebei darf nicht ausser acht gelassen werden, dass alle Landesfachvereine ihre gemeinsame Thätigkeit anzubringen Gelegenheit hatten. Auch die bei dieser Gelegenheit mitverbundene Obstausstellung geschah auf seine Anregung, und diess mit grossen Schwierigkeiten.
Der Nürnberger Gartenbauverein sah sich infolge der grossen Thätigkeit v. Effners in der Lage, ihn zum Zeichen seines Dankes zum Ehrenmitgliede des Vereins zu ernennen. Dass Effner bei seinen vielen Anlagen Gelegenheit hatte, junge, tüchtige Schüler heranzubilden, dürfen wir um so weniger übergehen, als gerade durch ihn eine Reihe von jungen Männern im In- und Auslande Stellung fand. Auf seine Veranlassung wurde auch für die jungen Gärtner der Zeichnungsunterricht eingeführt, es wurden sogar vor einigen Jahren auch Stunden in andern Fächern, als: die Lehre über den Baumschnitt, die Pflanzenpflege etc. erteilt.
Unter seinen hervorragenden Leistungen der letzten Jahre ist wohl noch die Anlage auf dem Maximiliansplatze zu nennen, wo er bemüht war, nebst den glücklich durchgeführten Terrain-Bewegungen und gewählten Bäumen und Sträuchern ganz besonders die Plastik in Verwendung zu bringen; es sollten ausser den projektierten Monumenten ein Tempel, ferner zwei grosse Fontänen nach Gedon und Wagmüllers Entwürfen zur Ausführung kommen; er ahnte hiebei wohl nicht, dass hier auch eines Tages ein Plätzchen gefunden werden sollte, um ihm in Anerkennung seines Schaffens ein bleibendes Denkmal zu errichten.
Wie manches Schloss, wie manche Villa, oder wie manches Stadthaus erhielt durch ihn einen bleibenden Schmuck, und da er nicht darauf allein schaute, durch hübsche Formen Rasen und Blumenbeete herzustellen, sondern sein Hauptaugenmerk auf die Mannigfaltigkeit der gewählten Bäume und Sträucher ging, so ist die Erinnerung an sein Wirken als eine doppelt wichtige anzusehen. Wie wir schon oben bemerkt haben, war ihm von Grund aus daran gelegen, nichts Alltägliches zu bieten, denn Hindernisse kannte er nicht, er scheute keine Mühe und keine Kosten.
So recht bezeichnend für ihn ist die Bemerkung des berühmten Phrenologen Scheve, mit dem er einmal in Dresden zu Tische sass und an den er am Schlusse der Mahlzeit die Frage stellte, welchem Stande er angehöre; dieser antwortete: »Kaufmann sind Sie keiner, aber ich halte Sie für einen Aesthetiker.« Und in der That war sein Schönheitssinn der Art ausgebildet und dessbalb auch derart anerkannt, dass er selbst in nicht fachlichen Gegenständen häufig zu Rate gezogen wurde.
v. Effner hatte in der letzteren Zeit öfters Gelegenheit, grössere Reisen nach Italien, Russland, Holland und Frankreich zu machen. Diess geschah, teils weil er als Preisrichter gerufen wurde, teils um Neuerungen zu besichtigen, zu prüfen und in Verwertung zu bringen; denn er war unermüdlich in seinem Fache.
Wollten wir nun auch noch seiner schriftlichen Werke, Fragmente und Reiseberichte Erwähnung thun, so wüssten wir noch vieles zu berichten; denn, wenn er auch in den letzten Jahren weniger in seinem Tagebuch arbeitete, so war er dafür um so thätiger in früherer Zeit. Es ist interessant, ihm zu folgen; die Eindrücke, über diesen oder jenen Garten, über diesen oder jenen Bau, über Bildergalerien in verschiedenen Museen, über plastische Monumente zu lesen. Nichts ist ausgeschlossen; alles, was ihm von Wert schien, wurde notiert. Er beschränkte sich nicht auf fachliche Mitteilungen; nicht auf einfache Besichtigung dieser oder jener Pflanze, sondern er fügte nicht selten die Notiz bei, dass diese Pflanze geeignet sei für diesen oder jenen Garten, oder ein andermal lesen wir: Dieser Strauch oder dieser Baum erzeugt eine ungleich grössere Wirkung, wenn er im Schatten gepflanzt wird, etc. Und nicht selten stellte er an die Besitzer von Pflanzen die Frage: »Wie kommt es, dass diese Pflanze hier so gut gedeiht, welche Bodenverhältnisse und welche Behandlung verlangt sie?«
Eine grosse Menge von Citaten beweisen uns seine grosse Umsicht, seine Liebe und Anhänglichkeit zum Fache, und da wir einmal von seiner Anhänglichkeit sprechen , dürfen wir wohl auch sein Privatleben insoferne berühren, als es rührend ist, zu lesen, wenn er in seinen Tagebüchern in der Fremde von den Erinnerungen an seine Eltern, namentlich an seine Mutter, die ihm über alles ging, spricht, wenn er von seiner Heimat, seinen Verwandten redet. Oft schrieb er seine Freude nieder, wenn er von seiner Mutter einen Brief erhielt, gar oft bringt er seine Zärtlichkeit und Anhänglichkeit zum Ausdruck. Ohne Zweifel ist die schon früher gemachte Behauptung richtig, dass durch den Tod seiner Mutter, der vor ungefähr sieben Jahren erfolgt ist, ein Riss in seinem Leben entstand; denn er liebte und verehrte sie, wie man es leider nicht alle Tage sieht.
So recht bezeichnend ist für ihn die folgende Notiz, welche er am 10. März 1864 in Aschaffenburg in sein Tagebuch schrieb: »Die Schreckensnachricht von dem Tode des Königs traf mich Nachmittags 4 Uhr; ich wollte meinen Ohren nicht trauen. – Um 11 Uhr 50 Minuten starb mein königlicher Schutzherr, mein Wohlthäter, dem ich Kenntnisse und Wirkungskreis, Glück und Brot, Alles danke! Was hätte ich nicht gegeben, ihm das Leben zu erhalten!! Guter Mann! sein Andenken will ich ehren, so lange ich athme. Und ich kann es mit ruhigem Gewissen, ich habe ihm treu und redlich gedient, wie ich mir selbst nur hätte dienen können. Ich habe für ihn gespart, für ihn manches Ungemach erduldet – aber, wie viel mehr Wohlwollen habe ich von ihm erfahren. Gott lohne diese Gnade, Gott vergelte das Gute, das er mir gethan!«
Wollen wir zum Schlusse sein gesamtes Wirken charakterisieren, so müssen wir sagen, dass sich bei seinen Anlagen Bild hinter Bild schiebt, und jeder neue Schritt, jede neue Wendung, die der Beschauer macht, gibt ihm eine neue und andere Ansicht; Stimmung, Beleuchtung, Licht und Schatten wechseln unausgesetzt den ganzen Tag je nach dem Stande der Sonne, je nach der Klarheit und Trübung des Himmels. Er verstand es, wie wenige, mit einem fertigen Schlosse oder einer bestehenden Villa bei seinem Plan mit den Grundlinien derselben in Harmonie zu treten und ein einheitliches, dem Stile angemessenes Bild zu entwerfen.
Sehen wir nur, wie geschickt er das lichte Gelbgrün mit dem dunkelsten Schwarzgrün der Steineichen und Erlen u. s. w. zu verwenden wusste.
Der Landschafts-Gärtner hat mit den verschiedensten Tönen und Tinten zu arbeiten, deren Erscheinungen noch durch die Oberfläche der Blätter, ob glatt, glänzend, rauh und matt, sehr verändert werden, und dass er diess verstand, hievon können wir uns allenthalben überzeugen.
Der Landschafts-Gärtner kann seine Farben nicht wie der Maler auf der Palette mischen, seine Aufgabe erstreckt sich auf Farbe, Wirkung, Wachstum, Höhe, die jeweilige Veränderung der Pflanze, er muss wissen, welche Bedeutung hat dieselbe für das Frühjahr, welche für den Herbst; da ist ihm zu thun, die Blüten der Sträucher zu verwerten, desgleichen die Früchte; in dem einen Falle sieht er sich genötigt, einen Baum oder einen Strauch mit immergrüner Belaubung zu wählen, in dem andern Falle das Gegenteil.
Der Gärtner, der nicht bewandert ist – und das ist keine so leichte Aufgabe – mit dem Wachstum der Bäume und Sträucher, der nicht im voraus weiss, wie der Baum oder der Strauch in 10 oder 20 Jahren sein wird, dessen Leistungen werden für die Gegenwart vielleicht das Auge erfreuen, aber für die Zukunft niemals die Anerkennung erzielen.
Eines noch darf hier wohl auch nicht unterschätzt werden: Der Gärtner ist in der schwierigen Lage, sich nicht sogleich fertig hinstellen zu können, denn er muss jung pflanzen und das Werden und Gedeihen der Natur überlassen, die seine Berechnungen sicherlich täuschen wird, wenn er mit den Prinzipien der Landschafts-Gärtnerei nicht betraut ist.
Dass der Verlebte diess verstand, hierüber sprechen die Thaten, hierüber sprechen die höchst günstigen Beurteilungen des In- und Auslandes.
Wir dürfen nun nicht unbemerkt lassen, dass v. Effners Wirken und Schaffen allgemeine Anerkennung gefunden hat! Er wurde von seinem Monarchen schon vor ca. 10 Jahren mit dem Kronorden ausgezeichnet, aber auch viele ausländische Auszeichnungen und Ehrenbezeugungen wurden ihm ob seiner Verdienste zu teil. Er genoss den Ruf als einer der ersten Landschaftsgärtner und wurde allenthalben als einer der bedeutendsten Pioniere für die Hebung und Beförderung der Gartenkunst angesehen! Die Achtung seiner Zeitgenossen reicht über sein Grab hinaus.
Und so schliessen wir mit dem Ausrufe:
O wie mancher Freund der Natur wird nach vielen Jahren noch, wenn er in Effners Gärten neue Lebenskräfte gesammelt hat und am Abend sanft gerührt zurückkehrt, in der Stille sagen:
Ewiger Friede diesem Manne!
M. K.
Max Kolb: Dr. Neubert’s Deutsches Garten-Magazin. XXXVIII. Jahrgang. Neue Folge: Illustrierte Monatshefte für die Gesamt-Interessen des Gartenbaues. München. Vierter Jahrgang. Stuttgart, 1885.
#Allgemeine Deutsche Biographie (1904)
Effner: Karl v. E., kgl. Hofgartendirector, geboren zu München am 10. December 1831, † daselbst am 22. December 1884. Er stammte aus einer der ältesten Hofgärtnerfamilien Baierns; sein Vater Karl Effner, welcher lange Zeit mit der Leitung des königlichen Küchengartens betraut war und 1855 bis 1865 als Hofgärteninspector in sämmtlichen Hofgärten wirkte, starb im J. 1870. Sein Urgroßvater war schon Hofgärtner im J. 1728; zwei Oheime desselben waren gleichfalls in bairischen Diensten als Hofgärtner.
Karl v. E. fühlte von frühester Jugend an großen Drang zu dem Gartenfache in sich; er absolvirte die Lateinschule und mußte dann wegen Kränklichkeit privatim studiren; nachdem er als Hospitant die Vorlesungen von Professor Zuccarini, Martius, Schubert, Kaiser und Alexander besucht hatte, war er anfangs bei seinem Vater in dem königlichen Hofküchengarten beschäftigt, später einige Zeit im königlichen botanischen Garten in München. 1850 ging er nach Wien, wo er bei dem berühmten Schott in Schönbrunn in Dienst trat, später im kaiserlichen Hofburggarten; dort einige Monate beschäftigt ging er nach Prag und von hier wanderte er nach Sanssouci, wo er das Glück hatte, in nähere Beziehung zu dem berühmten Landschaftsgärtner und Gartendirector Lenné zu treten, der in ihm den Entschluß erweckte, sich ganz und gar der Landschaftsgärtnerei zu widmen.
Ohne Zweifel ist es aber dem Umstande, daß er die Vielseitigkeit der gesammten Gartenkunde frühzeitig erkannte, zuzuschreiben, wenn er jetzt auf diesen Höhepunkt kam. Lenné, mit Graf Pückler-Muskau und Sckell-Mayer wohl einer der bedeutendsten Landschaftsgärtner unseres Jahrhunderts, nahm ihn, nachdem er zuerst in der Früchtetreiberei gearbeitet hatte, oft zu sich, um ihm theils fertige Arbeiten, theils Entwürfe zu zeigen und um ihn mit den vielseitigen Aufgaben, die einem Landschaftsgärtner obliegen, vertraut zu machen. Uebrigens hatte er diese besondere Gunst in erster Linie König Max II. zu verdanken, der ihn vier Jahre hindurch mit einem ansehnlichen Stipendium ausstattete und ihn überall, besonders auch an Lenné empfahl. Lenné hatte eben damals von König Max II. den Auftrag, einen Plan zu entwerfen, nach dem München rings mit einer Promenade umgeben werden sollte. Lenné hat dieses Project wirklich bearbeitet; es war vom englischen Garten, über Schwabing, Neuhausen gegen die Bavaria zu ein vollständiger Park gedacht; der Plan ist unseres Wissens heute noch in den Händen der kgl. Hofgärtendirection.
Nachdem E. nahezu ein Jahr in Sanssouci – wo der Unterzeichnete zu gleicher Zeit mit ihm beschäftigt war – sich aufgehalten, reiste er, nachdem er zuvor die hervorragendsten Gärten Norddeutschlands besucht hatte, nach Belgien, um sich in der Gärtnerei von Van Houtte, damals die berühmteste von ganz Europa, einige Zeit aufzuhalten. Alle Fachmänner, welche mit der Geschichte des Gartenbaues vertraut sind, werden sich erinnern, welch großen Einfluß Van Houtte zur damaligen Zeit auf den Gartenbau hatte. Er war auch der erste, der neben seiner großen Gärtnerei eine höhere Gärtner-Lehranstalt gründete. Nachdem E. eine Weile dort beschäftigt gewesen, machte ihm Van Houtte den Vorschlag, an der Anstalt den Zeichenunterricht zu übernehmen und Vorträge über die Landschaftsgärtnerei zu halten.
Dieser Umstand war für ihn von höchster Bedeutung; gab er ihm einerseits Gelegenheit, seine Kenntnisse in der Zeichenkunst, in der er Tüchtiges leistete, zu verwerthen, so war ihm anderseits Zeit gegeben, sich dieser nun ein Mal fest bestimmten Branche ganz und gar zu widmen. Er war nicht mehr wie seine Collegen an die Arbeitsstunden gebunden, sondern konnte seine ganze Wirksamkeit der Landschaftsgärtnerei zuwenden. Jeder freie Tag, jede freie Stunde, wurde von jenem Zeitpunkte an benutzt, die verschiedenen größeren Gärten Belgiens und Hollands zu besuchen. E. fühlte sich in Gent so glücklich, daß er nahezu zwei Jahre dort verweilte und den dortigen Aufenthalt immer zu den schönsten Erinnerungen seines Lebens rechnete. Sein bestimmtes Vorhaben, England zu sehen und sich auch der Sprache zu bemächtigen, führte ihn dorthin und er besah sich die hervorragendsten Gärten Englands, Schottlands und Irlands, wozu er ungefähr ein halbes Jahr brauchte.
Die Landschaftsgärtnerei in England war, man darf sagen, bis zur Neuzeit auf einem bedeutenden Höhepunkt; denn England hat in diesem Fache wirklich große Meister aufzuweisen. Daß die klimatischen Verhältnisse – das Insularklima – der Vegetation außerordentlich günstig sind, möchten wir um so weniger unerwähnt lassen, als es ja uns theils durch die beschränkte Wahl der Bäume, theils durch das Zurückgehen oder Erfrieren einzelner Gewächse unmöglich ist, ein gleich schönes Bild zu schaffen. Von England aus reiste E. nach Frankreich, hielt sich aber in Paris nur einige Wochen auf, da er von König Max II. zurückgerufen wurde, um mit der Ausführung neuer Anlagen zu beginnen, und insbesondere an der in Feldafing nach Lenné’s Plan begonnenen Anlage weiter zu arbeiten.
Der König hatte schon in den fünfziger Jahren sich mit dem Plane getragen, die Isaranhöhe zwischen Bogenhausen und dem heutigen Athenäum in eine Promenade zu verwandeln. Jetzt bilden diese Gasteiganlagen einen herrlichen Schmuck für die Hauptstadt. Das Panorama, das die Gasteiganlagen uns bieten, ist durch die geschickte Vertheilung von Hügel und Weg ein zu jeder Zeit prachtvolles Bild. Wie erwähnt, war der erste Entwurf zu dieser Anlage von Lenné gegeben; allein E., der das Glück hatte, von Beginn an mit dieser Aufgabe betraut zu werden, mußte dafür einen anderen Entwurf bearbeiten, da er sich nach den gegebenen Verhältnissen zu richten hatte, und manche Aenderung infolge des großen Baues des königl. Athenäums u. s. w. eintreten mußte. Wenn man auch zugeben muß, daß schon die Oertlichkeit der Gasteiganlagen eine höchst vortheilhafte ist, so wird es doch keinem Besucher entgehen, daß E. es verstanden, den landschaftlichen Reiz durch geschickte Anbringung von Wegen, durch Verdeckung dieses oder jenes Gegenstandes, durch Versenkungen und schöne Hügelbewegungen, namentlich aber durch die Wahl der zu verwendenden Bäume und Sträucher auf das glänzendste zu erhöhen. Er arbeitete zu gleicher Zeit an der Ausführung der kgl. Parkanlagen in Feldafing, die einerseits an das Lustschloß Garatshausen und anderseits an den herzoglichen Park in Possenhofen grenzen sollten. Dieser Park, welcher einen Flächenraum von über 400 Tagewerk hat, war im Spätherbste 1863 so weit vollendet, daß nur die Anlagen um das Schloß, womit nunmehr begonnen werden sollte, übrig blieben. Infolge des im J. 1864 erfolgten Ablebens des Königs unterblieb der bereits begonnene Bau des Schlosses, allein die Anlagen werden bis heute in musterhafter Weise gepflegt und unterhalten. Wenn wir oben die günstige Oertlichkeit der Gasteiganlagen hervorgehoben haben, so wäre wohl das gleiche vom Starnbergersee zu sagen; denn derselbe bietet infolge des großartigen Gebirgspanoramas, der Wasserfläche, der Quellen, Vortheile, wie sie ein Landschaftsgärtner wohl nicht besser finden kann. Wunderbar aber hat E. es verstanden, dieses oder jenes Bild in seine Landschaft hereinzuziehen, diese oder jene Fläche täuschend groß oder klein zu machen, mit der Wahl der Bäume umzugehen, wie er denn gerade auf das Colorit der Pflanzungen ein Hauptaugenmerk wendete. Gleichviel zu welcher Tageszeit man diese Anlagen besucht, man wird sich jeder Zeit überzeugen können, mit welcher Bedachtsamkeit, mit welch tiefem Wissen dieser königliche Park angelegt ist. Er wußte dort, wo wenig Wasser war, eine Schlucht zu bewerkstelligen, er verstand es, Wegverbindungen, Verkleidungen, Einbuchtungen, kurz alles in so harmonischer Weise herzustellen, wie wenige vor ihm. Von den vielen Leistungen v. Effner’s werden ihm die Feldafinger Anlagen zu allen Zeiten als das größte Meisterwerk angerechnet werden; sie werden immer als eine Sehenswürdigkeit betrachtet werden. E. wurde schon im J. 1857, zur Zeit als man mit den königlichen Gasteiganlagen in vollster Arbeit war, an seinem Namenstag zum königl. Hofgärtner ernannt; 1860 wurde er Substitut des königl. Oberhofgärtners, seines Vaters, 1868 zum Oberhofgärtner ernannt, und von da an begann seine selbständige Wirksamkeit als Director der königl. Hofgärten in Baiern; 1870 erhielt er auch den Titel eines »königlichen Hofgärtendirectors«. Mit der Anlage der neuen Maximiliansstraße im J. 1857 ward E. der Auftrag gegeben, eine Gartenanlage im sogenannten Forum herzustellen.
Zur damaligen Zeit beabsichtigte E. mehrere Pflanzungen mit immergrünen Gewächsen vorzunehmen, wie er sie auf seinen Reisen da und dort selbst in rauheren Gegenden getroffen hatte, so namentlich mit Rhododendron und einigen Koniferen, welche er durch künstliche Bedeckung mehr oder minder zu schützen hoffte; allein der Witterungswechsel in München ist derartig groß, daß sein Project in dieser Beziehung scheiterte. Er sprach in späteren Jahren oft seinen Unmuth aus, daß die Maximiliansstraße mit Berücksichtigung der Baumpflanzungen, welche vom König ganz besonders gewünscht wurden, zu schmal angelegt sei. Bei dem großen Verkehr, den die Straße in letzter Zeit gefunden hat, ist seine Anschauung leider nur zu richtig, und die Gefahr liegt nahe, daß die Platanen, welche v. E. als Allee zuerst hier eingeführt hat, – vorher waren sie nur sporadisch zu sehen – wohl keine große Zukunft mehr haben dürften.
Als im J. 1858 die bairische Gartenbaugesellschaft unter dem Vorsitz des Geheimrathes von Martius gegründet wurde, war E. einer der ersten, der sich daran betheiligte. Er gewann für die Bestrebungen des Gartenbaues, namentlich für die Hebung des Gartenbaues der engeren Heimath, so warmes Interesse, daß er sich diesem Unternehmen mit wahrer Begeisterung hingab. E. war bei allen Versammlungen, bei allen Besprechungen im großen wie im kleinen die Seele der Gesellschaft, erst als erster Schriftführer, dann als zweiter Vorstand, welche Stelle er 23 Jahre bekleidete. Wie sehr haben nicht die Blumen- wie Obstausstellungen durch ihn gewonnen! Welche Mannichfaltigkeit, welchen Stilreichthum, welche Ueberraschungen haben seine Ausstellungen nicht gebracht! Wie war er bemüht, den Mitgliedern Neues zu bieten, dieser oder jener neuen Pflanze, dieser oder jener Frucht, diesem oder jenem Gemüse, das er für werthvoll hielt, Eingang und Verbreitung zu verschaffen!
Denn wenn er sich zunächst auch als Landschaftsgärtner betrachtete, so blieb er bei der Liebe zum Fache, bei der Liebe zu allem Nützlichen keinem Culturzweige fremd. So kam er schon im J. 1862 auf den glücklichen Gedanken, eine Obstbaustatistik anzulegen, wol die erste, die je gemacht wurde. Es liegen darüber eine Menge Notizen aus dem ganzen Lande vor, man darf sagen, ein werthvolles Material, zu dessen Ausarbeitung er aber in dem Gedränge der Geschäfte und der Menge der Aufgaben, die man an ihn und die er sich selbst oft stellte, leider nicht kam.
Die Gründung von Obstgärten und Baumschulen, die Vertheilung von richtigen Obstsorten, die Gelegenheit, daß junge Gärtner sich im Baumschnitt üben, kurz die ganze Obstbaukunde zu heben, hielt er für eine große Aufgabe. Er fehlte bei keiner größeren Obstausstellung, und wie sehr sein Wissen auch in diesem Zweige in ganz Deutschland Anerkennung gefunden hat, ergibt sich daraus, daß ihn der »Deutsche Pomologische Verein« zu seinem zweiten Vorstand wählte. Weitere Leistungen, wie königl. Lustgärten zu Linderhof und Berg, die Roseninsel und die Anlagen auf der Herreninsel im Chiemsee, nahmen Effner’s Thätigkeit sehr in Anspruch. Ja seine Thätigkeit erstreckte sich noch weiter. Eine Menge von kleineren und größeren Gärten, unter denen insbesondere der herrliche Hofgarten des Fürsten Taxis und der Garten des Grafen Dernburg zu nennen wären, wurden nach seinen Plänen ausgeführt, und wie sehr sein Ruhm ins Ausland gedrungen war, beweist wol der Umstand, daß ihn die Städte Basel und Zürich rufen ließen, um Parkanlagen zu entwerfen und die Ausführung zu übernehmen. Ebenso führte er ein paar große Gärten in Brüssel und bei Paris aus und die Menge von Notizen und Plänen, die sich in seinem Rücklasse vorfinden, beweisen eine Thätigkeit seltener Art. Nach Effner’s Plan wurden auch die Anlagen um die königl. Residenz in den siebenziger Jahren noch ausgeführt.
Zu Anfang der sechziger Jahre wurde durch die Munificenz König Ludwig’s I. das Parterre zu Schleißheim in Rokokostile ausgeführt. Auch hier ist wiederum zu sehen, wie sehr G. allen Verhältnissen Rechnung zu tragen wußte, und wie strenge er in Reinhaltung eines Stils war. Der Schleißheimer Garten hat dadurch seinen großen Ruf errungen und wird allenthalben als Muster aufgestellt.
Daß E. bei seinen vielen Anlagen Gelegenheit hatte, junge, tüchtige Schüler heranzubilden, das darf um so weniger unerwähnt bleiben, als gerade durch ihn eine Reihe von jungen Männern im In- und Auslande Stellung fand.
Unter den hervorragenden Leistungen seiner letzten Jahre ist noch die Anlage auf dem Maximiliansplatze zu nennen, wo er bemüht war, nebst den glücklich durchgeführten Terrainbewegungen und gewählten Bäumen und Sträuchern ganz besonders die Plastik in Verwendung zu bringen; es sollten außer den projectirten Monumenten ein Tempel, ferner zwei große Fontänen nach Gedon und Wagmüller’s Entwürfen zur Ausführung kommen; er ahnte hierbei wol nicht, daß hier auch eines Tages ein Plätzchen gefunden werden sollte, um ihm selbst in Anerkennung seines Schaffens ein bleibendes Denkmal zu errichten.
E. hatte in der letzten Zeit öfters Gelegenheit, größere Reisen nach Italien, Rußland, Holland und Frankreich zu machen, theils weil er als Preisrichter gerufen wurde, theils um Neuerungen zu besichtigen, zu prüfen und in Verwerthung zu bringen.
Wollen wir zum Schlusse sein gesammtes Wirken charakterisiren, so müssen wir sagen, daß sich bei seinen Anlagen Bild hinter Bild schiebt, und jeder neue Schritt, jede neue Wendung, die der Beschauer macht, gibt ihm eine neue und andere Ansicht; Stimmung, Beleuchtung, Licht und Schatten wechseln unausgesetzt den ganzen Tag je nach dem Stande der Sonne, je nach der Klarheit und Trübung des Himmels. Er verstand es, wie wenige, mit einem fertigen Schlosse oder einer bestehenden Villa bei seinem Plan mit den Grundlinien derselben in Harmonie zu treten und ein einheitliches, dem Stile angemessenes Bild zu entwerfen. Sehen wir nur, wie geschickt er das lichte Gelbgrün mit dem dunkelsten Schwarzgrün der Steineichen und Erlen u. s. w. zu verwenden wußte. Der Landschaftsgärtner hat mit den verschiedenen Tönen und Tinten zu arbeiten, deren Erscheinungen noch durch die Oberfläche der Blätter, ob glatt, glänzend, rauh und matt, sehr verändert werden, und daß er dies verstand, hiervon können wir uns allenthalben überzeugen. Der Landschaftsgärtner kann seine Farben nicht wie der Maler auf der Palette mischen, seine Aufgabe erstreckt sich auf Farbe, Wirkung, Wachsthum, Höhe, die jeweilige Veränderung der Pflanze, er muß wissen, welche Bedeutung hat dieselbe für das Frühjahr, welche für den Herbst; da ist ihm zu thun, die Blüthen der Sträucher zu verwerthen, desgleichen die Früchte; in dem einen Falle sieht er sich genöthigt, einen Baum oder einen Strauch mit immergrüner Belaubung zu wählen, in dem anderen Falle das Gegentheil. Der Gärtner, der nicht bewandert ist mit dem Wachsthum der Bäume und Sträucher, der nicht im voraus weiß wie der Baum oder Strauch in 10 oder 20 Jahren sein wird, dessen Leistungen werden für die Gegenwart vielleicht das Auge erfreuen, aber der Zukunft nicht dienen. Eines noch darf hier wol auch nicht unterschätzt werden: Der Gärtner ist in der schwierigen Lage, sich nicht sogleich fertig hinstellen zu können, denn er muß jung pflanzen und das Werden und Gedeihen der Natur überlassen. Daß E. dies verstand, hierüber sprechen die Thaten, und sein Schaffen hat die allgemeinste Anerkennung gefunden.
M. Kolb.
Max Kolb: Allgemeine Deutsche Biographie. Leipzig, 1904.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Effner Karl, von, 1831 (München) – 1884, Hofgartendirektor; er stammte aus einer der ältesten Hofgärtnerfamilien Bayerns, war Schüler von J. G. Zuccarini, Schubert, Kaiser und Alexander und bildete sich durch weite Reisen, u. a. in Sanssouci bei Potsdam, wo er mit dein berühmten Landschaftsgärtner Lenné bekannt wurde, in Schönbrunn bei Wien, in Prag und vor allem in England für seinen Beruf aus; auch an der 1858 unter K. F. Ph. von Martius begründeten Bayerischen Gartenbaugesellschaft war E. beteiligt; er, der Nachfolger F. L. von Sckells in der Hofgarten-Intendanz, war 1856/61 damit beschäftigt, den Steilosthang des Isarufers von der Ludwigs- bis zur Bogenhausener Brücke (beim Gasteig) in Landschaftsgärten umzuwandeln; die Ausdeutung der von Natur heroisch bestimmten Landschaft gelang ihm vorzüglich; mit E. erlebte die Sckellsche Gartenkunst nach der Jahrhundertmitte eine bewundernswerte Nachblüte; unter Ludwig II. mußte er sich dazu verstehen, in den Bergen, die der Barock verabscheut hatte, eine französisch-regelmäßige Gartenanlage zu schaffen; in der gleichzeitigen Gartenkunst findet sich keine Andeutung davon, daß man sich aus inneren Gründen in die Richtung der französischen Gärten bewegt hätte; E. war kundig genug, um die königlichen Pläne für die Gartenprojekte bei den Schlössern Herrenchiemsee, Linderhof und Neuschwanstein musterhaft auszuführen.
© Dr. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#13 – 1 – 35 (Holnstein)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Holnstein, Anna von (vw) / Schleich, Freiin von (gb); 11.5.1809 – 3.11.1876 (München); Kämmerers-Witwe
- Holnstein, Theodor Graf von; 9.8.1804 – 10.7.1874 (München); Kämmerer und Appellationsgerichtsrat
- Holnstein, Wilhelm Graf von; 3.3.1801 – 26.12.1874 (München); Kammerjunker und Kreis-/Stadtgerichtsrat a. D.
#13 – 1 – 36 (Kaiser · Wetzel)
Kaiser’sches Familiengrab.
Hier ruhen in Gott
unser unvergesslicher Gatte u. Vater,
Herr Johann Kaiser,
Hutstoff-Fabrikant,
geb. 24. Dez. 1815, gest. 20. Juni 1881.
Dessen teure Gattin, unsere vielgeliebte, beste Mutter,
Frau Anna Kaiser,
geb. Knollmüller,
geb. 2. Juli 1820, gest. 13. Febr. 1890.
Deren Sohn, unser innigstgeliebter Bruder,
Herr Johann Kaiser,
Rentner,
geb. 16. März 1846, gest. 16. Juli 1909.
Dessen Schwester, unsere liebe Tante,
Fräulein Marie Kaiser,
geb. 2. Januar 1857, gest. 13. Januar 1921.
Sockel
Huber.
Rechte Seite
Anna Wetzel,
Hutmachers-Witwe,
geb. 14. April 1781,
gest. 16. März 1859.
- Kaiser, Anna (vw) / Knollmüller (gb); 2.7.1820 – 13.2.1890; Fabrikantens-Witwe
- Kaiser, Johann; 16.3.1846 – 16.7.1909; Rentner
- Kaiser, Johann; 24.12.1815 – 20.6.1881; Hutstoff-Fabrikant
- Kaiser, Marie; 2.1.1857 – 13.1.1921
- Wetzel, Anna (vw); 14.4.1781 – 16.3.1859 (München); Hutmachers-Witwe
#13 – 1 – 41 (Hauser · Wirth)
Wirth’sche Grabstätte.
Hier ruht
Herr Georg Wirth,
bürgerl. Schäfflermeister dahier
gest. den 11. Juni 1839 im 53. Lebensjahre,
und dessen Ehegattin
Frau Theresia Wirth, geb. Gschwändler
gest. den 20. November 1854 im 65. Lebensjahre.
und deren Enkel
Mathias Markus Wirth,
Weinhändlers-Söhnchen,
gest. den 22. Oktober 1853 im zarten Alter von 8 Monaten.
und deren Sohn
Herr Josef Wirth,
pensionierter Mundkoch bei weiland Ihrer
Königlichen Hoheit der Frau Herzogin v. Leuchtenberg
gest. den 26. Juni 1857 im 34. Lebensjahre.
Herr Georg Wirth
bürgerl. Schäfflermeister dahier,
gest. den 26. Febr. 1864 im 43. Lebensjahre.
Herr Markus Wirth
Rentier,
gest. den 30. März 1891 im 74. Lebensjahre.
Ihm folgte im 82. Lebensjahre seine Gattin
Frau Anna Wirth,
Rentiere,
geb. den 12. September 1822 gest. den 1. Mai 1904.
Sockel
Herr Mathias Hauser
Privatier, früher Weinhändler dahier,
gest. den 21. Februar 1873 im 68. Lebensjahre.
Dessen Gattin
Frau Anna Hauser
gest. den 11. Mai 1884 im 81 Lebensjahre.
J. Lallinger.
Rechte Seite
Xaver Wirth, Privatier,
geboren 30. Oktober 1825,
gestorben 13. September 1861.
Carl Wirth, Privatier,
geboren 29. Juli 1827,
gestorben 24. Februar 1877.
- Hauser, Anna (vw); – 11.5.1884; Weinhändlers-Witwe
- Hauser, Mathias; – 21.2.1873; Privatier, ehemaliger Weinhändler
- Wirth, Anna (vw); 12.9.1822 – 1.5.1904; Rentiere
- Wirth, Georg; – 11.6.1839; Schäfflermeister
- Wirth, Georg; – 26.2.1864; Schäfflermeister
- Wirth, Josef; – 26.6.1857; Pensionierter Mundkoch
- Wirth, Karl; 29.7.1827 – 24.2.1877; Privatier
- Wirth, Markus; – 30.3.1891; Rentier
- Wirth, Mathias Markus; – 22.10.1853; Weinhändlers-Sohn
- Wirth, Theresia (vw) / Gschwändler (gb); – 20.11.1854; Schäfflermeisters-Witwe
- Wirth, Xaver; 30.10.1825 – 13.9.1861; Privatier
#13 – 1 – 43·44 (Westermayr)
#13 – 1 – 45·46 (Baligand)
FAMILIEN GRAB
Büste
Inschrift
WILHELM v. BALIGAND
Wilhelm von Baligand
¿
- Baligand, Anna von (vh) / Verger, Freiin von (gb); 3.8.1816 – 4.12.1889
- Baligand, Anna von (vw) / Aichinger, von (gb); 2.11.1808 – 20.7.1871
- Baligand, Ferdinand von; 6.12.1870 – 11.8.1885 (München); Majors-Sohn
- Baligand, Franziska von; – 28.4.1837 (München), 40 Stunden alt; Oberstens-Tochter
- Baligand, Jakob von; – 1808; Oberst
- Baligand, Katharina von; – 27.4.1837 (München), 12 Stunden alt; Oberstens-Tochter
- Baligand, Katharina von (vw) / Heroux, de (gb); – 2.1836 (München), 85 Jahre alt; Oberstens-Witwe
- Baligand, Ludwig von; Hauptmann
- Baligand, Maja von; 3.5.1879 – 7.10.1886
- Baligand, Max von; 23.3.1839 – 13.9.1899; Kämmerer und Major
- Baligand, Wilhelm Klemens von; 7.4.1784 (Jülich) – 23.6.1852 (München); General
#Wilhelm Klemens von Baligand
* 7.4.1784 (Jülich)
† 23.6.1852 (München)
General
#Bayerischer Militär-Kalender für 1854
Generallieutenant Wilhelm von Baligand.
Am 23. Juni 1852 starb in München nach mehrjährigen Leiden der Generallieutenant Wilhelm v. Baligand, Präsident des General-Auditoriats der Armee, Ritter des königl. bayerischen Militär-Max-Joseph-Ordens, Comthur des bayerischen Verdienst-Ordens vom heiligen Michael, Inhaber des bayerischen Ludwigs-Ordens und Veteranenzeichens, Commandeur des k. k. russischen Anna-Ordens mit Brillanten, Ritter der französischen Ehrenlegion und des königl. griechischen goldenen Erlöserkreuzes u. s. w.
General v. Baligand, aus dem lothringischen Adelsgeschlechte der Familie Baligand de Serrieres, war im Jahre 1784 den 7. April zu Jülich im Herzogthum Berg geboren, und hatte seine ersten Studien im Seminar zu Neuburg an der Donau gemacht, nachdem er schon den 24. Nov. 1798 als Volontär in das vierte Grenadier-Regiment, welches sein Vater als Oberst commandirte, eingetreten war.
Im Jahre 1800 ward er zum Fahnenjunker und drei Monate später zum Unterlieutenant im damaligen Leibregiment, nunmehrigen ersten Infanterie-Regiment König Ludwig befördert, in welchem er 1805 zum Oberlieutenant, 1809 zum Hauptmann, und endlich am 16. Febr. 1814 zum Major avancirte. In diesem Regiment hatte er vom Jahre 1800, mit dem Krieg gegen Frankreich beginnend, allen Feldzügen der Napoleonischen Epoche beigewohnt und so im Jahre 1805 den Feldzug gegen Oesterreich in Tyrol, 1806 bis 1807 den Krieg in Schlesien und Polen, 1809 gegen Oesterreich und Tyrol, 1812 in Rußland, und 1814 und 1815 den großen Befreiungskampf gegen Frankreich mitgemacht.
Durch Geburt, durch körperliche und geistige Anlage zum Soldaten bestimmt, hatte er schon als Knabe bei dem Bombardement von Düsseldorf, im Jahre 1796, bei einem in der Nähe der väterlichen Wohnung entstandenen Brande Beweise von Unerschrockenheit und Entschlossenheit gegeben, und es entfalteten sich diese soldatischen Tugenden, unterstützt von großer Lebhaftigkeit und Thatkraft, von seltenem Scharfblick und Gewandtheit, und gehoben von Vaterlandsliebe und regem Ehrgeiz, in einer eben so rühmlichen als vielseitig anerkannten kriegerischen Laufbahn.
Wie in der Campagne von 1805 bei der Erstürmung des Loferpasses, dann in dem Feldzuge von 1806 und 1807, bei Glogau, Breslau, Kosel, Glatz, Silberberg und Brieg, und namentlich in den Treffen von Kanth, Salzbrunn und Frankenstein, so auch in den zahlreichen Kriegsereignissen von 1809, vorzüglich in den Schlachten von Abensberg und Eckmühl, bei welch letzterer Gelegenheit Baligand das meiste zur Wegnahme des Dorfes Offensteten beigetragen hatte, und endlich in Tyrol bei den mörderischen Gefechten von Stertzing, Lofer, Unken, Luftenstein, Meleck und Weißbach, überall fand er Gelegenheit, sich durch seine glänzende Tapferkeit hervorzuthun.
In dem russischen Feldzug von 1812 wie in Folge der Kriegsbegebenheiten bei Polozk, wo er mit dem Kreuze der französischen Ehrenlegion decorirt worden, später aber mit andern Officieren in Kriegsgefangenschaft gerathen war, wußte er durch seine Sprachkenntniß und gefälligen Gaben für sich und viele seiner Schicksalsgenossen ein besseres Loos zu bereiten, und er selbst erhielt die Erlaubniß, bis zu seiner Auswechslung den Aufenthalt in Petersburg nehmen zu dürfen.
Im Winter 1813 von dort nach Bayern zurückgekehrt und zum Major befördert, eilte er zur Armee nach Frankreich, wo er an der Spitze eines Bataillons des Leib-Regiments in den Schlachten von Bar und Arcis, namentlich bei zweimaliger Erstürmung des Dorfes Grand Torey die glänzendste Tapferkeit entwickelte, dabei zuerst nur leicht, bei dem zweiten Sturm auf das Dorf dann schwer verwundet, und in Folge dieser Waffenthat mit dem Max-Joseph-Orden und dem russischen St. Anna-Orden decorirt wurde.
Auch in diesem Feldzug gegen Frankreich war Baligand einmal nahe daran, gefangen zu werden: er war von mehreren feindlichen Reitern hart verfolgt; gewandt zu Pferd, wie er war, gewann er einen Vorsprung, setzte über einen breiten Graben, kehrte sich gegen den nächsten Gegner, schoß mit der Pistole diesen vom Gaul, worauf die andern von jeder weitern Verfolgung abließen.
Nach den Feldzügen in die Garnison München zurückgekehrt, wurde er vielfach verwendet bei allen Berathungscommissionen, welche zur Abänderung des Reglements, zur Verbesserung der Waffen und zur Prüfung sonstiger neuer Einrichtungen angeordnet waren; sehr entscheidend war seine Thätigkeit und sein Einfluß auf die Errichtung der Schwimmschule in München, auf die Einführung des Bajonnettfechtens und anderer gymnastischen Uebungen, wobei er als gewandter Schütze, Fechter und Turner immer persönlich mitwirkte.
Nachdem v. Baligand im Jahre 1824 zum Oberstlieutenant im zwölften Infanterie-Regiment befördert, dann zu seinem alten Regiment zurückversetzt und 1832 zum Obersten und Commandanten des sechsten Infanterie-Regiments Herzog Wilhelm, welches in der Pfalz garnisonirte, ernannt worden war, führte er ein Bataillon dieses Regiments als einen Theil der nach Griechenland bestimmten bayerischen Hülfsbrigade durch Baden, Württemberg, Bayern und Tirol nach Triest wo die Einschiffung des bayerischen Corps stattfand. Auf diesem Zuge sowohl, als in Griechenland selbst, zeichnete sich dieses Regiment unter der energischen Leitung seines Führers durch schöne Haltung, gute Mannszucht und taktvolles Benehmen so vorteilhaft aus, daß auch hier wieder den Verdiensten des Obersten Baligand mannichfache Anerkennung zu Theil wurde, und Se. Maj. der König Otto ihm das goldene Kreuz des griechischen ErlöserOrdens verlieh.
Während sein Regiment nach Bayern zurückkehrte, ergänzte Baligand das Viele, was er gesehen, durch eine Reise im Orient, wo er Konstantinopel, Smyrna und viele andere interessante Punkte in Griechenland, Asien und Afrika besuchte.
Nach seiner Rückkehr im Jahre 1834 wieder an die Spitze seines alten Regiments in München gestellt, dann 1839 zum Generalmajor und Commandanten der ersten Infanterie-Brigade befördert, zugleich als Referent für die Infanterie im Kriegsministerium verwendet, fand sich für seinen rastlosen Eifer mannichfache Gelegenheit zu nützlichem Wirken, welches er in den Uebungslagern von 1838 und 1840, namentlich aber bei den Bundes- und andern Inspectionen zum Frommen des Dienstes und zur Auszeichnung der Armee vielmal bethätigte.
Im Jahre 1842 zum Commandanten der Bundesfestung Landau ernannt, wußte er auch hier durch consequente Strenge den Dienst und die Mannszucht zu fördern und zu festigen.
Im Jahre 1845 wieder nach München berufen und 1848 zum Generallieutenant und Commandanten der ersten Armeedivision befördert wirkte General Baligand durch seine Besonnenheit, Umsicht und Festigkeit sowohl hier als bei Führung eines Truppeneorps in Oberschwaben und Baden – zur Aufrechthaltung der gesetzlichen Ordnung und ihrer Wiederherstellung, wo sie gestört – auf das kräftigste mit; vom Lager von 1846 durch einen schweren Sturz mit dem Pferde noch in einem sehr leidenden Zustande, ließ er dennoch durch nichts sich abhalten, während jener stürmischen bedrohlichen Jahre von 1848 und 1849 den Rest der Kräfte mit unermüdlichem Eifer seinem Dienste und seinem Könige zu weihen. Von beiden Monarchen, wie auch vom Feldmarschall Prinzen Karl von Bayern wurde ihm die ausgezeichnetste Anerkennung; er erhielt den Verdienstorden des heiligen Michael, und die Präsidentenstelle des obersten Militärgerichtshofs als Lohn seiner vielen Verdienste.
Auch hier, wo durch strenge Handhabung der Kriegsgesetze dem für die Kriegszucht in damaliger Zeitperiode so bedrohlich gewordenen Geist der Unbotmäßigkeit mit Kraft zu begegnen war, war sein Wirken ein ebenso angemessenes als erfolgreiches zu nennen, und nur zunehmende Körperleiden konnten ihn in seiner unausgesetzten Thätigkeit stören, von der weitern Ausübung seines wichtigen Amtes abhalten.
In gerechter Würdigung der langen und ausgezeichneten Dienste dieses Generals widmeten der König und die königlichen Prinzen seinen letzten Leidenstagen die regste Theilnahme.
Generallieutenant v. Baligand hat vom Beginn bis zum Ende seiner militärischen Laufbahn im vollen Sinne des Wortes nur seinem Berufe gelebt, und ihn vollständig erfüllt.
In der ersten Lebensperiode der Jugend hatte er sich ausschließlich den ritterlichen Uebungen und kriegerischen Thaten gewidmet; mit gleicher Geschicklicheit den Künsten des Kriegs und des Friedens obliegend, vorzüglich ausgebildet in allen körperlichen Fertigkeiten, war er das Vorbild eines jungen Offciers damaliger Zeit, voll frischen Lebensmuths, voll Zuversicht und Gewandtheit, voll Durst nach Ruhm und Ehre.
In der zweiten Lebensperiode des gereiften Mannes war sein praktischer Sinn, sein durch Erfahrungen gereiftes Urtheil und eifrigstes Bestreben dahin gerichtet, überall mitzuwirken, wo zur Verbesserung des Looses der Soldaten, zur Vervollkommnung der Waffen und ihres Gebrauches, oder überhaupt zum Nutzen und zur Ehre des Heeres etwas Förderliches zu schaffen war.
In der letzten Periode seines thätigen und bewegten Lebens, wo die abnehmenden Kräfte seinem rastlosen Eifer unübersteigliche Grenzen setzten, gelang es ihm dennoch, wenn auch nicht ohne jene Anstrengungen, die sein Ende beschleunigen mußten, durch ruhige Besonnenheit und feste Ueberzeugung und daraus hervorgegangene konsequente Handlungsweise bei mancher schwierigen Frage und in kritischen Lagen günstig und nachdrucksam auf den Dienst seines königlichen Herrn und so auf das Wohl des Vaterlandes einzuwirken.
Familienglück an der Hand einer liebenswürdigen hochgebildeten Gattin (gebornes Fräulein v. Aichberger), und erhöht durch zwei Söhne, würzten den Herbst eines thatenreichen Lebens des Dahingeschiedenen.
Bayerischer Militär-Kalender für 1854. München, 1854.
#Der Königlich Bayerische Militär-Max-Joseph-Orden (1882)
Wilhelm Klemens
von Baligand,
geboren am 6. April 1784 zu Jülich, war der dritte und jüngste Sohn des im kurpfalz-bayerischen Regimente »Weichs« (7. Juni 1784 »Zedtwitz«, 1800 aufgelöst) dienenden Majors Jakob Nikolaus von Baligand, Baron von und zu Serrières, Herr der Herrschaft Modershausen, oberster Gerichtsherr (Seigneur Haut-Justicier) auf Heillecourt, und dessen Gemahlin Maria Katharina von Heroux.
Nach sorgfältiger Erziehung im elterlichen Hause absolvierte Baligand als Zögling des Seminars zu Neuburg a. d. Donau das Gymnasium, trat im November 1798 als Volontär in das kurpfalz-bayerische 4. Grenadier-Regiment »Freiherr von Baden« (nunmehr im 1. InftRgt) und wurde, nach der Einverleibung dieses Regiments in das 1. Grenadier-Leib-Regiment am 31. März 1799, in letzterem am 1. April 1799 Kadett.
Am 1. Februar 1800 zum Fahnenjunker und schon am 30. April 1800 zum Unterlieutenant in seinem bisherigen, seit 6. Juni 1799 lediglich die Bezeichnung »Leib-Regiment« führenden Regimente befördert, machte er in diesem den Feldzug gegen Frankreich im Jahre 1800 mit und stand auch mit demselben im September 1804 und zwar bei der Hauptmann-»Hammel«-Kompagnie im großen Übungslager nächst Nymphenburg.
Im Feldzuge des Jahres 1805 gegen Österreich sollte Baligand zum erstenmale Gelegenheit finden sich besonders auszuzeichnen.
Am 2. November 1805 schon gegen Abends war das erste (Salzburger-) Fort des Strubpasses (zwischen Lofer und Waidering in Tirol) von den Bayern genommen worden und sollte nun auch das zweite (Tiroler-) Fort dieses Passes erstürmt werden.
Das heftige Feuer der auf beiden Seiten des Gebirges zahlreich postierten Tirolerschützen, das konzentrische Feuer, welches der Feind von dem vorliegenden Fort aus einer beträchtlichen Front auf die Straße unterhielt, die finstere Nacht und der enge Raum machten jedoch alle Angriffe fruchtlos.
Vergebens drangen der Oberlieutenant Karl Muhl, dann der Unterlieutenant Xaver Freiherr von Lerchenfeld, der Oberlieutenant Ferdinand von Pfetten und besonders der Lieutenant Wilhelm von Baligand wiederholt gegen das zweite Strobpaß Fort an. Im Handgemenge persönlich kämpfend und von einer Kugel getroffen, entwaffnete Baligand mehrere österreichische Dragoner, welche aus dem mehrerwähnten Fort einen Ausfall gemacht hatten, und nahm einige derselben gefangen. Erst die Mitternacht endete die Reihe von Einzelkämpfen, welche aus dem Gefecht allmählich entstanden waren.
Am 25. November 1805 erfolgte Baligand’s Beförderung zum Oberlieutenant in seinem bisherigen Regimente, nunmehr »Nr. 1 Leib-Regiment«.
Der Feldzug 1806/7 gegen Preußen sollte Oberlieutenant Baligand wiederholte Gelegenheit bieten, Proben besonderen Mutes und hervorragender Thätigkeit abzulegen.
Am 15. Mai 1807, nachdem General Lefebvre erfahren hatte, daß sich die Preußen nach der Affaire bei Kanth über Hohenfriedberg und Adelsbach zurückgezogen, setzte sich das Bataillon des Leib-Regiments unter Oberstlieutenant Graf Waldkirch mittags 11 Uhr nebst 100 Franzosen von verschiedenen Regimentern wieder in Marsch. Die 2. Grenadier-Kompagnie und die sämtlichen Schützen des 2. Bataillons des Leib-Regiments, deren Zahl sich noch auf 50 Mann belief und über die der Oberlieutenant von Baligand freiwillig das Kommando übernommen hatte, nachdem deren bisheriger Kommandant Oberlieutenant von Mühlholz in der Affaire bei Kanth (14. Mai 1807) in Gefangenschaft geraten war, wurden auf Wägen gesetzt und folgten der vorausgeeilten, aus 200 Ulanen der polnischen Legion und der Schwadron »König«-Chevaulegers unter Lieutenant Baron Zandt bestehenden Kavallerie des Generals Lefebvre im Trabe von Schweidnitz nach Fürstenstein. Nachmittags gegen 3 Uhr ward der Feind bei Fürstenstein eingeholt.
Schützen und Grenadiere sprangen von den Wägen, und in einem Augenblicke formierte sich alles, während der Feind, der sich indes auch postiert hatte, nur durch eine beträchtliche Anhöhe getrennt war. Die Kavallerie blieb am Fuße dieser Anhöhe stehen. Die Schützen schleppten nun mit äußerster Anstrengung die aus Schweidnitz mitgebrachte Kanone, da sie durch ihre Bespannung nicht mehr fortgebracht werden konnte, über Felder und Gräben auf die Spitze der Anhöhe. Die Grenadiere folgten den Schützen auf dem Fuße.
Nachdem dieses alles mit der größten Schnelligkeit vorbereitet war, erteilte General Lefebvre den Befehl zum Angriff. Die Kavallerie mußte sich links am Abhange der Anhöhe hinziehen und sobald sie eine Schlucht passiert hatte und aufmarschieren konnte, einhauen. Baligand mit seinen Schützen dagegen sollte sich rechts, längs des Abhanges der Anhöhe hinziehen und versuchen in die linke Flanke der feindlichen Kolonne zu fallen.
Als die Schützen das Freie erreicht hatten, trachteten sie eine Waldspitze, an welche sich der linke Flügel des Feindes lehnte, zu nehmen, da dieselbe für den glücklichen Gefechtsfortgang eine wichtige Position bildete und vom Feinde mit wenigstens 200 Mann besetzt schien.
Sich merklich rechts ziehend, avancierte Baligand mit ausgedehnter Front, stürzte sich mit vieler Schnelligkeit und Entschlossenheit in den Wald, erwiderte das heftigste Geplänkel und zwang den vierfach stärkeren Gegner nach dem kräftigsten Widerstande zum Weichen.
Unterdessen hatte die Kavallerie den rechten Flügel und die Mitte der feindlichen Stellung in Unordnung gebracht, während der linke Flügel noch Widerstand leistete und Deckung in dem jedoch mittlerweile schon von Baligand weggenommenen und besetzten Walde suchte.
Der Feind, durch den aus dem fraglichen Walde so ganz unerwartet entgegenkommenden Kugelregen überrascht, wurde nach kurzer Zeit aufs neue zum Weichen gebracht und in die Hände der Kavallerie zurückgejagt.
Nun drang Oberlieutenant von Baligand mit seinen Schützen rasch und entschlossen in den Wald, warf, persönlich mit dem Feinde kämpfend, diesen zurück, machte viele Gefangene und rückte bis Salzbrunn vor. In diesem wiederholten Handgemenge rettete Oberlieutenant von Baligand dem Schützentrompeter Lochner, und dieser jenem, das Leben.
Nach dem Gefechte, in welchem die Preußen gegen 600 Mann verloren, und indem der feindliche Kommandierende, Major Losthin, mit ungefähr 15 Offizieren und gegen 400 Mann gefangen und mehrere Geschütze erobert worden waren, zogen die Schützen am 17. Mai 1807 mit ihrer Beute im Triumphe in Breslau ein.
An demselben Tage aber wurden noch die zwei zum 1. Bataillon des Leib-Regiments gehörenden Kompagnien, nämlich die »Oberstlieutenants«- und die »2. Hauptmanns«-Kompagnie unter den Oberlieutenants Osterhuber und Wilhelm von Baligand wieder in das Lager bei Frankenstein beordert, wo sie am 23. Mai 1807 eintrafen.
Der Armeebefehl vom 10. Juni 1807 § 2 belobte Baligand, welcher zum glücklichen Ausgang des Gefechtes vom 15. Mai bei Fürstenstein beigetragen hatte.
Ein von Baligand später eingereichtes Gesuch um Verleihung des Militär-Max-Joseph-Ordens wegen seiner Auszeichnung am 15. Mai 1807 wurde zwar von dem am 19. März 1808 unter dem Vorsitze des Generalmajors von Vincenti abgehaltenen Ordenskapitel einstimmig begutachtet, allein der Ordens-Großkanzler berichtete desfalls unterm 17. April 1808 nachstehendes an den Ordens-Großmeister:
»Der Oberlieutenant Wilhelm von Baligand hat in der Affaire bei Salzbrunn (15. Mai 1807) die Schützen des 2. Bataillons des Leib-Regiments geführt, drängte den Feind aus einem stark besetzten Walde und erhielt sich in demselben, ungeachtet es der Feind versucht hatte, diesen Posten wieder zu occupiren, wodurch es in der Folge möglich wurde, weit mehr Gefangene zu machen, als man sonst hätte bekommen können.
Das Zeugnis des General Lefebvre bekräftigt, daß der Oberlieutenant von Baligand in diesem Gefechte Proben seiner Thätigkeit und Tapferkeit gegeben und beigetragen habe, mit den ihm anvertrauten 50 Tirailleurs den überlegenen Feind über Salzbrunn hinauszujagen. Dasselbe bezeugen ihm der Oberstlieutenant Graf Waldkirch, der dortmalige Kapitän Brück und der Unterlieutenant Knecht.
Wenn man das Gefecht bei Salzbrunn militärisch beurteilt, so bleibt das Resultat, daß dasselbe eigentlich eine Kavallerie-Affaire war; die Kavallerie hat den Feind geschlagen und das Ganze entschieden; allein ohne die Anwesenheit jener 50 Schützen würde der Sieg nicht so vorteilhaft haben benützt werden können, indem viele Preußen sich im Walde versteckt hätten und dadurch die Summe der Gefangenen vermindert worden wäre. Eigentlich sind diese Vorteile durch die Anwesenheit einer Infanterie errungen worden und jeder Kommandeur derselben, wer er immer gewesen sein möchte, hätte die Pflicht auf sich gehabt, seine Untergebenen nach seiner besten Einsicht zu leiten, wie denn Oberlieutenant von Baligand gethan und deswegen als ein ausgezeichneter Offizier sehr lobenswert sich benommen hat; nur ist in seinem Betragen jenes Ungewöhnliche und außer den Pflichten eines braven Offiziers Liegende, wodurch der Anspruch auf die Erhaltung des Ordens unterstützt werden muß, nicht zu bemerken, und ich muß des Dafürhaltens sein, daß die Belohnung des Oberlieutenants von Baligand in jener Belobung, welche ihm im Armeebefehl vom 10. Juni 1807 zu teil geworden ist, zu beruhen hätte.«
Dieser Antrag erhielt die Allerhöchste Genehmigung des Großmeisters.
Im weiteren Verlaufe des Feldzuges 1807 zeichnete sich Baligand insbesonders auch am 24. Juni 1807 bei der Erstürmung des befestigten Lagers von Glatz aus, wobei er die »2. Hauptmanns«-Kompagnie des Leib-Regiments führte. Baligand bewies nach dem Zeugnisse des Divisions-Generals Lefebvre sowohl, als dem mehrerer Kameraden hierbei eine ausgezeichnete Bravour, namentlich bei Erstürmung der Schanze Nr. 3, indem er an der Spitze seiner Mannschaft unter den ersten in dieselbe eindrang und die Schranke öffnete, infolgedessen die Mannschaft in größerer Anzahl eindringen und auf den Feind losstürmen konnte; auch ein später, gelegentlich eines andern Ordensgesuches an den Großmeister unterm 14. April 1808 abgegebenes Gutachten führt Baligand unter jenen Offizieren auf, welche zum glücklichen Ausgang der Erstürmung des Lagers nach allen Kräften beigetragen und sich einer Belohnung würdig gemacht haben.
Unterm 28. Februar 1809 zum Hauptmann 2. Klasse im Leib-Regiment befördert, nahm Baligand als solcher an all den Schlachten und Gefechten des Feldzuges 1809 gegen Österreich Anteil, und namentlich die blutigen und hartnäckigen Gefechte im Kampfe gegen die insurgierten Tiroler boten ihm wiederholt Gelegenheit erneute Proben seines Mutes und seiner Tapferkeit abzulegen, wobei namentlich nachfolgende Thathandlungen hervorzuheben sind.
Das 2. Bataillon des Leib-Regiments kam am 8. August 1809 bei Stilfs in Tirol ins Lager mit dem Auftrage, die rechts gelegenen Gebirge, von welchen herab die ganze Kolonne von Sterzing hätte abgeschnitten werden können, zu beobachten.
Für das Bataillon war kein anderer Lagerplatz zu ermitteln, als ein solcher am Fuße des Berges Pluders.
Nachdem aber von diesem Berge aus das Lager leicht beschossen werden konnte, so wurde auf ihm ein Offizierspikett von 25 bis 30 Mann zur Sicherheit der höchst notwendigen Position aufgestellt.
Am 9. August 1809 morgens griff nun ein mehr als 200 Mann starker Haufen Tiroler mit allem Ungestüm dieses Pikett an und brachte es zum Weichen.
Da man aber die Wiederbehauptung dieses verlornen Postens als eine höchst unentbehrliche Notwendigkeit erkannte, so wurde die Wegnahme dieser Stellung angeordnet, und der Vollzug dem Hauptmann von Baligand aufgetragen. Letzterer erstieg den steilen Berg mit solcher Eile, daß ihm kaum die Hälfte seiner Leute augenblicklich folgen konnte. Als er die Höhe erreicht hatte, um in tiraillierender Ordnung angreifen zu können, verteilte er die ihm gefolgten Leute und stürmte ungeachtet des feindlichen Feuers mit ausgezeichneter Tapferkeit gegen die noch höher stehenden Tiroler. Diese flohen auch aus ihrer Stellung, besetzten aber eine noch vorteilhaftere, in welcher sie den Hauptmann Baligand erwarteten und lebhaft eine kleine Holzblöße bestrichen, die dieser nun passieren mußte. Ohne einen Schuß zu thun, machte Baligand mit verdoppelten Kräften einen neuen Angriff, mit welchem die Stellung genommen und der Feind verjagt wurde. Der ebenso glückliche als vorteilhafte Ausgang dieses so äußerst kühn gelungenen Unternehmens darf, wie Oberstlieutenant Graf Waldkirch in einem, d. d. 6. Februar 1810, ausgestellten Zeugnisse schreibt, mit aller Bestimmtheit und unstreitig dem unerschütterlichen Mute und der ausharrenden Standhaftigkeit des Hauptmanns von Baligand allein verdankt werden. Kein Opfer, keine Gefahr war ihm in Vollziehung seiner Berufspflichten zu groß. Während des Hauptsturmes, ungeachtet des erlittenen Verlustes mancher seiner beherztesten und tapfersten Leute, deren mehrere, die ihn umringten, teils tot, teils blessiert zunächst an seiner Seite fielen, konnte ihn nichts wankend machen, seine Untergebenen, wo es die Not erforderte, jedesmal dahin zu bringen, die Insurgenten so oft aufs neue anzugreifen, bis endlich die Höhe des beinahe durch seine Steile ganz unwegsamen, schroffigen Berges erklommen, die Bauern stürmend aus ihrer Position wieder hinausgeworfen und mit dem Bajonett tief in die benachbarten Berge auf das hitzigste verfolgt wurden.
Am 11. August 1809, als die von Sterzing über Steinach und Matrei nach Innsbruck retirierende Kolonne nachmittags gegen Schönberg kam, wurde sie durch das viele mitgetriebene Schlachtvieh, welches infolge des langen Weges erschöpft nicht mehr folgen konnte, sowie durch Wägen, an welchen die Pferde erschossen worden waren, getrennt, und es bildete sich zwischen der Haupttruppe und der Arrieregarde eine nicht unbedeutende Lücke.
Diese Arrieregarde, bei der sich auch eine Haubitze und eine Eskadron Chevaulegers befanden, war links abmarschiert und Baligand am linken Flügel des Leib-Regiments.
Nachdem Baligand mit seiner Kompagnie schon mehrere Defilees und durch das feindliche Feuer gefährdete Passagen glücklich überwunden hatte und der Hauptkolonne nacheilte, kam er an einen von erschossenen Pferden und stehengebliebenen Wagen gebildeten Verhau, um dessen Beseitigung sich niemand kümmerte, der aber so sehr dem stärksten feindlichen Feuer ausgesetzt war, daß sofort viele von der Mannschaft getötet und blessiert wurden. Der Feind hatte die Absicht, durch die Festhaltung dieses Verhaus das Durchbringen des folgenden Geschützes und der Pferde zu verhindern. Baligand suchte dagegen den Verhau auf die Seite zu räumen und, da es ihm trotz des mörderischen Feuers in kurzer Zeit gelang, einen Marketenderwagen, der den Verhau geschlossen, in den Abgrund rechts zu stürzen und einen leeren und daher leicht bewegbaren Munitionswagen gegen den Berg links zu schieben, so konnte die Artillerie und die Kavallerie auch den Verhau passieren. Der die Arrieregarde befehligende französische Oberst drückte Baligand sofort über sein geglücktes Unternehmen die größte Zufriedenheit aus.
Auch in der Affaire am 18. Oktober 1809 an der Weißbacherbrücke, bei dem letztmaligen Einmarsche in Tirol, zeichnete sich Baligand besonders aus, indem er, am linken Salachufer detachiert, einen Berg, der für unersteiglich gehalten wurde, dennoch erstieg und besetzte, hierdurch aber die rechte Flanke der anrückenden Kolonne auf das vorteilhafteste deckte.
Der Armeebefehl vom 22. Oktober 1810 nennt unter den Offizieren, welche sich durch ein vorzüglich kluges und tapferes Betragen einer besonderen Belobung würdig gezeigt haben, auch den Hauptmann von Baligand, wegen der Auszeichnung bei Stilfs am 9. August 1809.
Baligand hatte für seine Leistungen am 9. und 11. August 1809 um die Verleihung des Militär-Max-Joseph-Ordens nachgesucht, und sich auch das in München am 3. Mai 1810 desfalls unter dem Vorsitze des Generalmajors und Brigadiers Freiherr von Vieregg abgehaltene Ordenskapitel einstimmig für die Aufnahme Baligand’s in den Orden ausgesprochen, allein auch diesmal begutachtete der Ordens-Großkanzler die Aufnahme nicht, vielmehr berichtete an den Großmeister, wie folgt:
»In diesen beiden Vorfällen (9. und 11. August 1809) hat sich der Kapitän von Baligand als ein braver Offizier gezeigt, allein eben nichts Außerordentliches, sondern nur seine Schuldigkeit gethan. Er war in beiden Fällen kommandiert und konnte nicht anders handeln, als er wirklich gehandelt hat, ohne strafbar zu werden.
Am 9. August, da er mit seiner Kompagnie beordert war, die Anhöhe des Pludersberges wieder zu besetzen, mußte er, indem man ihm die nötigen Mittel, die Insurgenten zu vertreiben, zuteilte, diesen Befehl vollziehen und am 11. August würden, wenn er nicht selbst Hand angelegt hätte, seine Leute, um sich zu retten, wohl die Wägen auf die Seite gebracht haben.
Es ist demnach kein zureichender Grund vorhanden, welcher geeignet wäre, den Spruch des Ordenskapitels zur Aufnahme zu bestätigen, sondern der Kapitän von Baligand kann nicht mehr verdienen, als wegen der Affaire vom 9. August 1809 öffentlich belobt zu werden.«
Infolge dieses Gutachtens hatte auch dieses Ordensgesuch auf sich zu beruhen.
Am 18. Mai 1812 zum Hauptmann 1. Klasse in seinem bisherigen Regimente, welches aber nunmehr die Bezeichnung »1. Linien-Infanterie-Regiment König« führte, befördert, machte von Baligand den Feldzug gegen Rußland mit, der ihm Gelegenheit zu neuer Auszeichnung bot.
Am 18. August 1812 in der Schlacht bei Poloczk, als die Russen bereits die französische Reiterei unter Corbineau in wilde Flucht aufgelöst hatten, 20 Kanonen der Division »Legrand« preisgegeben waren und die russische Reiterei unaufhaltsam gegen Poloczk vordrang, bis sie von den beiden Bataillonsvierecken des 1. Infanterie-Regiments zurückgeworfen wurde, war unter den ausgezeichneten Offizieren, die sich an der Spitze ihrer Mannschaft den anstürmenden Russen entgegenwarfen, sie im heißen Kampfe zurückschlugen und lebhaft verfolgten, Hauptmann von Baligand, welcher schon vorher mit seinen Schützen die Polotabrücke unerschrocken besetzt gehalten hatte.
Für sein Verhalten an diesem Tage wurde Baligand mit dem Ritterkreuze der französischen Ehrenlegion ausgezeichnet.
Am 22. August 1812 in dem Kampfe bei Bielaia war es Hauptmann von Baligand, der mit der 2. Schützenkompagnie des 1. Infanterie-Regiments in ein kleines Gehölz gegen die Anhöhe rückte, auf welcher die Kirche des Torfes Bielaia stand, und dann auf der Straße seine Bewegung fortsetzend zur Wegnahme und Behauptung der genannten Ortschaft beitrug.
Doch das allgemeine Unglück dieses Feldzuges sollte auch Baligand treffen.
Bei dem Rückzuge gegen Wilna am 5. Dezember 1812 abends 9 Uhr geriet Baligand bei einem Überfalle der russischen Kavallerie in Postawy durch die Streifpartien der Obersten von Tettenborn und Benkendorf nebst dem Transportkommandanten Oberstlieutenant von Scherer und 37 anderen bayerischen Offizieren, 200 transportablen Kranken und 12 vollen Infanterie-Munitionswägen in feindliche Hände und wurde als Gefangener in das innere Rußland abgeführt.
Baligand, welcher später mit kaiserlicher Erlaubnis nach Petersburg kam, wurde sogleich nach dem Beitritte Bayerns zur Allianz (8. Oktober 1813) als Kurier von dort nach München abgesendet, woselbst er am 3. Februar 1814 eintraf.
Am 16. Februar 1814 zum Major im 1. Infanterie-Regiment »König« befördert, eilte Baligand zu seinem in Frankreich stehenden Regimente und fand dasselbe am 19. März 1814 vor Arcis.
Er war der einzige von den in russischer Gefangenschaft gewesenen bayerischen Offizieren, dem es gegönnt war, an den nun folgenden, für Bayerns Armee so ruhmreichen Tagen teilzunehmen.
Am 20. März 1814, in dem Augenblick als die Franzosen während der Schlacht von Arcis-sur-Aube in dem Dorfe Grand-Torcy bedeutende Fortschritte errangen und die k. k. Bataillons der Brigade »Volkmann«, welche wiederholte Angriffe auf dieses Dorf unternahmen und dasselbe zu behaupten suchten, drängten, wurde Major von Baligand mit vier Kompagnien des 2. Bataillons vom 1. Infanterie-Regiment in das Dorf Grand-Torcy beordert, um es mit Sturm zu nehmen. Baligand entledigte sich, wie durch die Zeugnisse Sr. Kgl. Hoheit des Prinzen Karl, sowie des Generals Graf von Rechberg und des Obersten von Hertling bekräftigt wird, des gegebenen Befehls mit vieler Einsicht und Entschlossenheit, schickte die 2. Schützenkompagnie etwas vorwärts in das Dorf und drang mit dem Bajonette im Sturmschritte mit den restigen drei Kompagnien weiter rückwärts in Grand-Torcy ein.
Der Anstrengung und Bravour Baligand’s war es zuzuschreiben, daß der Feind, dessen Kleingewehrfeuer bereits die außer Grand-Torcy stehenden Bataillons erreichte, zurückgedrängt und über das Dorf hinaus geworfen wurde.
Der Feind machte wiederholte Angriffe und die vier Kompagnien litten bedeutend, allein Baligand behauptete sich mit standhafter Ausdauer bis zu seiner erst später durch andere Truppen erfolgten Ablösung, obwohl er selbst am Halse verwundet worden war und den vierten Teil seiner Offiziere und Mannschaften durch Tod und Verwundung verloren hatte.
Unerachtet seiner Wunde blieb Baligand bis zu dem Ende der Schlacht bei seinem Regimente, welches ein Quarré formierte und die schwachen Reste des 2. Bataillons als 4. Glied in dasselbe aufnahm. Für sein Verhalten bei Arcis suchte Baligand um den Militär-Max-Joseph-Orden nach und wurde, nachdem sich das in München am 25. August 1814 unter dem Vorsitze des Generallieutenants Grafen von Reuß versammelte Ordenskapitel einstimmig für die Aufnahme ausgesprochen hatte, laut Armeebefehl vom 24. Juni 1815 § 1, »der Major im 1. Linien-Infanterie-Regiment Wilhelm von Baligand wegen der Auszeichnung bei Arcis-sur-Aube am 20. März 1814 zum Ritter des Militär-Max-Joseph-Ordens ernannt«, nachdem ihm schon vorher im Armeebefehl vom 18. April 1814 hierwegen die Allerhöchste Zufriedenheit ausgesprochen worden war und er laut Armeebefehl vom 16. Juli 1814 den russischen St. Anna Orden 2. Klasse erhalten hatte.
An dem Feldzuge im Jahre 1815 gegen Frankreich nahm Major von Baligand gleichfalls wieder Anteil.
Am 11. Oktober 1824 zum Oberstlieutenant im 12. Infanterie-Regiment »Prinz Otto« ernannt, ward Baligand schon unterm 9. Dezember 1825 zum 1. Infanterie-Regiment versetzt mit dem Auftrage das 2. Infanterie-Regiment »Kronprinz« von Würzburg nach München zu führen.
Am 27. Juni 1832 zum Oberst des 6. Infanterie-Regiments »Herzog Wilhelm in Bayern« befördert, wurde Baligand unterm 25. Oktober 1832 zum Kommandanten jenes aus dem 1. Bataillon des 6. Infanterie-Regiments und dem 2. Bataillon des 12. Infanterie-Regiments kombinierten Regiments ernannt, welches zu dem nach Griechenland entsendeten bayerischen Hilfscorps gehörte.
Am 25. Oktober 1832 war das Regiment abmarschiert, am 20. Dezember in Triest eingeschifft und blieb sodann bis Ende Dezember 1833 in Griechenland.
In die Heimat zurückgekehrt wurde Baligand sofort am 1. Mai 1834 als Oberst zum 1. Infanterie-Regiment »König« versetzt und erhielt am 2. Juni 1835 das goldene Ritterkreuz des griechischen Erlöser-Ordens.
Im Jahre 1838 mit dem russischen St. Anna-Orden 2. Klasse mit Brillanten dekoriert, erfolgte unterm 25. Juni 1839 die Ernennung Baligand’s zum Generalmajor und Brigadier der 1. Armee-Division und fast gleichzeitig, nämlich unterm 23. Juli 1839, seine Verwendung als Referent im Kriegsministerium.
Baligand, den 13. November 1840 mit dem Ehrenzeichen des Ludwigs-Ordens und am 1. Januar 1842 mit dem Komturkreuze des Verdienst-Ordens vom hl. Michael dekoriert, wurde unterm 5. November 1842 zum Kommandanten der Stadt und Festung Landau, und zwar vorerst auf die Dauer von drei Jahren ernannt; nach Ablauf dieses Trienniums als Brigadier zur 1. Armee-Division versetzt, welche Stellung er bis zu seiner am 31. März 1848 erfolgten Beförderung zum Generallieutenant und Kommandanten der 1. Armee-Division behielt. In letzterer Eigenschaft wurde Baligand mit der Führung des Truppencorps, welches im April 1848 in Schwaben und im badischen Seekreise aufgestellt war, betraut.
Von diesem Kommando kehrte Baligand krank zurück. Unterm 18. November 1848 ward er noch zum 1. Präsidenten des General-Auditoriates ernannt, starb aber schon unterm 23. Juni 1852 in München.
Der Königlich Bayerische Militär-Max-Joseph-Orden und seine Mitglieder. München, 1882.
#13 – 1 – 51 (Hess · Kurz)
Relief-Porträt
PETER von HESS SCHLACHTENMALER
geb. d. 29. Juli 1792 zu Düsseldorf.
gest. d. 4. April. 1871 zu München.
Linke Spalte
Deren Söhne
Richard Hess.
geb. d. 13. Febr. 1832. gest. d. 17. Jan. 1833.
Eugen Hess, Kunstmaler.
geb. d. 25. Juni 1824, gest. d. 21. Nov. 1862.
Max Hess, Kunstmaler,
geb. d. 15. Okt. 1825, gest. d. 19. Juli 1868.
Heinrich Hess, k. Major
u. Command. des k. b. 5. Jäger-Bat.
u. Ritter hoher Orden.
geb. d. 20. April 1827, gest. d. 25. Juli 18¿
und Tochter
Mathilde Hess,
geb. d. 29. Juni 1830, gest. d. 31. Mai 1885.
Rechte Spalte
Deren Enkelin
Ida Kurz
geb. d. 15. Mai 1865, gest. d. 9. Mai 1876.
- Hess, Eugen; 25.6.1824 (München) – 21.11.1862 (München); Genremaler und Radierer
- Hess, Heinrich; 20.4.1827 – 25.7.18¿; Major
- Hess, Karl Ernst Christoph; 22.1.1755 (Darmstadt) – 25.7.1828 (München); Kupferstecher
- Hess, Mathilde; 29.6.1830 – 31.5.1885 (München); Hofmalers-Tochter
- Hess, Max; 25.10.1825 (München) – 19.7.1868 (Bad Lippspringe); Genremaler, Historienmaler und Zeichner
- Hess, Peter von; 29.7.1792 (Düsseldorf) – 4.4.1871 (München); Genremaler und Schlachtenmaler
- Hess, Richard; 13.2.1832 – 17.1.1833
- Kurz, Ida; 15.5.1865 – 9.5.1876 (München); Rentiers-Tochter
#Eugen Hess
* 25.6.1824 (München)
† 21.11.1862 (München)
Genremaler und Radierer
#Kunstvereins-Bericht für 1862 (1863)
Nekrologe.
Eugen Heß, Genre-Maler,
geboren am 25. Juni 1824, war der älteste Sohn des berühmten Schlachtenmalers Peter v. Heß. Das großartige Schaffen des Vaters konnte nicht verfehlen, auf den begabten Sohn den tiefsten Eindruck zu machen und den Knaben für eine Laufbahn zu begeistern, auf welcher der Vater so glänzende Erfolge errang. Auf einer Reise durch Deutschland, Rußland und Polen, auf welcher er seinen Vater im Jahre 1839 begleiten durfte, entschied er sich für die Kunst und machte unter der Leitung seines großen Lehrers bald so bedeutende Fortschritte, daß er bereits in den Jahren 1849 und 1850 als selbstständiger Künstler zum Behufe seiner weiteren Ausbildung Frankreich und Belgien bereisen konnte, um die Werke der großen französischen und niederländischen Maler zu studiren.
Im Jahre 1856 verehelichte er sich unter den heitersten Aussichten auf ein beglückendes Familienleben und ein freudiges und erfolgreiches künstlerisches Schaffen. Jedoch nur zu bald sollte sich der Lebenshorizont des so begabten, zu den schönsten Hoffnungen berechtigten Künstlers verfinstern. Der Tod seiner Gattin und seines einzigen Kindes zerstörte sein kaum aufgeblühtes häusliches Glück mit einem Schlage und stürzte ihn in unheilbare Schwermuth. Zu dieser gesellte sich bald körperliches Unwohlseyn welches, sich fortwährend steigernd, seinem jungen hoffnungsvollen Leben bereits am 21. November vorigen Jahres nach unsäglichen Leiden ein Ende machte und seine Familie in die tiefste Trauer stürzte.
Für den Schmerz des greisen Vaters, der sein eigenes ruhmreiches Schaffen in seinem Sohne sich fortsetzen sah, für den Jammer einer Mutter, unter deren Augen ein zu dem heitersten Lebensloos berechtigtes Kind langsam und hoffnungslos dahinwelken sollte, gibt es wohl keinen Maßstab.
Um die Arbeiten dieses Künstlers zu kennzeichnen, genügt es zu erwähnen, daß sie die Vorzüge der Werke seines berühmten Vaters in hohem Grade besaßen. Sie bestanden aus Genre- und Jagdbildern, welche sich eben so sehr durch geistreiche Erfindung als glänzende Technik und Wahrheit auszeichneten. Sein letztes Werk war ein im Auftrage Seiner Majestät des Königs Maximilian ausgeführtes, für das Maximilians-Athenäum bestimmtes lebensgroßes Bild – die Einnahme von Yorktown durch Washington.
Bericht über den Bestand und das Wirken des Kunst-Vereins in München während des Jahres 1862. München, 1863.
#Die Deutschen Maler-Radirer (1872)
EUGEN HESS,
Eugen Hess, der älteste Sohn des berühmten Schlachtenmalers Peter v. Hess, ward den 25. Juni 1824 in München geboren. Die glänzenden Erfolge des Vaters in der Kunst konnten nicht verfehlen auf das Gemüth des Sohnes den tiefsten Eindruck zu machen; auf einer Reise, die er 1839 mit dem Vater durch Norddeutschland, Polen und Russland machte, entschied er sich bestimmt für die Kunst. Unter der umsichtigen Leitung seines Vaters machte er bald so gute Fortschritte, dass er schon in den vierziger Jahren als selbstständiger Künstler auftreten konnte; eine Reise nach Frankreich und Belgien 1849–1850, um die Werke der grossen französischen und niederländischen Maler zu studiren, föorderte nicht wenig seine Entwicklung.
Im Jahre 1856 verehelichte er sich unter den besten Aussichten auf ein beglückendes Familienleben. Aber leider nur zu bald verfinsterte sich der Lebenshorizont des begabten jungen Mannes, der Tod seiner Gattin und seines einzigen Kindes zerstörte sein kaum aufgeblühtes Glück mit einem Schlage und stürzte ihn in unheilbare Schwermuth. Zu dieser gesellte sich bald körperliches Unwohlsein, welches, sich fortwährend steigernd, seinem jungen Leben am 21. November 1862 nach grossen Leiden und zum tiefsten Schmerze des greisen Vaters ein Ende machte.
Hess's Gemälde bestehen in Genrescenen und Jagdbildern, sie zeichneten sich ebenso sehr durch geistreiche Erfindung als Wahrheit und glänzende Technik aus. Sein letztes Werk, im Auftrag des Königs Maximilian II. für das Athenäum ansgeführt, stellte die Einnahme von Yorktown durch Washington dar. Mit Vorliebe widmete er seinen Pinsel der romantischen Verherrlichung des edlen Waidwerks, und zwar der vornehmen Jagdlust des 16. und 17. Jahrhunderts nach ihrer friedlichen, erheiternden Seite; in seinen andern Bildern behandelt er, in die Fusstapfen seines Vaters tretend, gern Scenen aus dem Kriegsleben und aus dem friedlichen Leben solche Stoffe, in welchen das Pferd eine wesentliche Rolle spielt. Nennen wir einige seiner Werke: Ein Wildprethändler, Münchener Kunstverein 1846, Maler Lud. v. Hagn, – Morgengruss des Jägers, Prager Kunstverein 1848, – Der erste Unterricht im Waidwerk, Prager Kunstverein 1850, bei Graf Nostiz; – Ein Waldbruder, die Beute von Wildschützen versteckend, Münchener Kunstverein 1850, bei Hauptmann F. v. Tautphoeus in München; – Ein bayerischer Jäger auf Vorposten, zwei einen Liebesbrief lesende Mädchen belauschend, 1853; – Der schwedische Marschall Wrangel auf der Jagd bei Dachau vom bayerischen General Joh. von Weerth überfallen; – Fuhrwerk vor einem Wirthshaus, Gothaische Ausstellung 1855; – Botschaft aus dem Gefecht, Münchener Kunstverein 1857, bei Maler A. v. Ramberg; – Fasanen-Suche, Prager Ausstellung 1862, – Ein Ritter als Gast bei Dominikanermönchen, Neue Pinakothek in München.
Von Reproductionen seiner Bilder sind uns folgende bekannt:
- Der erste Unterricht im Waidwerk. F. Hanfstängl lith. Böhmisches Kunstvereinsblatt, gr. fol.
- Der Gemüsemarkt in Antwerpen. J. Wölffle lith. König Ludwig Album, gr. fol.
- Der Gast im Kloster. J. Wölffle lith. roy. fol.
- Ueberfall bei Dachau im 30jährigen Krieg. Wrangel auf der Hirschjagd von bayerischen Truppen überfallen. Idem lith. gr. qu. fol.
Dr. phil. Andreas Andresen: Die Deutschen Maler-Radirer (Peintres-Graveurs) des neunzehnten Jahrhunderts, nach ihren Leben und Werken. Leipzig, 1872.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Hess Eugen, 1824 (München) – 1862, Genremaler und Radierer; ältester Sohn des Schlachtenmalers Peter von H., begleitete er seinen Vater 1839 auf Studienreisen durch Norddeutschland, Polen und Rußland, bildete sich in München, Frankreich und Belgien (1849/50) weiter und zeichnete sich als Genre- und Schlachtenmaler, namentlich durch romantische Jagddarstellungen, aus.
Hauptwerke: Ein Ritter als Gast bei Dominikanermönchen, Gemüsemarkt in Antwerpen, Einnahme von Yorktown durch Washington, Jägers Morgengebet, Erster Unterricht im Waidwerk, Fuhrwerk vor einer Wirtschaft, Botschaft aus dem Gefecht.
© Dr. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#Karl Ernst Christoph Hess
* 22.1.1755 (Darmstadt)
† 25.7.1828 (München)
Kupferstecher
#Neuer Nekrolog der Deutschen (1830)
Carl Ernst Christoph Heß,
Professor der Kupferstecherkunst an der kön. Akademie der bildenden Künste in München;
geb. d. 22. Jan. 1755, gest. d. 25. Juli 1828. (Morgenbl. 1828. Kunstbl. Nr. 91)
Er wurde zu Darmstadt geboren, wo sein Vater als Hofinstrumentenmacher lebte. Mit seinem 13. J. schon Waise geworden, blieb ihm nur eine ältere Schwester, die jedoch auch nicht für ihn sorgen konnte. Seine Verwandten schickten ihn deshalb nach Straßburg zu einem Schwerdtfeger in die Lehre und er mußte hier, da ihm gar keine Unterstützung gereicht werden konnte, in drückender Noth die Anfangsgründe des Handwerks erlernen und mit rastloser Arbeit sein Brod verdienen. Zwei Jahre hatte dieser Zustand gedauert, als die Verheirathung seiner Schwester ihm eine günstigere Lage verschaffte. Sein nunmehriger Schwager, der Goldciseleur und Medailleur Hohleisen, ließ ihn zu sich nach Mannheim kommen und gab ihm Anweisung in seiner Kunst. Er bildete sich mit raschen Fortschritten in diesem neuen Fache aus und begann schon aus natürlichem Antriebe an den Instrumenten, Gefäßen und Waffen, die er fertigte, mannichfaltige Verzierungen und andere Gegenstände einzugraviren. Der verewigte König Maximilian (S. dess. Biogr. 3. Jahrg. S. 968.) von Baiern erhielt zu jener Zeit als Jüngling einen Hirschfänger, auf welchen eine Jagd von der Hand des jungen H. gravirt war, und noch in späten Jahren erinnerte ihn der wohlwollende Monarch oft an diese Jugendarbeit. – Der Aufenthalt in Mannheim, wo mehrere Kunstsammlungen und eine Kunstschule sich befanden, hatte für ein so entschiedenes Kunsttalent, wie H., nicht günstiger sein können, und bald entwickelte sich in ihm der unwiderstehliche Trieb, sich in der zeichnenden Kunst mit voller Anstrengung auszubilden. Er besuchte deshalb in allen seinen Freistunden die dortige Schule und benutzte auch zu Hause jeden Augenblick bis in die späte Nacht, um nach geliehenen Originalen sich zu üben und Fertigkeit im Zeichnen zu erwerben. – Dieser unermüdliche Eifer zog die Aufmerksamkeit des dortigen Akademie- und Galleriedirectors Krahe auf sich; er nahm allmälig ein lebhaftes Interesse an dem jungen Menschen und versuchte endlich, ihn durch zweckmäßige Unterstützung in seinem Studium der Kupferstecherkunst zuzuwenden, für die er in seinen Gravirungen schon so viele Anlagen gezeigt hatte. Obgleich diese Wendung seines Schicksals erst erfolgte, als seine schönsten Jugendjahre schon verflossen waren, ergriff er doch die Aufforderung mit dem freudigsten Eifer. Allein auch hier trat ihm seine gänzliche Vermögenslosigkeit mit drückenden und fast unbezwinglichen Hindernissen in den Weg, und er mußte seine neue Laufbahn damit beginnen, sich durch den Stich von Wechselformularen und andern unbedeutenden Blättern seinen täglichen Unterhalt zu verdienen. – Im J. 1776 befand er sich deshalb zu Augsburg und war dort so glücklich, sich mit diesen Arbeiten so viel zu erwerben, daß er sich endlich im Stande sah, seinem Drange nach weiterer Ausbildung einige Zeit zu widmen. Er machte einige Versuche in Figuren und Landschaften und fertigte nach und nach mehrere kleine Werke mit der Radirnadel, welche ihn allmälig als Kupferstecher bekannt machten. Im Mai des J. 1777 lud ihn sein Gönner, der Akademiedirector Krahe von Mannheim aus ein, nach Düsseldorf zu kommen, um dort an einem Werke mitzuarbeiten, welches nach den Gemälden der dortigen Gallerie herausgegeben werden sollte. Er folgte dem Ruf mit Freuden und unternahm sogleich einige Platten nach Rembrandt, welche so sehr gefielen, daß er bald darauf im J. 1780 zum außerordentlichen Mitglieds der dortigen Akademie ernannt wurde. Sein Ruf entfaltete sich von nun an mit größter Schnelligkeit, denn schon 2 J. darauf fand der Kurfürst von Pfalzbaiern sich bewogen, ihn (22. Oct. 1782) zum Hofkupferstecher und gleich darauf (29. Decbr. d. J.) zum wirklichen Professor der Akademie zu ernennen. Im J. 1783 unternahm er eine Reise nach München und beabsichtigte zu seiner weitern Ausbildung eine Reise nach Italien, die er jedoch erst im J. 1787 antreten konnte. Ein Zufall veranlaßte, daß er bei plötzlicher Erkrankung eines Cabinetscouriers freiwillig dessen Portefeuille übernahm und an seiner Statt in 6 Tagen nach Neapel eilte. Er stieg dort im Hause des berühmten Tonsetzers Paesiello ab und wohnte mehrere Monate bei ihm. Darauf kehrte er nach Rom zurück und verweilte daselbst ein Jahr, mit dem Studium seiner Kunst beschäftigt und in freundschaftlichem Verkehr mit mehrern der ausgezeichnetsten Männer Deutschlands. Die damalige Zeit war ein Wendepunkt für alle Kunst und Wissenschaft und Vieles, was bald darauf und später in Deutschland wirkte, ward in jenen Jahren zu Rom vorbereitet. Noch dauert das Ansehn und der Einfluß des kürzlich verstorbenen Mengs; Angelica Kaufmann blühte und sammelte einen Kreis geistreicher Fremden um sich, Göthe schrieb seine Iphigenia, Hirt entdeckte die Kapelle des Frote Angelico da Fiesole im Vatikan, welche zuerst auf das Verdienst der vorraphaelischen Meister aufmerksam machte. Moriz, Herder, Schlegel besuchten um diese Zeit Italien. Der Umgang mit mehreren dieser geistreichen Männer war für unsern strebenden Künstler ein reicher Quell innerer Ausbildung und Befriedigung; denn er wußte sich leicht alles Gute anzueignen und erwarb sich durch die lebhafte Empfänglichkeit und Heiterkeit seines Geistes die Liebe derer, deren Freundschaft er suchte. Er kehrte von Rom wieder nach München zurück, wo ihn sein alter Freund Franz Kobell und sein vorzüglicher Freund und Gönner der Geheimerath von Stengel (Dessen Biogr. 2. Jahrg. S. 675.) mit Liebe erwarteten. Auch hier sah er sich bald in einem seiner geistigen Richtung entsprechenden Kreise. Im Hause des Kapellmeisters Cannabich hatte sich ein freundschaftlicher Zirkel gebildet, der zum Theil auch aus berühmten Musikern bestand; selbst Mozart nahm während seines Aufenthaltes in München daran Theil.
Das früher durch Krahe projectirte Werk der Düsseldorfer Gallerie war nicht zur Ausführung gediehen; aber das Unternehmen wurde von neuem durch den Engländer Green begonnen, und H. u. Bartolozzi wurden als Hauptmitarbeiter an demselben berufen. H. begab sich deshalb im Anfang des J. 1789 zum zweitenmale nach Düsseldorf und ging mit Eifer an seine Arbeit. Der damalige weichlich verderbte Kunstgeschmack fand leider nur an der zierlichen Punctirmanier Gefallen, und so mußte unser Künstler nunmehr die schönsten Jahre seiner Thätigkeit diesem untergeordneten und ungenügenden Fache widmen. Die vorzüglichsten Blätter, die er zu dem Werke lieferte und welche damals seinen Namen weiter und hauptsächlich in England bekannt machten, waren die Himmelfahrt Mariä nach Guido, der Marktschreier nach Gerhard Dow und das Porträt Rubens mit seiner Frau (Diese Gemälde sind nun sämmtlich in der Gallerie zu München.), welch letzteres Blatt unstreitig zu den besten und strengsten gehört, die jemals in dieser Manier verfertigt worden sind. – Auch radirte er damals noch mehrere Blätter und überhaupt gab die Verbindung, in die er durch dieses Werk mit dem englischen Kunsthandel gerieth, ihm zu mancherlei andern Arbeiten Anlaß. Seinen rastlos strebenden Geist forderte sie zugleich zu anderweitiger Entwickelung auf; er erlernte die englische Sprache zu dem Grade, daß er sich darin ausdrücken und mit den Schätzen der englischen Literatur bekannt machen konnte. Der tägliche Umgang mit jener bedeutenden Anzahl geistreicher Männer, die sich damals im Hause des Direktors Krahe und vorzüglich bei dem gastfreundlichen Jacobi in Pempelfort unweit Düsseldorf versammelten, gab ihm nicht nur die äußere Gewandtheit und den feinen Ton im Leben, sondern erregte bei ihm auch eine Teilnahme an jeder höheren geistigen Richtung, die seinen wissenschaftlichen und künstlerischen Gesichtskreis erweiterte und bis in sein spätes Alter gleich frisch und lebendig in ihm blieb. Im Hause Jacobi's, welcher jeden Herbst eine Anzahl geladener Gäste beherbergte, verlebte er mehrere Jahre im Kreise der ausgezeichnetsten Gelehrten Deutschlands, und er pflegte noch im spätern Alter das Glück, diese Männer gekannt zu haben, als eine der vorzüglichsten Begünstigungen seines Schicksals zu preisen.
Im J. 1791 verheirathete er sich mit der jüngern Tochter seines vieljährigen Freundes, des Akademiedirectors Krahe, und seine durch mannichfaltige Anstrengung bereits wohlgeordneten Verhältnisse schienen sich durch diese Verbindung auf eine dauerhafte Weise zu begründen. Doch bald darauf überzogen Frankreichs Heere die Ufer des Rheins und Düsseldorf wurde durch das Bombardement des J. 1792 ein Raub der Flammen. Groß war der Verlust, den viele Familien, vorzüglich seine Schwiegereltern und er selbst erlitten. Durch die brennenden Straßen entflohen die unglücklichen Einwohner. Als auch er seine Familie in einem benachbarten Dorfe in Sicherheit gebracht hatte, kehrte er noch einmal zurück und rettete noch schnell seine wenige Barschaft und seine Kunstgeräthschaften, indem er sie mit eigner Hand auf einem Schubkarren durch die mit Bomben und Brand erfüllte Stadt schleppte.
Als darauf einige Ruhe und mit ihr neue Kunstliebe und Thätigkeit zurückkehrte, fing auch der Geschmack allmälig an sich dem Tüchtigern zuzuwenden, und H. welcher dem Bessern nachstrebte und die Richtung der Zeit wohl verstand, unternahm nun einige Arbeiten mit dem Grabstichel, worunter vorzüglich die heilige Familie nach Raphael sehr vielen Beifall erhielt. Hierauf veranlaßte ihn die allgemeine Bewunderung, welche man damals Rubens zollte, nach dessen Hauptgemälde in der Düsseldorfer Gallerie das jüngste Gericht vorstellend, eine große Platte zu unternehmen. Doch wurde dieselbe nur zum Drittheil in Düsseldorf gearbeitet und erst nach 15 J. in München vollends zu Stande gebracht. Die bald darauf erfolgte Regierungsveränderung unterbrach ihn in dieser Arbeit. Die Gallerie und Akademie wurde im J. 1806 von Düsseldorf nach München verlegt, wo der kunstliebende König Maximilian die den beiden Anstalten verbundenen Künstler mit vieler Gnade empfing und auch dem verewigten H. gleich eine ehrenvolle Beschäftigung gab. Es würde ihm der Stich des heil. Hieronymus übertragen, welches Gemälde damals von Würzburg nach München versetzt worden war und als ein Werk von Raphael galt. Später hat man sich überzeugt, daß es etwa von dem ältern Palma herrühren könnte. Nach Beendigung dieser Platte folgte eine Reihe von Jahren, von welchen leider fast der größte Theil wieder mit kleinern Brodarbeiten verloren ging, obgleich er dazwischen auch einige größere Werke, z. B. eine Madonna nach Carlo Dolce, zwer Blätter nach Honthorst u. s. w. verfertigte. – Fast seinem spätern Greisenalter war es vorbehalten, mit gehöriger Ruhe größere Werke unternehmen und ausführen zu können. In seinem 65. J. begann er der Aufmunterung des Königs Max zufolge die große Platte nach van Eyck, die heil. drei Könige vorstellend. Die verschiedenartigen Entwickelungen, welche Kunst und Wissenschaft unter so vielen stürmischen Kriegen erfuhren, die tieferen und lebendigeren Ansichten, die man besonders in der bildenden Kunst faßte, hatten auch ihn in seinem schon so hohen Alter mit jugendlicher Frische berührt. Unverkennbar sieht man in diesem Werke ein neues Streben in ihm aufblühen, und es ist, als wäre jetzt seine eigentliche Entwickelungsperiode eingetreten. Vom frühen Morgen, bis zum späten Abend verfolgte er mit rastlosem Fleiße diese neue Arbeit, und oft hörte man ihn sein Alter beklagen, daß es ihm die schone Aussicht auf eine noch lange und thätige Mitwirkung zur neuen Entwickelung unserer deutschen Kunst versagte. – Er hatte schon das 69. J. erreicht, als er die genannte Platte vollendete und doch beschäftigte sich sein thätiger Geist schon wieder mit neuen Unternehmungen, obwohl leider sein alternder Körper schon damals anfing, die Folgen seiner zu großen Anstrengungen zu fühlen. – Kaum war er demnach von einer kurzen Krankheit wieder hergestellt, so faßte er, durch seine große Liebe und Dankbarkeit gegen seinen König bewogen, den Vorsatz, dessen eben von dem Hofmaler Stieler vollendetes Bildniß in ganzer Figur in Kupfer zu stechen. Mit ungeschwächtem Eifer ging er sogleich an diese neue Arbeit. Schon war die Platte ihrer Vollendung nahe, als ein plötzlicher Tod seinen edlen Gönner und Herrn von dieser Welt entführte. Dies für ganz Baiern so betrübende Ereigniß erschütterte auch seine Seele. Kaum war daher diese mühevolle Arbeit in seinem 72. Lebensjahre beendigt, als auch sogleich sein überspannter Körper der zu langen Anstrengung unterlag. – Wohl schien die erfolgte Nierenlähmung ihn zuweilen verlassen zu wollen und jugendliche Hoffnungen ergrünten in seiner nie gealterten Seele. Doch vergebens. – Seine Kinder, 3 Söhne und 2 Töchter verehrten ihn stets als das schönste Muster der strengsten Rechtlichkeit und einer in allen Fällen des Lebens unerschütterten Characterfestigsteit, als einen weisen, lieben und edlen Vater. Was seine seltene literarische Bildung und seinen überaus liebevollen und rechtlichen Character anbelangt, so mögen alle diejenigen darüber Zeugniß ablegen, welche Gelegenheit hatten, ihn genauer kennen zu lernen.
Vorstehende biogr. Skizze enthält zwar nur die Hauptzüge des Lebens eines Mannes, dessen Wesen und Wirksamkeit als Mensch, als Künstler, als Familienvater und Bürger Vieles zu sagen wäre; doch geht hinlänglich daraus hervor, welchen großen Verlust seine Familie, die Kunstwelt und die Kunstanstalt, an welcher er lehrte, durch seinen Tod erlitten hat. Es sei uns daher nur noch erlaubt, darauf aufmerksam zu machen, daß die obige Notiz alles Erforderliche zur Berichtigung der früher über den Verstorbenen erschienenen biographischen Andeutungen enthält. Eine kurze, von keiner Unrichtigkeit entstellte Notiz über ihn findet sich in Lipowsky's baierschen Künstlerlexikon; dagegen sind in Füßli's allgemeinem Künstlerlexikon mehrere Angaben unrichtig und durch einander geworfen, so ist z. B. ein Peter Heß, der nicht mit ihm verwandt war, als dessen Bruder angegeben und er selbst zweimal unter dem Namen Ernst Carl und Ernst Christoph aufgeführt. Zur Vermeidung ähnlicher Irrungen genüge es hier zu bemerken, daß von seinen 3 Söhnen, die sich sämmtlich zu München befinden, der älteste, Peter, der rühmlich bekannte Schlachten- und Genremaler, der zweite, Heinrich, Prof. der Historienmalerei an der königl. Akademie der Künste ist, der dritte, Carl, sich dem landschaftlichen und Genrefach gewidmet hat. Gewiß trägt es nicht wenig zu dem Ruhme des Verewigten bei, eine Künstlerfamilie erzogen zu haben, welche durch vorzügliche Werke die Ehre seines Namens fortpflanzt. Ein genaues Verzeichniß aller seiner Kupferstiche ist schwer zu fertigen, da viele seiner kleinen Blätter nach England gegangen und von ihm selbst nicht sorgfältig aufbehalten und verzeichnet worden sind. D. H.
Neuer Nekrolog der Deutschen. Ilmenau, 1830.
#Allgemeine Deutsche Biographie (1880)
Heß: Karl Ernst Christoph H., tüchtiger Kupferstecher, geb. zu Darmstadt den 22. Januar 1755, trat als Schwertfeger zu Straßburg in die Lehre, wurde nach zwei Jahren von seinem Schwager, dem Medailleur und Goldciseleur Hohleisen nach Mannheim berufen und lernte hier tüchtig in Metall graviren. Waffen, Instrumente, Gefäße verzierte er mit Darstellungen, und so erhielt damals auch der spätere König Max I. von Baiern einen Hirschfänger, in welchen H. eine Jagd eingestochen hatte. Er wendete sich nun den bildenden Künsten zu und studirte unter dem Einflusse von J. Fratrel und Ferd. Kobell Zeichnen und Kupferstechen, radirte und stach auch verschiedene Blätter, die ihn bekannt machten.
Im J. 1777 kam H. nach Düsseldorf, um an dem Galleriewerke mitzuarbeiten, wurde 1780 außerordentliches Mitglied der dortigen Akademie, zwei Jahre später wirklicher Professor an derselben und kurfürstlicher Hofkupferstecher. 1787 ging er nach Italien. Nach Düsseldorf zurückgekehrt, arbeitete er wiederum an dem Galleriewerk. Dem Zeitgeschmacke gemäß mußte er für einige Jahre zur Punktirmanier greifen, später jedoch arbeitete er vorzüglich im Linienstich, den er mit starker Zuhülfenahme des Aetzens und Punktirens malerisch, wenn auch etwas kraftlos, behandelte. Im J. 1791 verheirathete er sich mit der jüngsten Tochter des Düsseldorfer Akademiedirectors L. Krahe. Als Gallerie und Akademie 1806 nach München verlegt wurden, wanderte H. mit und diese Stadt wurde seine zweite Heimath. Er starb daselbst den 25. Juli 1828.
H. stach besonders viel nach Rembrandt, darunter eine Folge von 9 Blättern mit des Meisters Selbstbildniß (1783), die indessen nicht zu dem Besten, was H. geliefert hat, gehören. Schön ist die Gerechtigkeit, in Crayonmanier, nach Fratrel. Hauptblätter sind von ihm »La Sta. Famiglia« nach Raphael (1804), »Anbetung der hl. drei Könige« nach J. van Eyck (jetzt als Ger. Horebout in der Pinakothek zu München, 1823), »Das jüngste Gericht« nach Rubens, »Himmelfahrt Mariä« nach G. Reni (punktirt, 1792), »St. Hieronymus“ nach Palma vecchio, »The Quack Doctor“ nach G. Dou (1794), »Rubens and his first Wife« nach Rubens (punktirt, 1796), das Bildniß des Königs Maximilian I. von Baiern nach J. Stieler, des Künstlers letztes Blatt. Seine Söhne sind die berühmten Maler Peter H. und Heinrich H. und der weniger bekannte Karl H.
W. Schmidt.
W. Schmidt: Allgemeine Deutsche Biographie. Leipzig, 1880.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Hess Karl Ernst Christoph, 1755 (Darmstadt) – 1828, Hofkupferstecher und Akademieprofessor; er war zuerst Schwertfeger in Straßburg, dann Medailleur und Goldziseleur in Mannheim und bildete sich daneben als Kupferstecher aus; 1777 kam H. nach Düsseldorf, wo er 1782 Professor an der Kunstakademie wurde, 1787 besuchte er Italien, und 1806 siedelte er mit der nach München verlegten Düsseldorfer Akademie nach München über, wo er viele Stiche nach Rembrandt und Rubens schuf.
© Dr. phil. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#Max Hess
* 25.10.1825 (München)
† 19.7.1868 (Bad Lippspringe)
Genremaler, Historienmaler und Zeichner
#Beiblatt zur Zeitschrift für bildende Kunst (31.7.1868)
Nekrologe.
Max Heß, ein begabter Historienmaler, starb den 19. Juli im Bade Lippspringe, wohin er sich zur Wiederherstellung eines langwierigen Lungenleidens begeben hatten. Er war der Sohn des Schlachtenmalers Peter Heß und 1836 in München geboren, wo er auch seine erste künstlerische Ausbildung empfing, die er in Paris erweiterte. Seit vielen Jahren in Düsseldorf lebend, war er bei den Festen der dortigen Künstlerschaft außerordentlich thätig und trug durch seine mannigfachen Talente, bald als Schauspieler und Sänger, bald als vorzüglicher Paukenschläger, und hauptsächlich als Dekorationsmaler viel zu deren Gelingen bei. Was er als Maler geschaffen, verräth seltene Anlagen, die er bei größerer Ausdauer und Thätigkeit mit bedeutenderem Erfolg hätte verwerthen können. Am Plafond der permanenten Kunstausstellung von Eduard Schulte in Düsseldorf hat er den bekannten Alexander-Fries Grau in Grau gemalt.
Beiblatt zur Zeitschrift für bildende Kunst. Leipzig, den 31. Juli 1868.
#Allgemeine Deutsche Biographie (1880)
Heß: Max H., Historienmaler, geb. am 15. Octbr. 1825 (nicht 1826) zu München als jüngster Sohn des Schlachtenmalers Peter v. H. Er bekam die erste künstlerische Ausbildung im Atelier seines Vaters, ging aber dann nach Paris und schließlich von da nach Düsseldorf, wo er insbesondere durch seine gesellschaftlichen Talente als Musiker, Sänger und Schauspieler glänzte und durch seine Decorationsmalereien Vieles zum Gelingen der dortigen Feste beitrug. Seine Bilder, z. B. die »Puritaner auf Wache« versprachen seltene Anlagen, die er bei größerer Ausdauer und Concentrirung leicht mit bedeutenderem Erfolg verwerthet hätte. In der permanenten Ausstellung von Eduard Schulte zu Düsseldorf malte er (grau in grau) den Alexander-Fries. Sein Oelbild »Italische Edelleute aus dem 15. Jahrh. in einer Veranda«, wurde durch Farbendruck allbekannt. Ein großes Bild, darstellend den Fackelzug, welchen die Düsseldorfer Bürger aus Anlaß einer hochfürstlichen Verlobung brachten, wurde durch Oswald Achenbach vollendet, da H. schon am 19. Juli 1868 im Bade Lippspringe (in Westfalen), wohin er sich eines langwierigen Lungenleidens wegen begeben hatte, starb. Unter seinen Porträten erwähnen wir das des k. baier. Hofopernsängers A. Kindermann, lithogr. von O. Merseburger (1857); unter seinen historischen Compositionen die »Plünderung eines Klosters«, lithographirt von Franz Seitz. Ein kleiner Theil seiner frühesten Handzeichnungen und Skizzen wurde im September 1868 mit dem Nachlaß seines Bruders Eugen zu München versteigert.
Vgl. Seubert, 1870. IV. 197 und Blanckarts, Düsseldorfer Künstler, Stuttg. 1877, S. 30.
H. Holland.
Dr. phil. Hyazinth Holland: Allgemeine Deutsche Biographie. Leipzig, 1880.
#Peter von Hess
* 29.7.1792 (Düsseldorf)
† 4.4.1871 (München)
Genremaler und Schlachtenmaler
#Die bildende Kunst in München (1842)
Peter Heß,
der ältere Sohn des trefflichen Kupferstechers und Lehrers dieser Kunst an der k. Akademie zu München, und Bruder des berühmten Heinrich Heß, wurde geboren im Jahre 1792 in Düsseldorf und von seinem Vater in die Kunst eingeführt.
Dieser Künstler steht einzig und unübertroffen da als moderner Epiker, der die wichtigen Begebenheiten seiner Zeit, welche auf das Schicksal eines ganzen Landes und Volkes entscheidenden Einfluß hatten, mit wahrhaft poetischer Auffassung zu schildern weiß, so daß seine Gemälde, jedes für sich betrachtet, wie die letzte Scene einer großen Reihenfolge von Bildern erscheinen, in welcher er Vergangenes und Zukünftiges ahnen läßt. Dabei weiß er die Eigenthümlichkeit einer Gegend und eines Volkes so wahr wiederzugeben, das Jeder, der seine Gemälde betrachtet, unwillkürlich und entschieden auf denselben Standpunkt gestellt wird, von welchem aus der Künstler das Ereigniß ansah und schildern wollte.
Er, der vieler Menschen Länder und Städte gesehen und das Treiben der verschiedensten Völker und Menschenklassen im Kriege und Frieden mit scharfem Beobachtungssinne auffaßte, in flüchtigen Skizzen niederlegte, oder in seiner treuen Einbildungskraft festhielt; der Italien und die Schweiz durchreiste, im Gefolge des Fürsten Wrede die Kriegsereignisse in Frankreich im Jahre 1813 und 1815 beobachtete: weiß mit treuem Pinsel die jedem Volke eigenthümliche Gesichtsbildung und Gewandung, Bewegung und Formen, kurz das ganze äußere Leben mit lebendiger Auffassung und einem tiefen Ausdrucke, durch den man wie durch einen Spiegel in das Innere sieht, wiederzugeben. Seine Schilderungen sind der Natur abgelauscht, höchst mannichfaltig, die Art der Beleuchtung wirksam, auch die Landschaft bis in das Einzelnste sicher und leicht dargestellt.
Bis zum Jahre 1817 gab er in kleineren Bildern Schilderungen des ländlichen friedlichen oder des kriegerisch bewegten Lebens, oft voll heiterer Laune; von diesem Jahre an aber zeigte er sich als epischen Dichter in einer Reihe von großen Gemälden, deren jedes seinen Ruhm erhöhte. Wer erinnert sich nicht an seine Schlachtenbilder aus dem Tyroler- und dem französischen Kriege, welche im k. Fest-Saalbaue zu München aufgestellt werden? Mit welcher Meisterschaft hat er in denselben die Heeresmassen geordnet, die einzelnen Gruppen vertheilt? Wie entscheidend läßt er Kanonen, Reiter und Fußvolk wirken, die Hauptpersonen hervortreten, und wendet auf sie die Aufmerksamkeit der handelnden, wie der das Bild betrachtenden Personen! Wie treffend sind die Entfernungen bezeichnet, Angriff und Widerstand, Flucht und siegreiches Vordringen ganzer Abtheilungen und Einzelner ausgedrückt! Was die gewöhnlichen Schlachtenplane nur in todten Linien andeuten, ist hier als Handlung im vollen Leben entwickelt, und der Künstler weiß, was Horaz von dem Dichter fordert, den Beschauer plötzlich mitten in die Handlung zu versetzen, seine innige Theilnahme so zu erregen, daß er den Maler vergißt und sich selbst mitten in die ihn umgebenden wirksamen Massen gestellt fühlt, oder daß er wie von einer günstigen Anhöhe herab das Ganze mit allen seinen Theilen zu übersehen glaubt.
Die Schlachtengegenden sind alle treu an Ort und Stelle aufgenommen, die ganze Anordnung der Kriegshandlung wirklich wie mit dem Feldherrnstabe bezeichnet. Welche wohlthätige Ruhe herrscht in den Tyrolerschlachten-Bildern in der Landschaft, die der Künstler in ihrer Majestät und heiteren Größe auffaßt; wie ruhig ragen in der Schilderung der Schlacht bei Wörgel die Bergesriesen herein über den Kampf der Leidenschaften zu ihren Füßen und auf den abhängigen Matten oder den steilen Höhen; wie spielen die saftigen würzigen Alpenkräuter im freundlichen Lichte der Sonne; wie sind die verschiedenen Gruppen, in den Tiefen, Thälern, Höhlen, Geländen, einzelnen Hütten, alle zu Einer Handlung, zu Einem Ganzen vereinigt! Hier der Angriff in geordneten Massen, der Feldherr in Mitte seiner Offiziere, Befehl gebend, Nachrichten empfangend, zugleich das spähende Auge auf den fortschreitenden Kampf gerichtet; dort heftiger Widerstand: die Massen zertheilen sich, umgehen, bewegen sich aufwärts, abwärts, klimmen an den Felsen empor; hier Gefangene gefesselt, Andere noch im Augenblicke des Erliegens die letzte Kraft aufbietend; hier im Vordergrunde die Spuren der feindlichen früheren Niederlage: Leichname von Menschen und Pferden, halbverhüllt; Kriegsgeräthe u. A. Ueberall ein rasches Fortbewegen, mannichfache Aeußerungen des Muthes, der Rache, des lauernden Ueberfalles. Und mitten in dieses lebendige Ringen, Drängen und Treiben um den Sieg bildete der Künstler Züge heiterer Laune, wie diesen, da ein gefesseltes Eichhörnchen auf dem Tornister eines Soldaten, während er sein Gewehr losdrückt, die possierlichsten Sprünge macht.
Anders ist der Kampf in andern Bildern geschildert, gleich lebendig, kräftig, nur unter anderen Umgebungen, Einflüssen und den mannichfaltigsten hier hemmenden, dort fördernden Einzelnheiten.
Die Erstürmung des Verhaues bei Bodenbühl durch die Bayern gibt ein Bild, dessen Theile aus lauter einzelnen Gruppen voll nationaler Züge zu einem schönen Ganzen geordnet sind. Vergebens schleudern hier die Tyroler von der Felswand Bäume und Steinblöcke herab, vergebens haben sie den Verhau aufgethürmt: dieser ist schon erstiegen, wird zur freien Bahn für die Nachdrängenden hinweggeräumt, auf der andern Seite sind die Bayern schon den Hügel hinauf, haben die Kanonen genommen und richten sie gegen die Feinde, die nun entfliehen. Auch in diesem Bilde erscheinen in dem allgemeinen bewegten Kampfe charakteristische Episoden von idyllischer Wirksamkeit im Vordergrunde selbst: ein gefangener Tyroler wird von einem Bayern bedroht; neben dem getödteten Bruder kniet in Verzweiflung ein schönes Mädchen in der malerischen Tracht ihres Landes; weiter rechts in einer Felsschlucht verbindet ein kriegerisches Mädchen einen verwundeten Jüngling, während ein älterer Mann vor ihnen knieend sich herausneigt, lauernd, ob kein Ueberfall nahe, und zum Kampfe bereit.
Alles ist bis in das Einzelnste auf das Trefflichste ausgeführt, die Nationalität in jedem Zuge, jeder Bewegung sichtbar, die Heerschaaren, Freunde und Feinde, nach der Art ihres Kampfes bestimmt gesondert und einzelne Personen so entschieden gezeichnet, daß man sie für wahre Porträte halten muß. Die wirksame geschickte Behandlung des Pulverdampfes deutet die Entfernungen an, verbirgt hier das Zerstreute und vielleicht auch Gräßliche, und trägt zur harmonischen Abrundung der getrennten Massen und Gruppen bei.
In ähnlicher Weise ist der Kampf der Bayern, allein oder in Verbindung mit Oesterreichern und Russen, gegen die Franzosen geschildert. Der Nationalcharakter in jeder der vielen hundert Physiognomien ist getreu ausgedrückt und jedes Bild besteht auch hier wieder aus einer Menge von einzelnen Gruppen, ohne die großen Massen, welche abwärts, halb in Pulverdampf gehüllt, den Feind verdrängen und verfolgen, und jede Gruppe, allein betrachtet, gibt ein schönes, wohl durchdachtes und ausgeführtes Bild. So in den Bildern, welche die Verteidigung der Kinzigbrücke bei Hanau durch den bayerischen General Grafen von Pappenheim und den Ausgang der Schlacht bei Arcis sur Aube schildern. In diesem schwebt über der Landschaft das Zwielicht des scheidenden Tages, brennende Dörfer rechts und links; die Hauptmassen, von dem Zuschauer weg vorwärts drängend und gegen den Hintergrund wie verschwindend, die Eile des fliehenden Feindes andeutend. Der Anführer, umgeben von seinem Generalstabe, ihnen nachblickend und freudig über den schön vollendeten Tag; hier Verwundete, sorgsam herbeigebracht und gepflegt, seitwärts Gruppen von Feinden, die sich mit Verzweiflung wehren; die Reiterei andringend, einzelne Rosse scheu und sich bäumend, dadurch scheinbare Verwirrung, welche der Offizier, ruhig befehlend, anordnend löst. Dort in jenem Bilde der furchtbare Kampf um und auf der halbzertrümmerten Brücke, auf dem Lande, im Wasser! Wer möchte das Alles nacheinander beschreiben, was der erstaunte Blick, von Gruppe zu Gruppe eilend und dann das Ganze miteinander überschauend, in sich aufnimmt?
Erschütternd ist die Schilderung einer Scene aus dem französischen Rückzuge durch Rußland. Das tragische Ende der ungeheuern Unternehmung wird hier mit wenigen kühnen Pinselstrichen, wenigen Gestalten auf das Lebendigste vorgeführt: ringsum breitet sich die weite unabsehbare, von Schnee bedeckte Landschaft aus und nur ein Paar dicht überschneite Fichten streben durch die eisgraue Luft empor, und durch den tiefen Schnee daher waden einzelne Hungergestalten; der Weg, den sie nehmen, ist mit den halb von Schnee bedeckten Leichen ihrer Gefährten bezeichnet, einer von diesen ist auf einem gefallenen Pferde sitzend zur Bildsäule erstarrt. Im Vordergrunde hin wird ein Schlitten von zwei abgemagerten Pferden geschleppt, auf dem sich einige Grenadiere der alten, ehemals siegreichen Garde, jetzt in Lumpen gehüllt, verhungert und erfroren, aus dem allgemeinen Verderben zu retten suchen; die Zusammengekauerten haben einen todten Kameraden über sich gelegt. Und wie der Schlitten herankömmt, sucht ein am Wege verkümmerter Gefährte an demselben mühsam emporstrebend sich anzuklammern, zu retten; aber in dem nämlichen Augenblicke stolpert das eine Pferd über einen im Pfade liegenden Leichnam und mit banger Ahnung erkennt Jeder, daß es, einmal gestürzt, sich nie wieder erheben werde.
Dieser elegisch tragische Charakter spricht sich auch in mehreren andern Bildern des Künstlers auf das Bezeichnendste aus, in welchen er Scenen aus dem Freiheitskampfe der Griechen schilderte. Vor Allen bekannt und durch den Steindruck verbreitet sind: die Palikaren, auf einer Anhöhe in ihrer Nationaltracht gelagert und im Glanze der sinkenden Sonne hinüberblickend auf die Burg von Athen.
Dann in einem andern Bilde, die Rückkehr einer friedlichen Ordnung bezeichnend: Palikaren, die mit ihren Thieren am Meeresufer bei Argos hinziehen; ein junger Grieche sitzt, die Mandoline spielend, auf seinem Saumrosse, ein älterer schreitet zur Rechten desselben inmitten seiner Heerde.
Der innige Antheil, den der Künstler an dem Geschicke des griechischen Volkes nahm, ward auf eine schöne Weise belohnt, da er im Auftrage des Königs von Bayern den jugendlichen König Otto nach Griechenland begleitete und als Augenzeuge den Jubel der Griechen bei der Landung des so sehnlich Erwarteten schildern konnte.
Bezeichneten des Künstlers frühere Bilder die kriegerischen Ruhmesthaten seiner Landsleute, der Bayern, und gelten sie als wahre historische Denkmäler; so bildet der Einzug des Königs Otto in Nauplia den Wendepunkt einer gefahrvollen Kriegszeit und den Anfang einer neuen Zeit zu friedlicher, segensreichen Umgestaltung, und die Darstellung dieses wichtigen und erfolgreichen Augenblickes wird für alle Zukunft ein wahres lebendiges, geschichtliches Denkmal bleiben, welches das wichtige Ereigniß noch der fernen Nachwelt schildern wird, wie es der Künstler selbst schaute. Welche friedliche Feier waltet hier in diesem großen Bilde, im Ganzen wie in allen einzelnen Theilen! Der tiefblaue Himmel breitet sich aus über die fernen Gebirge und das in noch tieferem Blau schimmernde Meer, auf welchem viele Schiffe, mit wehenden Flaggen und Wimpeln, im Hintergrunde sich zeigen, und Wolken gleich um sie wogt Pulverdampf von den Freudenschüssen. Linkshin ist Nauplia, die Felsenstadt, und zu den Thoren heraus und auf allen Wegen ist freudige Bewegung sichtbar: es ist, als hätte das ganze Volk, Städte und Landleute und Gebirgsbewohner, in seiner malerischen Tracht, sich aufgemacht, seinem Könige, dem Ersten, entgegenzujauchzen, denn er bringt den Frieden und die Ordnung, aus welchen der Segen sproßt. Ganz links erklimmen Mehrere den Felsen mit seinen Vorsprüngen; rechts vom Wege sitzt und hockt auf einem Holzstosse eine Gruppe älterer und jüngerer Griechen, Geistliche darunter. Dort, noch weiter rechts, eine Gruppe Landfrauen, im eigenthümlichen Kopfputze, auf Maulthieren; hart am steilanragenden Felsen, fast im Vorgrunde, ist ein Brunnen von Quadern aufgemauert, ringsum üppiges Kaktusgebüsch, zwischen welchem sich mehrere ältere Griechen gelagert, während die Platte des Brunnen eine schöne Gruppe vornehmer griechischer Frauen einnimmt, die in angenehmer Nachläßigkeit hingelagert und angethan mit dem reichsten Nationalschmucke, bei welchem alle Stoffe, Pelz und Seide, Gold und Perlen und Silber, besonders im phantastischen und orientalisch geordneten Kopfputze, in schöne Wechselwirkung des Farbenspieles treten, den Blick mit Wohlgefallen auf sich ziehen, aber nicht zu fesseln vermögen. Denn man folgt unwillkührlich der Richtung der schönen Augen dieser Frauen. Wohin schauen sie, wohin ist der Blick Aller auf dem Bilde gerichtet? Wem streckt hier ein liebliches Kind auf dem Mutterarme mit seinen Händchen eine Golderange entgegen? Wem weichen hier im Vordergrunde einige Kameeltreiber so voll Ehrfurcht? Wem jauchzt das auf der Strasse mit Palmen dahin wallende Volk, Jung und Alt, entgegen? Sieh! der jugendliche, freundliche König kommt, vor ihm die Edlen des Landes, die alten, erprobten Führer zu Wasser und Land, die tapferen Palikaren, nach ihm die Glieder der Regentschaft in ihren europäisch modern geschnittenen und geschmückten Uniformen und das bayerische Heer. Und der König lenkt ruhig sein Roß mit der einen Hand und breitet den andern Arm aus, als wollte er sein Volk, ans Herz schließend, bewillkommnen! Welche Bewegung, welche Einheit in der Mannichfaltigkeit der verschiedenen Gruppen, welche Harmonie der Farbentöne! Hier ist wahrhaft epische Auffassung und Ausführung. Das Bild, durch Hohe trefflich in Steindruck wiedergegeben, ist durch ganz Europa verbreitet, und zeigt, um wie viel eine solche beschauliche Darstellung jede Beschreibung durch Worte übertrifft.
Im Gegenbilde schilderte er den ersten Besuch des Königs Otto in Athen. Die Stadt mit der Burg liegt links gegen den Hintergrund; den Mittelgrund des Bildes nimmt der Tempel des olympischen Zeus ein, auf dessen Stufen sich die mannichfaltigsten Gruppen der harrenden Griechen, Männer und Frauen jeden Alters, gelagert haben; der König mit seinem Gefolge zieht von der rechten Seite heran und ist beinahe in der Mitte des Bildes angekommen, seinen Weg bestreut die Jugend mit Blumen und die griechische Geistlichkeit im höchsten priesterlichen Schmucke naht, ihn mit Ehrfurcht zu empfangen. Auf der äußersten Linken im Vordergrunde kauern zwei Türken, gemächlich aus den langen Pfeifen rauchend und allein gleichgiltig bei der ganzen, dem jungen Könige bereiteten, Feier. Wie in allen seinen Darstellungen hat der Meister auch hier jeder Einzelnheit seine Bedeutsamkeit gegeben und die verschiedensten Scenen zu einem schönen Ganzen vereinigt und mit breitem, glänzenden und bestimmten Pinsel vorgetragen. Und kaum ein Anderer weiß der europäischen, die Formen des Körpers beinahe verhüllenden Gewandung so malerische Wirkung zu geben und abzugewinnen, wie er.
Im Vergleiche mit diesen großen, denkmalartigen Gemälden erscheinen andere Bilder desselben Künstlers nur wie geistreiche Erholungsarbeiten, Skizzen voll Anmuth und Leben, heitere Idyllen mit zartem Pinsel ausgeführt. Dahin gehören die Scenen aus dem italienischen und griechischen Volksleben, welches er von den verschiedensten Seiten schildert; davon zeugt seine Jagdgesellschaft beim Frühstück, welche auf grünem, schattigem Rasen, unter Buchen und Tannen, mit der Fernsicht auf sonniges Hügelland, Dörfer, und fernes, in milden Duft gehülltes Hochgebirge, sich in mannichfaltigen Gruppen gelagert hat, umher allerlei erlegtes Wild. Während die Einen trinken, die Andern bequem hingeworfen essen, wieder Andere in heiteren Gesprächen sich unterhalten, beschäftigt sich der Eine mit den Hunden, Jener ladet sein Gewehr, und hier kommt noch ein Nachzügler, der den Ruf überhört hatte. In Entfernung von ihnen haben sich die Treibjäger gelagert, und es wandert der Krug fleißig bei ihnen umher, indeß die Jungen sich am Boden balgen. – Wieder ein anderes Mal schildert er mit heiterer Laune das Treiben in einer italienischen Landschenke, oder ländliche und militärische Scenen von den verschiedensten Ländern und Völkern, wie die polnischen Pferdehändler, Reiter in einer Scheune Schutz suchend vor dem Gewitter; oder er zeichnet als Kenner die verschiedensten Pferderacen, wie in seiner Heerde wallachischer Pferde, polnische Pferde auf der Weide, Griechen mit Pferden an einem Brunnen. Einige seiner kleineren Gemälde sind von tiefem lyrischen Hauche durchdrungen.
Dr. Johann Michael von Söltl: Die bildende Kunst in München. München, 1842.
#Ansichten und Bemerkungen über Malerei und plastische Kunstwerke (1846)
Ich gehe nun zu einigen Bildern der neueren Epoche meiner eigenen Sammlung über, von denen ich namentlich heraushebe:
11. Peter Hess, in München; er gehört zu den besten Genre- und Schlachtenmalern; man kann ihn wohl den Horace Vernet Süddeutschlands nennen. Mein Bild stellt Lützschena mit der Umgegend zu der Zeit dar, wo die Völkerschlacht 1813 vorfiel, und den Bauern durch die Kosaken eben das Rindvieh vom Pflug weggetrieben wird. Pferde und Kühe, Ackerwerkzeuge und Pflanzen, Alles ist vortrefflich gemalt und gezeichnet, Alles voll Leben, Bewegung und Ausdruck.
Freiherr Max von Speck-Sternburg: Ansichten und Bemerkungen über Malerei und plastische Kunstwerke. Leipzig, 1846.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Hess Peter, von, 1792 (Düsseldorf) – 1871, Schlachten- und Genremaler; Sohn des Karl Ernst Christoph H., bildete er sich in Düsseldorf und München bei seinem Vater und dem Pferdemaler Albrecht Adam künstlerisch aus, machte im bayerischen Generalstab des Fürsten von Wrede die Kriege von 1813–1815 mit, besuchte 1818 Italien, 1833 im Gefolge König Ottos Griechenland und 1839 im Auftrag des Zaren Nikolaus I. die russischen Kampffelder von 1812; stark von den Niederländern beeinflußt, war H. der bedeutendste Realist der sogenannten Münchner Schule; verschiedene seiner Gemälde befinden sich in hervorragenden Galerien und Museen, z. B. »Marketender« in der Berliner Nationalgalerie, Fresken aus dem griechischen Freiheitskampf besaß die Neue Pinakothek in München, Darstellungen von 1812 waren im Winter-Palais von St. Petersburg (= Leningrad), die Schlacht bei Leipzig im Münchner Maximilianeum; H. zeichnete sich auch durch großartige Genrebilder aus (Vor einer italienischen Locanda, St. Leonhards-Fest in Bayern).
© Dr. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#13 – 1 – 53 (Maier · Öfele)
Säule
Grabstätte
der Familie
Oefele.
Sockel
Hier ruhen unsere lieben Kinder:
Johann, geb. 20. Mai 1870, gest. 30. Mai 1871.
Kaspar, geb. 2. Jän. 1872, gest. 16. Jän. 1872.
Eugen, geb. 22. Okt. 1873, gest. 6. Nov. 1873.
Johann u. Theres,
geb. 16. April 1875, gest. 19. Jäner 1876.
Ihnen folgte unser theurer Gatte und Vater
Herr Franz Xaver Oefele,
Gastwirth,
geb. 3. Dez. 1841, gest. 3. Feb. 1894.
R. I. P.
13.1.53. Babenstuber
Rechte Seite
Frau Babette Oefele
geb. 22. März 1840, gest. 17. Nov. 1911.
Tafel
Hier ruhet
Herr Kaspar Maier
Privatier
gestorben den 23. Mai 1885,
im 82. Lebensjahre.
Ruhe sanft in Frieden!
Ihm folgte seine Gattin
Frau Theresia Maier,
gestorben den 12. Feb. 1891
im 82. Lebensjahre.
- Maier, Kaspar; – 23.5.1885, 81 Jahre alt
- Maier, Theresia (vw); – 12.2.1891
- Öfele, Babette (vh); 22.3.1840 – 17.11.1911
- Öfele, Eugen; 22.10.1873 (München) – 6.11.1873 (München); Gastwirts-Sohn
- Öfele, Franz Xaver; 3.12.1841 – 3.2.1894; Gastwirt
- Öfele, Johann; 16.4.1875 (München) – 19.1.1876 (München); Gastwirts-Sohn
- Öfele, Johann; 20.5.1870 (München) – 30.5.1871 (München); Gastwirts-Sohn
- Öfele, Kaspar; 2.1.1872 (München) – 16.1.1872 (München); Gastwirts-Sohn
- Öfele, Theres; 16.4.1875 – 19.1.1876
#13 – 1 – 57 (Schuster)
#13 – 2 – 1 (Piloty · Schorn)
PILOTY
FERDINAND
LITOGRAPH
1786 – 1844
FERDINAND
D. J. KGL. PROFESSOR
KUNSTMALER
1828 – 1895
- Piloty, Ferdinand (d. Ä.); 28.8.1786 (Homburg/Rheinl.Pfalz) – 8.1.1844 (München); Lithograph
- Piloty, Ferdinand von (d. J.); 9.10.1828 (München) – 21.12.1895 (München); Freskenmaler und Illustrator
- Schorn, Karl; 16.10.1803 (Düsseldorf) – 7.10.1850 (München); Historienmaler
#Ferdinand Piloty (d. Ä.)
* 28.8.1786 (Homburg/Rheinl.Pfalz)
† 8.1.1844 (München)
Lithograph
#Artistisches München im Jahre 1835 (1836)
Piloty, Ferdinand, Sohn des k. b. Hofschauspielers Max. Piloty, wurde am 28. August 1786 zu Homburg im bayer. Rheinkreise geboren. Er genoß seinen ersten Unterricht im Zeichnen von dem damaligen königl. Hofmaler, spätern Professor der königl. Akademie der Künste, Moriz Kellerhofen, zu München.
Da indeß der letztere durch überhäufte Geschäfte abgehalten wurde, Piloty fortwährend zu unterrichten, übernahm solches der als Künstler und Staatsdiener gleich hochgeachtete königl. Central-Gallerie-Direktor, Christian v. Mannlich. Dieser würdige Mann leitete mit väterlicher Theilnahme die künstlerische Entwicklung des jungen Piloty, welcher die k. Akademie der bildenden Künste besuchte, und Privatunterricht durch v. Mannlich im Oelmalen erhielt. In der Folge für die neue Erfindung der Steinzeichnung enthusiastisch eingenommen, bestimmte derselbe seinen Zögling, den Pinsel niederzulegen, und sich jenem Fache ausschließlich zu widmen.
Nach mehrfachen glücklichen Versuchen in der Lithographie war Piloty's erste größere Unternehmung »die Herausgabe lithographirter Abbildungen aus dem königl. Handzeichnungs-Kabinete,« welche derselbe in Kompagnie vom Jahre 1808 bis 1815 mit dem günstigsten Erfolge betrieb. In letzterem Jahre erhielt er die allerhöchste Erlaubniß, in Verbindung mit andern Künstlern Meisterwerke der königl. Gemälde-Gallerien zu München und Schleißheim lithographiren und veröffentlichen zu dürfen.
Dieses Unternehmen erregte bald allgemeines Interesse, und Ferd. Piloty wußte mit seinen Konsorten durch Korrektheit der Zeichnung, so wie richtige und getreue Darstellung der herrlichen Werke dieser Gallerien sich einen ehrenvollen Namen in der Kunstwelt zu erwerben, und schon im Jahre 1816 belobte das Comité des arts zu Paris dieses Werk in einem eigenen an die Herausgeber gerichteten Schreiben, so wie in der Folge mehrere umfassende Rezensionen in öffentlichen Blättern des Auslandes sich sehr günstig hiefür aussprachen. Trotz der großen Konkurrenz mit höchst gelungenen lithographischen Erscheinungen des In- und Auslandes wird noch zur Stunde das Gallerie-Werk von Ferd. Piloty fortgesetzt, und hat vorzüglich in der neuesten Zeit durch unverkennbare Vervollkommnung bei den Kunstkennern die wohlgefälligste Aufnahme gefunden.
Adolph von Schaden: Artistisches München im Jahre 1835 oder Verzeichniß gegenwärtig in Bayerns Hauptstadt lebender Architekten, Bildhauer, Tondichter, Maler, Kupferstecher, Lithographen, Mechaniker etc. Aus den von ihm selbst entworfenen oder revidirten Artikeln zusammengestellt und als Seitenstück zum gelehrten München im Jahre 1834 herausgegeben durch Adolph von Schaden. München, 1836.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Piloty Ferdinand (der Ältere), 1786 (Homburg/Rheinl.-Pfalz) – 1844, Lithograph; sein aus Venetien stammender Vater war mit Kurfürst Karl Theodor nach München gekommen; hier war P. Schüler von M. von Kellerhoven und J. Ch. von Mannlich, er wandte sich aber dann zur Steindruckkunst, wo er zusammen mit Strixner 432 Lithographien nach Handzeichnungen alter Meister herausgab, auch veröffentlichte er im Verein mit vielen anderen namhaften Künstlern ausgewählte Meisterwerke der Königlichen Gemäldegalerien von München und Schleißheim, ein Unternehmen, das allgemeines Interesse erregte; zusammen mit Loehle kam ein Galeriewerk der Münchner Pinakothek zustande; das von ihm gemeinsam mit Loehle gegründete »Lithographische Institut Piloty und Loehle« – in dem hauptsächlich Kartenwerke und Atlanten erschienen – gehörte seinerzeit zu den ersten lithographischen Anstalten Deutschlands.
© Dr. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#Ferdinand von Piloty (d. J.)
* 9.10.1828 (München)
† 21.12.1895 (München)
Freskenmaler und Illustrator
#Allgemeine Deutsche Biographie (1907)
Piloty: Ferdinand P., Historien- und Genremaler, geboren am 9. October 1828 zu München, als der jüngere Sohn des gleichnamigen berühmten Lithographen (1786–1844), genoß mit seinem nachmals so gefeierten Bruder Karl v. Piloty (s. A. D. B. XXVI, 140) denselben Studiengang und Unterricht im Atelier des Vaters, bildete sich dann weiter auf der Akademie, insbesondere unter der Leitung seines späteren Schwagers Karl Schorn (siehe A. D. B. XXXII, 382), dessen coloristischen Vorzüge alsbald maßgebend wurden und bestimmend auf die beiden Brüder einwirkten. Nachdem Ferdinand P. schon 1848 mit der Figur eines »hl. Sebastian« auf der Kunstausstellung die ersten Proben seines Flügelschlages kundgegeben hatte, bethätigte er sich an dem großen Rundgemälde von Jerusalem, welches Ulrich Halbreiter (siehe A. D. B. X, 403), von 1848–50 zur Ausführung brachte, bei den figürlichen Staffagen, während der durch spätere Reisen nach Spanien, Algier und in den Kaukasus und seine interessanten Lebensschicksale so großes Aufsehen erregende Schlachtenmaler Theodor Horschelt (s. A. D. B. XIII, 160) die Pferde, Esel und Kameele, und August Löffler (s. A. D. B. XIX, 101) den landschaftlichen Theil auf sich nahm. Schon damals soll der junge P. beim Zusammenarbeiten durch seine kräftige Lichtwirkung die älteren Collegen zu einer helleren Farbengebung veranlaßt haben (Lützow's Zeitschrift I, 155). In den Kunstverein brachte P. 1849 eine »Wirthsstube«, in welcher ein alter Schnurrant Schmuckwaaren feilbietet; 1850 den »Tod des spanischen Malers Fernandez Arias im Spital«, nachdem derselbe noch kurz vor seinem Ende, wobei der kleine Murillo als Chorknabe assistirt haben soll, durch eine Zeichnung bewiesen hatte, wie unverdient er im höchsten Elend lebte. Dann folgten mehrere, nach dem Vorgang seines Bruders sehr coloristisch behandelte Genrestücke: ein »Aerztlicher Besuch«, die »Heimkehr vom Felde« und die »Erste Vakanz-Reise« (1855): drei mit Wanderstab, Ränzlein und Rauch-Utensilien stattlich gerüstete, das schöne Gebirgsland jauchzend begrüßende Studentlein, wobei die wonnigliche Reiselust den landschaftlichen Theil überwog (Julius Grosse in Beilage 124 »Neue Münchener Zeitung«, 25. Mai 1855). In zwei Varianten behandelte P. den »Thomas Morus im Kerker« (gest. von Schultheiß), wobei der Hauptaccent schon auf die realistische Darstellung der Kerkerwand und der Strohschütte fiel (Eggers' »Deutsch. Kunstblatt« 1856, VII, 291). Zwei Scenen (1857) aus »Raphaels Leben« und dessen »Sterbelager« geriethen in einen etwas gar zu novellistischen Ton (Jul. Grosse in Bd. 104 »Neue Münchener Zeitung«, Mai 1858). Für das »National-Museum« mit Fresken betraut, die theilweise sehr unmalerische Stoffe boten, entschädigte sich P. klüglich durch stimmungsvolle Lösung dieser Probleme. Wie wäre denn der »Stiftung eines Spitals« auf anderem Wege beizukommen? Noch schwieriger war das Thema wie »Der vierzehnjährige Pfalzgraf Georg Johann von Veldenz 1558 bei der Reformation der Heidelberger Universität die Dankrede hält«. Um die Darstellung einer Rede zu ermöglichen, ließ der junge Maler alle Register seiner coloristischen Begabung spielen. Ungleich bessere Motive bot eine Begebenheit aus dem »Bauernkrieg« (1525), wo die treuen Landleute von Weilersbach einen aufrührerischen Haufen gefangen nahmen. Noch glücklicher war die Aufgabe, die »Blüthezeit der freien Reichsstadt Augsburg im 16. Jahrhundert« in ein Bild zu bringen. Hier excellirte P. in virtuoser Freskotechnik und überbot alle in dieser historischen Galerie mitwirkenden älteren und jüngeren Zeitgenossen mit seiner glänzenden Manier, womit er ihnen ein selbstbewußtes »anch' io sono pittore« vorzureiten schien. Auch der mit Kostümen getriebene Makart-artige Prunkaufwand verblüffte alle Beschauer, obwohl der Opernspektakel der modernen Bühne unverkennbar mitspielte. Als Repräsentanten dieser reichen, kunst- und prachtliebenden Augsburger Mediceer wählte P. den reichen Hans Fugger, welcher in einem offenen Marmorsaale den Besuch der gleichgesinnten Patricierfamilie Franz Welser's empfängt; der schönen, ihre Eltern begleitenden Philippine bietet der junge Erzherzog Ferdinand eine Rose; im Hintergrund zeigt der alte Holbein den staunenden Frauen ein Tafelbild, davor ist um die klugblickende Herrin des Hauses eine Humanistengruppe placirt; die halboffene Halle gewährt einen Ausblick auf die prächtigen Bauwerke der Stadt. Der Steinfließ des Bodens knallt ordentlich vor Glätte. Manches wäre sicher nicht einwandfrei; am meisten stört die leidige Theater-Convenienz und der faustisch-mephistophelische erzherzogliche Werber um das kokettirende Gretchen. Man denkt an Platen's Rüge, daß der »Floskelschwall« vom Publicum »immer als schöne Sprache« gepriesen wird. Das Bild beanspruchte auch eine räumliche Ausdehnung, wie außer dem »Turnier« Schwolser's bisher kein Maler im Nationalmuseum eine solche Wandfläche in Anspruch genommen hatte. Es war eine »Conversatione«, wie selbe schon der Urbinate mit der sogenannten »Disputa« und »Schule von Athen« inscenirte, Schorn mit der deutschen und englischen Geschichte versuchte, Kaulbach mit der »Reformation« und mit dem Freskencyklus an der Neuen Pinakothek versinnlichte; Wilhelm Lindenschmidt bearbeitete verschiedene andere Fächer, wie Musik und Gelehrsamkeit, bis Karl v. Piloty mit dem riesigen culturhistorischen Münchener Stadtbild alle seine Vorgänger übertrumpfte. – General v. Spruner (s. A. D. B. XXXV, 325), der intellectuelle Urheber dieser historischen Galerie, welcher seinen Künstlern oft härtere Nüsse aufgab, lieferte als Hodeget unserm Ferdinand P. das nöthigste Material. Schließlich erhielt P. auch noch die »Verteidigung der Festung Gaëta«, wobei sich die Königin Maria von Neapel durch unerschrockenen Heroismus und wahre Charitas auszeichnete, ein Thema, welches als weiteres Prototyp der Piloty-Schule gelten mag. Auch das große, für die historische Galerie des Maximilianeums bestimmte, im bestechendsten Colorit ausgeführte Oelbild mit der »Heerschau der Königin Elisabeth über ihre englische Armada (1588)« blieb sachgemäß in dem engbegrenzten Niveau eines ceremoniellen Kostümstücks befangen. Inzwischen zeichnete P. viele Holzschnitt-Illustrationen zu Shakespeare, insbesondere zu »Othello« und »Romeo und Julia«, zur Stuttgarter Prachtausgabe von Schiller's »Gedichten« und malte allerlei, oft sehr harmlose Genrebilder, z. B. Kinder, die dem Bildniß ihrer Mutter einen Schnurrbart anmalen; »Egmont und Klärchen«, einen »Ritter beim Juwelier« (als Neuauflage von »Goldschmieds Töchterlein«), Karl V. in San Yuste, die »Wiedergenesung«, »Liebling in Gefahr« (eine junge Dame schützt ihr Kätzchen vor einem Hund), Bruder Kellermeister vor einem Stückfaß eingeschlafen à la Grützner, aber auch den Grafen Eberhard von Württemberg vor der Leiche seines Sohnes, die komische Scene »Nach der Sitzung« mit den im Weinkeller sich restaurirenden Rathsherren (gest. von Fleischmann; vgl. Lützow's Zeitschr. 1868 III, 76) und einen derselben Zopfzeit ungehörigen »Stadtarzt«. Infolge einer italienischen Reise brachte P. eine »Mutter mit ihrem Kind« und die »Predigt eines Mönches am Fischmarkt in Rom«, wobei P. mit Lenbach's »Titusbogen« rivalisirte. Nachdem der Künstler durch weitere Reisen nach Paris und Wien sich erfrischt hatte, entwarf P. die lebenswahren Culturscenen für das Rathhaus zu Landsberg: das »Bürgertanzfest«, wobei Herzog Ernst 1873 wacker mithielt (Nr. 51 »Ueber Land und Meer« 1886, 55, 1093) und die »Spitalbesichtigung durch Ludwig den Brandenburger«; zwei andere Bilder hatte Eduard Schwoiser (geb. 18. März 1820 zu Brüsau in Mähren, † 3. September 1902 zu München) gemalt. Für König Ludwig II. schuf P. einen Cyklus für das Schloß Neuschwanstein mit Episoden aus dem »Wartburgkrieg«, wobei namentlich die phantastischen Scenen mit dem unheimlichen Zauberer Klingsor in origineller Weise gelangen. Ein lebensgroßes Porträt König Ludwig II. in Feldmarschallsuniform lieferte P. für den Sitzungssaal der Landtagsabgeordneten (1876). – Dann trat P., welcher unter der steigenden Popularität seines celebren Bruders Karl Piloty vielfach zurückstand, demselben aber in unverbrüchlicher Treue völlig congenial ergeben blieb, von der Oeffentlichkeit zurück, ohne jedoch Pinsel und Palette ruhen zu lassen, da Ferdinand P. bei der malerischen Ausschmückung der königlichen Bauwerke in Linderhof und Herrenchiemsee (nebenbei auch mit einem Oelbild »Das Urtheil Salomo's«) vielfach in Anspruch genommen wurde. Gegen drohende Kränklichkeit stärkte er sich in der freien Natur als unermüdlicher Nimrod. – Ferdinand P. (er starb am 21. December 1895 zu München) war Inhaber der Ludwigs-Medaille für Kunst und Wissenschaft, Ehrenmitglied verschiedener Akademien, mit dem Titel und Rang eines köngl. Professors. – In früherer Zeit übte er auch das Erbe seines Vaters, die Lithographie, und zeichnete mehrere Bilder z. B. nach Gegenbauer ( Graf Eberhard der Rauschebart) und Philipp Foltz (Cid Campeador) auf Stein. – Eine große Zahl seiner besten Compositionen wurde von Schultheiß, Fleischmann, J. L. Appold u. A. in Stahlstich und Holzschnitt oder durch Hanfstängl und Jos. Albert in Photographie vervielfältigt und volksthümlich gemacht. Nicht so naturwüchsig und erfrischend wie viele Andere, mehr mit dem Verstand schaffend, imponirte dieser Maler doch durch den Respect vor der Kunst, durch die Strenge und Gewissenhaftigkeit, die er auf seine Arbeiten verwendete.
Vgl. Nagler, Monogrammisten, 1860, II, 854 (Nr. 2348). – Spruner, Die Wandbilder des Bayerischen National-Museums, 1868, S. 562. – F. Pecht, Gesch. der Münchener Kunst, 1888, S. 253. – Nr. 355. d. Allgem. Zeitung v. 23. December 1895. – Kunstvereins-Bericht für 1895, S. 84. – Fr. v. Bötticher 1898, II, 276. – Louise v. Kobell, König Ludwig II. und die Kunst, 1896.
Hyac. Holland.
Dr. phil. Hyazinth Holland: Allgemeine Deutsche Biographie. Leipzig, 1896.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Piloty Ferdinand (der Jüngere), 1828 (München) – 1895, Maler, Illustrator und Akademieprofessor; er bildete sich u. a. in Rom, Paris und Wien aus und stand sehr unter dem Einfluß K. Schorns und seines Bruders Karl P., mit dem er das Streben nach malerischem Effekt teilt.
Hauptwerke: Fresken im Maximilianeum und Alten National- (jetzigen Völkerkundlichen) Museum an der Maximilianstraße in München, im Rathaussaal von Landsberg a. Lech (Szenen aus der bayerischen Geschichte) und im Schloß Neuschwanstein (Sängerkrieg auf der Wartburg), Supraporten in Herrenchiemsee; ferner lieferte P. Illustrationen zu Werken von Schiller und Shakespeare.
© Dr. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#Karl Schorn
* 16.10.1803 (Düsseldorf)
† 7.10.1850 (München)
Historienmaler
#Oberpfälzisches Zeitblatt (11.10.1850)
Bayern.
München. – Am 7. d. starb der ausgezeichnete Maler Karl Schorn, Prof. der Historienmalerei an der Akademie der bildenden Künste, nach langen Leiden im kaum erreichten 47sten Lebensjahre. Nur zu früh folgte er dem berühmtrn Rottmann ins Grab, ohne das von König Ludwig ihm aufgegebene große Bild »die Sündfluth« ganz zu vollenden.
Oberpfälzisches Zeitblatt Nro. 122. Freitag, den 11. Oktober 1850.
#Landshuter Zeitung (12.10.1850)
Deutschland.
Bayern.
München, 8. Okt. Gestern Abends starb der ausgezeichnete Maler Karl Schorn, Professor der Historienmalerei an unserer Akademie der bildenden Künste, nach langem Leiden in kaum erreichtem 47. Lebensjahre.
Landshuter Zeitung Nr. 242. Samstag, den 12. Oktober 1850.
#Beilage der Neuen Münchener Zeitung (17.10.1850)
Karl Schorn.
(Aus der »Allgemeinen Zeitung«.)
München, 11. Oktober. Wenn leidenschaftslose Ruhe bei sonst günstigen Verhältnissen eines der bewährtesten Mittel ist, das Leben zu verlängern, so kann es nicht überraschen, wenn Menschen, deren Herzen Vulkane sind, ungewöhnlich rasch verkohlen, zumal wenn die Gluth verschlossen brennt und ein feiner Nervengeist sie nährt. Ich glaube nicht zu irren, wenn ich den Freund, dessen Körperhülle seit gestern die Erde deckt, während er nach gewöhnlicher Rechnung noch lange über ihr hätte wirken können, zu jenen Menschen zähle; gewiß aber gehört er zu denen, deren Andenken nicht spurlos verschwinden wird, weder vor den Fernstehenden, noch vor uns, die wir ihn kannten und liebten.
Karl Schorn ist 1802 in Düsseldorf geboren. Als ich ihn kennen lernte war er 21 Jahr alt, ein schöner, feiner junger Mann, voll Feuer der Rede und Bewegung und begeistert für die Kunst wie für Cornelius, der seinem Geist die ersten Schwingen angesetzt und sein Talent sehr hoch hielt. Seine Neigung hatte ihn in die Nebelfelder der nordischen Mythologie gezogen, und er glaubte dem Odin und Thor, dem Baldur und der Freia feste Gestalten geben zu können, und den Deutschen ihren ursprünglichen Himmel aufschließen zu müssen. Ich habe die Zeichnung seit der Zeit (nahebei 30 Jahre) nicht wieder gesehen, erinnere mich aber, daß sie uns allen durch die Freiheit und Kühnheit der Komposition und durch einen klar ausgesprochenen Schönheitssinn imponirte. Als Cornelius im Jahre 1825 nach München ging und ihm ein großer Theil seiner Schüler dahin folgte, wandte sich Schorn nach Paris, in der Hoffnung von französischen Meistern die Mittel der Ausführung zu gewinnen, die nach seiner Meinung daheim nicht zu finden waren. Denn er gehörte zu den ungeduldigen Seelen, die an der Pflanze die Blüthe haben wollen unter jeder Bedingung, und wenn sie eine fremde daran heften müßten. Im ganzen wenig erbaut kehrte er nach zwei Jahren aus Paris zurück und kam nach München, noch zeitig genug um in Gemeinschaft seiner alten Genossen an den Arkadenmalereien Theil zu nehmen und die Sinnbilder des »Ueberflusses« und der »Schutzwehr« auszuführen. Nach der Zeit zeichnete er mehrere Cartons für Glasfenster, welche der König Ludwig dem Dom zu Regensburg zum Geschenk machte, und ging hierauf nach Berlin, und zwar in das Atelier des Prof. Wach. Hier erst, darf man sagen, entschied sich seine künstlerische Richtung, aber höchst auffallenderweise ohne alle Beziehung zu dem Meister an den er sich angeschlossen, der ihn wie seinesgleichen betrachtete, ebenso wenig aber auch in Verbindung mit seinen ersten Jugendeindrücken durch Cornelius. Den Impuls zu der ihm eigenen Richtung nahm er nicht von der Macht des bildnerischen Formsinnes, auch nicht von der Fülle dichterischer Ideen, sondern aus seinem politischen Bewußtsein. Schorn war ein Mensch von der glühendsten Freiheitsliebe, von dem unversöhnlichsten Haß gegen das Unrecht und die Gewalt der Gewaltigen, ein Schwärmer für Schwärmer. Aber er war weit entfernt Propaganda machen zu wollen; seine Gesinnung hatte er für sich, kaum für vertrauliche Gespräche (vom öffentlichen Leben hielt er sich ganz fern) und für seine Kunst. In der Geschichte suchte er sich Zeiten und Helden, die für ihn reden sollten von dem, was seine Seele bewegte, und stellte sie dar; aber eben diese Zeiten und Helden, durch unklare, heftige, selbst unlautere Leidenschaften getrübt, hinderten die Gestaltung einer reinen Form, und drängten ihn zur Ergänzung derselben durch Aeußerlichkeiten. Das erste bedeutende Gemälde, das aus dieser Richtung hervorging, war Cromwell vor der Schlacht von Dunbar (es kam meines Wissens nach Königsberg), das zweite, das Verhör der Wiedertäufer in Münster (im Besitz des Königs von Preußen). In beiden Werken sind die Empörer nicht blind parteiisch, aber doch mit entschiedener Vorliebe dargestellt: in letzterem der Gegner, der Bischof von Münster, mit scharfer Bezeichnung seiner Nichtberechtigung zum Richteramt. Dennoch behandelte er geistliches Ansehen mehrentheils mit gemüthlichem Humor, ließ Leo X das Bildniß Luthers studiren, und zeigte mehrfach in seinen Bildern die frommen Brüder im Klosterkeller. Mit der Bestellung auf das Bild der Wiedertäufer ging Schorn im Anfang der 40er Jahre von Berlin nach Italien, kehrte aber nicht nach Berlin zurück, sondern blieb in München, wo er das eben erwähnte Bild malte, das bei seiner Vollendung zu der Meinung Veranlassung gab, als sei es in Folge der Ausstellung der belgischen Bilder (von Gallait und de Biesve) entstanden, obwohl es zur Zeit dieser Ausstellung nahebei vollendet war. Schorn war in keiner Verbindung mit der belgischen Schule gewesen, aber thatsächlich befand er sich mit ihr in gleicher Richtung und blieb dabei, wie weit sie ihn auch von dem ersten Antrieb seiner Jugend entfernen mußte. Nach Vollendung der Wiedertäufer entwarf er den Carton zu einem sehr großen Gemälde menschlicher Verworfenheit und des über sie hereinbrechenden Gottesgerichtes in der Sündfluth. Dieses Werk, in welchem für Liebe und Mitgefühl keine Handbreit Raum ist, weil alles, was darin dargestellt ist, das ganze Geschlecht mit Mann und Weib und Kind, mit Herrschern, Priestern und Unterthanen, nichts werth ist als daß es zu Grunde geht, hat etwas trostloses, vernichtendes. Denn keines der dargestellten Verbrechen ist von der Erde verschwunden, und der Richterspruch schwebt noch über ihr, und die Geretteten sind kaum von fern angedeutet. Aber die Größe und Kühnheit des Gedankens, das Ergreifende der Darstellung gegenüber den gewöhnlichen Sündfluthbildern, die sich in nichts von vergeblichen Rettungsversuchen bei einer Ueberschwemmung unterscheiden, bestimmten König Ludwig den Künstler mit der Ausführung des Gemäldes für die neue Pinakothek zu beauftragen. Bald darauf ward Schorn auch Professor an der Akademie der Künste zu München, und widmete sich neben seinem Gemälde mit großem Eifer der Heranbildung junger Talente in der von ihm vertretenen Richtung. Die Vollendung aber seines großen Werkes sollte er nicht erleben. Schon seit längerer Zeit kränkelnd und manche Heilmittel vergeblich versuchend, erlag er endlich am 7. Oktober seinen Leiden, ohne daß man mit Bestimmtheit wußte, wo ihr eigentlicher Wurzelstock war. Die Sektion hat seinen ganzen Körper in normalem Zustand und nur das kleine Hirn zerstört gefunden. Nur wenige haben ihn genau gekannt; sein vertrautester Freund war von seinem zwanzigsten Jahre an ohne Unterbrechung bis zum letzten Scheiden Hermann Stilke in Düsseldorf; aber auch wer ihn nur von ferne kannte muß von ihm sagen: er war ein Mann von Charakter und ein guter Mensch!
Beilage zu Nro. 247 der Neuen Münchener Zeitung. Donnerstag, den 17. Oktober 1850.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Schorn Karl, 1803 (Düsseldorf) – 1850, Historienmaler und Akademieprofessor; Sch. erhielt seine Ausbildung in Berlin und Paris und war in München Schüler von P. von Cornelius, seit 1847 Professor an der Münchner Kunstakademie; neben vielen Arbeiten aus der Geschichte, Mythologie und Legende nahm er an der Ausführung der Fresken in den Hofgartenarkaden in München teil und zeichnete die Kartons zu den Seitenfenstern des Regensburger Doms; eine Reise nach Italien gab Stoff zu launischen Genrebildern; sein größtes Werk ist das 1843–1845 im Auftrag König Friedrich Wilhelms IV. von Preußen ausgeführte Gemälde »Die gefangenen Wiedertäufer vor dem Bischof Franz zu Münster«, das auf der Berliner Ausstellung von 1846 das größte Aufsehen erregte; für die Neue Pinakothek malte Sch. in kolossaler Dimension die Sintflut; charaktertiefe Auffassung und Sinn für Farbe waren die Grundzüge seines Talents; seine Szenen aus dem Klosterleben wirken für Katholiken oft verletzend.
© Dr. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#13 – 2 – 2 (Sepp)
Frau Auguste Sepp
Bauratswitwe
* 7.IX.1855 † 17.X.1933.
Frau ¿ Sepp
geb. Reger¿
Distriktstierarztensgattin
* ¿ 1877 – † 9.IX.1941
Herr Anton Sepp
Distriktstierarzt
¿
Sockel
Linke Spalte
Hier ruhen
unsere guten Eltern
Herr Fr. Xav. Sepp
Privatier
geb. 22. Okt. 1814
gest. 21. Aug. 1881.
Frau
Franziska Sepp
geb. 14. Aug. 1818
gest. 16. Sept. 1892.
Eveline Sepp
geb. 28. Nov. 1930
gest. 6. Dez. 1930
Rechte Spalte
Ihre Kinder
Herr Anton Sepp
Photograph
geb. 23. Jan. 1851
gest. 17. Okt. 1887.
Herr Max Sepp
kgl. Baurat
geb. 26. März 1847
gest. 5. Febr. 1906.
Frl. Katharina Sepp
geb. 18. Febr. 1849
gest. 3. Apr. 1925
- Sepp, ¿ (vh) / Reger (gb); 1877 – 9.9.1941; Distriktstierarzt-Gattin
- Sepp, Anton; 23.1.1851 – 17.10.1887; Photograph
- Sepp, Anton; – 13.3.1904 (Owikokerero/Deutsch-Südwestafrika), 23 Jahre alt; Distriktstierarzt
- Sepp, Auguste (vw); 7.9.1855 – 17.10.1933; Baurats-Witwe
- Sepp, Eveline; 28.11.1930 – 6.12.1930
- Sepp, Fr. Xav.; 22.10.1814 – 21.8.1881; Privatier
- Sepp, Franziska (vh); 14.8.1818 – 16.9.1892
- Sepp, Katharina; 16.2.1849 – 3.4.1925
- Sepp, Max; 26.3.1847 – 5.2.1906; Königlicher Baurat
#13 – 2 – 3 (Dusch · Schenk)
¿
Herr Johann ¿
Privatier
¿
Frau Anna Dusch
¿ Juni 1815. gest. ¿
Die Kinder
Franz Josef und ¿
Herr August Schenk
Privatier
geb. ¿ Januar 1835 gest. ¿
Dessen Gattin
Johanna Schenk
geb. ¿ Juni 1841. gest. 12. Nov¿
Herr Ernst Dusch,
geb. 17. August 188¿ gest. 21. Mai ¿
Sockel
¿
- Dusch, Anna (vh)
- Dusch, Ernst; 17.8.188¿ – 21.5.¿
- Dusch, Franz Josef
- Schenk, August; Januar 1835 –; Privatier
- Schenk, Johanna (vw) / Dusch (gb); Juni 1841 – 12.11.1911 (München); Privatiers-Witwe
#13 – 2 – 4 (Göschl)
BILDHAUER
HEINRICH GOESCHL
1839 – 1896
- Göschl, Heinrich; 24.6.1839 (München) – 16.12.1896 (München); Bildhauer
- Göschl, Josefa (vh); – (24).1.1886 (München), 75 Jahre alt; Privatiers-Gattin
- Göschl, Marie; – (23).3.1897 (München), 45 Jahre alt; Privatiere
- Göschl, Nikolaus; – (5).11.1889 (München), 76 Jahre alt; Privatier
#Heinrich Göschl
* 24.6.1839 (München)
† 16.12.1896 (München)
Bildhauer
#Biographisches Jahrbuch und Deutscher Nekrolog (1897)
Göschl, Heinrich, Bildhauer, geboren 24. Juni 1839 zu München als der Sohn des Privatiers Nikolaus Göschl, erhielt im elterlichen Hause eine treffliche Erziehung, absolvierte Lateinschule und Gymnasium, wendete sich dann zur Bildhauerkunst, besuchte die Akademie unter Professor Max Widnmann und erwarb die silberne Medaille. Anfangs 1870 ging G. nach Rom, wo er eine »Madonna« im Frührenaissance-Style des Luca della Robbia modellirte. Nach seiner Rückkehr schuf der Künstler auf dem Gebiete der Kleinplastik eine Reihe kleiner, meist nur 20 cm hoher, fein durchgebildeter Statuetten, darunter die Gruppe eines Italieners und einer Italienerin (1873), ein reizendes Liebespärchen im Costüm der sog. »Jeunesse dorée« und des »empire« (1874), ebenso aus der Zeit der Renaissance und des dreissigjährigen Krieges (1883); gleich deliciös-charakteristisch war eine Gruppe: wie Voltaire dem vor ihm sitzenden König Friedrich II. mit dem jovialsten Esprit declamirend vorliest: Arbeiten, welche in durchdachter Linienführung und wunderbar-minutiöser Ausbildung allein schon genügen, G.'s Namen in bleibenden Ehren zu halten. Sie wurden in Bronze und Elfenbeinmasse abgegossen und bildeten lange Zeit eine besondere Zier der ständigen Ausstellung am Königsplatz. Ausserdem oblag G. in seinem mit feinstem Raffinement zu einem wahren Musentempel etablirten Atelier ebenso fleissig einer sorgsam gewählten Lectüre wie der Musik und erfreute bereitwillig durch sein geistreiches, tiefempfundenes Violinspiel den kleingezogenen Kreis seiner Freunde. Leider verbitterte ein hereditäres, in den letzten acht Jahren hartnäckig um sich greifendes Nervenleiden alle weitere Thätigkeit und versetzte den Künstler in eine tiefe Melancholie, welche nach langem, standhaften Widerstreben die Uebersiedelung des armen Dulders in eine Heilanstalt nöthig machte, wo derselbe am 16. Dezember 1896 unerwarteter Weise plötzlich verstarb. Rühmenswerth war seine ausserordentliche Bescheidenheit, welche jedes Lob für seine Leistungen abwehrte und sein unbegrenzter Wohlthätigkeitssinn. Sein längst gefestetes Testament enthielt, da er nicht verheirathet war und keine Verwandten hatte, nur wohlthätige Bestimmungen. Als Haupterben bestimmte er für sein, in einer der besten Strassen der Altstadt gelegenes Haus, den Vincentius-Verein; ausserdem bedachte er mit meist sehr erheblichen Legaten und Schenkungen viele wohlthätigen Zwecken dienende Gesellschaften, die Kretinenanstalt Ecksberg, den Künstlerunterstützungs-, Rekonvaleszenten-, Lehrlings-Verein, das Taubstummen-Institut, das Armenhaus Dachau, die ambulante Krankenpflege, das Asyl für Obdachlose, den Verein für arme Wöchnerinnen, den Mädchen- und Knabenhort, den Mariahilfverein, den Samariterverein, den Verein für entlassene Sträflinge, die Ferienkolonien, die Anstalt für Unheilbare, das Nikolaispital, die freiwillige Feuerwehr und eine Menge von Freunden und Bekannten.
Vgl. Kunstvereinsbericht f. 1896. S. 76.
H. Holland.
Dr. phil. Hyazinth Holland: Biographisches Jahrbuch und Deutscher Nekrolog. Berlin, 1897.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Goeschl Heinrich, 1839 (München) – 1896, Bildhauer; humanistisch vorgebildet, studierte G. an der Münchner Kunstakademie bei M. von Widnmann, bei einem Studienaufenthalt in Rom modellierte er 1870 eine Madonna in Frührenaissance des Luca della Robbia (1399–1492), die Aufsehen erregte; nach München heimgekehrt, schuf G. auf dem Gebiet der Kleinplastik eine Reihe kleiner, fein durchgebildeter Statuetten, die in durchdachter Linienführung und wunderbar–minutiöser Ausbildung allein schon genügten, Gs. Namen zu würdigen; G. war sehr bescheiden und wohltätig, sein Testament enthielt nur wohltätige Bestimmungen; der Künstler ist in geistiger Umnachtung gestorben.
© Dr. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#13 – 2 – 9·10 (Öttl)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Öttl, Johann; – April 1884, 67 Jahre alt; Buchbinder aus Aichach
- Öttl, Maria; – April 1840; Buchbinders-Tochter
#13 – 2 – 11 (Gröber)
Hier ruhen:
Herr Josef Gröber, Stadtfischer und
Cafetier, † 11. Okt. 1847 im 50. Lebensjahre.
Frau Maria Gröber, dessen Gattin
† 28. Juni 1881 im 68. Lebensjahre.
Herr Ludwig Gröber, Rentier,
geb. 19. Jan. 1847, gest. 14. Juli 1901.
Frau Therese Gröber, geb. Loller,
geb. 14. Febr. 1852, gest. 12. Nov. 1901.
Linke Seite
Herr Georg Gröber, Stadtfischer u.
Magistratsrath † 6. Okt. 1827 i. 62 Lebensjahre.
Frau Katharina Gröber, deßen Gattin
† 3. März 1834 im 72 Lebensjahre.
Georg Gröber, deren Sohn
† 14. Juni 1824 im 26. Lebensjahre.
Anton Gröber, † 7. Jan. 184¿ 23 Jahre alt.
¿ Gröber † 3. März 1843, ¿ deren ¿nkel
Rechte Seite
Ludwig Gröber
† 28. Dezbr. 1881, 6 Wochen alt.
- Gröber, Anton; – 7.1.1849 (München), 23 Jahre alt; Stadtfischers-Sohn
- Gröber, Georg; – 14.6.1824; Stadtfischers-Sohn
- Gröber, Georg; – 6.10.1827; Stadtfischer und Magistratsrat
- Gröber, Josef; – 11.10.1847; Stadtfischer und Cafetier
- Gröber, Katharina (vw); – 3.3.1834; Stadtfischers- und Magistratsrats-Witwe
- Gröber, Ludwig; – 28.12.1881
- Gröber, Ludwig; 19.1.1847 – 14.7.1901; Rentier
- Gröber, Maria (vw); – 28.6.1881 (München), 67 Jahre alt; Cafetiers- und Stadtfischers-Witwe
- Gröber, Therese (vh) / Loller (gb); 14.2.1852 – 12.11.1901
#13 – 2 – 12 (Verger)
Caroline
Freifrau von Verger
geb. von Stetten
¿
Christoph
Freiherr von Verger
¿
- Verger, Christoph Freiherr von; 24.9.1795 – 2.9.1845; Hauptmann
- Verger, Karoline von (vw) / Stetten, von (gb); 3.9.1811 – 1.1.1889 (München); Polizeidirektors-Tochter / Hauptmanns-Witwe
#13 – 2 – 14 (Biehl)
Hier ruhet in Gott
unser unvergesslicher Gatte u. Vater
Herr Georg Biehl
kgl. Hofstuccateur u. Magistratsrat,
geb. am 26. Juli 1845,
gest. am 13. Dezember 1895,
dessen Gattin
unsere liebe gute Mutter
Frau Elise Biehl
geb. am 27. Oktober 1834,
gest. am 8. Januar 1929.
Sockel
Grabstätte der Familie
Biehl.
Dem Andenken der Frau
Babette Biehl. geb. S¿
geb. d. 7. Aug. 1818. gest. ¿
Herr Lorenz Biehl
Gypsformator
geb. d. 21. Juli 1797, gest. d. 26. Aug. ¿
Ihm folgte seine ¿ Gattin
Frau Anna Biehl
geb. d. 2. Febr. 18¿3, gest. ¿
- Biehl, Anna (vw); 2.2.1803 – 26.1.1877 (München); Gipsformators-Witwe
- Biehl, Barbara/Babette (vh) / Singer (gb); 7.8.1818 – 13.3.1867 (München); Gipsformators-Gattin
- Biehl, Elise (vw); 27.10.1834 – 8.1.1929; Stuckateurs- und Magistratsrats-Witwe
- Biehl, Georg; 26.7.1845 (München) – 13.12.1895 (München); Bildhauer, Königlicher Hofstukkateur, Mitglied des Münchener Magistratsrats, der bayerischen Abgeordnetenkammer und des Reichstags
- Biehl, Lorenz; 21.7.1797 – 26.8.1873 (München); Gypsformator
#Georg Biehl
* 26.7.1845 (München)
† 13.12.1895 (München)
Bildhauer, Königlicher Hofstukkateur, Mitglied des Münchener Magistratsrats, der bayerischen Abgeordnetenkammer und des Reichstags
#Thorner Presse (20.2.1892)
Briefkasten.
Herrn M. in Thorn. Selbständige Handwerker sind, mit Ausnahme der zur sozialdemokratischen Partei gehörigen, im Reichstage sieben Vertreter, davon gehören sechs der Zentrumspartei, einer der deutsch-konservativen Partei an. Ueber die beiden in der Handwerkerbewegung besonders hervortretenden Centrumsabgeordneten Biehl und Metzner giebt Kürschners biographisches Lexikon der Reichstagsmitglieder folgende Auskunft: 1) Georg Biehl, Bildhauer und Hofstukkateur, München, geb. 26. Juli 1845 zu München (kath.). Nach dem Besuch der Volksschule Schüler der Akademie der bildenden Kunst daselbst, bereicherte er seine Kenntnisse und Anschauungen durch vierjährige Reisen und ist seit 1881 Mitglied der bayerischen Abgeordnetenkammer, Mitglied des Münchener Magistrats, seit 1884 des Reichtags.
Thorner Presse Nro. 43. Samstag, den 20. Februar 1892.
#Lorenz Biehl
* 21.7.1797
† 26.8.1873
Gypsformator
#Stadt-Frau-Bas (1870)
Gutes und Schlimmes aus München und seinen Vorstädten.
Briefkast’l für Jeden und für Alle.
Die Deutschen Helden in München.
14 an der Zahl und manch gekröntes Haupt darunter, als König Wilhelm von Preußen, Ludwig von Bayern, Johann von Sachsen, Karl von Wüttemberg, der Großherzog von Baden und Mecklenburg, der Kronprinz von Preußen und Sachsen, Prinz Carl und Adalbert, die Generäle Moltke, Roon und Prankh und der Held der Feder und des Tages: Bismark, blicken Euch alle so ernst und dennoch freundlich an, wenn Ihr in der Sonnenstraße beim Gypsformator Lorenz Biehl vorbei geht, und in seine reich geschmückte Auslage hinein schaut. Diese Portrait-Medaillons, welche aus feinster Elfenbeinmasse gegossen sind und deren Rahmen mit Schlachten-Namen, deutschem Adler und Kriegstrophäen künstlerisch gruppirt, verziert sind, dürfen jedem Haus und Salon als Schmuck dienen und eignen sich besonders jetzt zur Weihnachtszeit, als zeitgemäße Geschenke. Da der Preis sehr niedrig gestellt ist, per Stück nach Auswahl 1 fl., so werden sie für Jeden eine willkommene Weihnachtgabe, besonders aber zur Ausschmückung von Speisezimmern am besten geeignet sein. Mit geschnitzten Stellagen, die in reicher Auswahl daselbst auch vorräthig sind, werden sie auf Schreibtischen, Etageren und Kästen nicht minder passende Verzierungen geben und jedes deutsche Auge wahrhaft erfreuen.
Stadt-Frau-Bas Nr. 51. München, 1870.
#13 – 2 – 15·16 (Stetten)
Hier ruhen:
Markus von Stetten
geboren am 26. Februar ¿
gestorben den ¿. May 18¿
Pauline von Stetten
geboren am 20. Jenner 18¿
gestorben den ¿. December 18¿
Maximilian Joseph Paul
von Stetten
¿
- Stetten, Euphrosina von (vh) / Schad auf Mittelbibrach, von (gb); 8.1786 – 11.11.1836 (München); Polizeidirektors-Witwe
- Stetten, Markus von; 29.2.1776 – 16.5.1826 (München); Ehemaliger Polizeidirektor
- Stetten, Maximilian Josef Paul; 17.2.1809 – 23.9.1833 (München); Polizeidirektors-Sohn
- Stetten, Pauline von; 20.1.1806 – 15.12.1895
#13 – 2 – 17 (Loderbank)
LORENZ
LODERBANK’SCHE
FAMILIEN-
GRABSTAETTE.
Sockel
GEBR. PFISTER
- Loderbank, Lorenz
#13 – 2 – 18 (Bihler · Wünsch · Zolcher)
Familie Wünsch.
Sockel
J. Lallinger.
- Bihler, Charlotte; – 9.7.1894 (Lindau), 20 Jahre alt, Tod durch Verkehrsunfall; Oberlandesgerichtsrats-Tochter
#Charlotte Bihler
† 9.7.1894 (Lindau), 20 Jahre alt, Tod durch Verkehrsunfall
Oberlandesgerichtsrats-Tochter
#Allgemeine Zeitung (10.7.1894)
Bayerische Chronik.
München, 9. Juli.
Eine Tochter des Oberlandesgerichtsrathes Bihler in München, welche auf Besuch zu Lindau weilte, sprang beim Durchgehen der Pferde aus dem Wagen, wobei sie sich so schwer verletzte, daß sie nach einigen Stunden verschied.
Allgemeine Zeitung Nr. 188. München; Dienstag, 10. Juli 1894.
#Rosenheimer Anzeiger (11.7.1894)
Bayerische Nachrichten.
München, 9. Juli. (Hauptstadtneuigkeiten.) Schweres Unglück. Die Familie des Herrn Oberlandesgerichtsrathes Bihler wurde von einem höchst betrübenden Schicksalsschlage betroffen. Die erst seit 2 Monaten verlobte zwanzigjährige Tochter wollte am Freitag Abends in Lindau vom Gute der Tante ihres Bräutigams aus einen Besuch zu Wagen machen. Kaum war die junge Dame jedoch eingestiegen, als die Pferde durchgingen; das Mädchen stürzte aus dem Wagen heraus, erlitt einen Schädel- und Beinbruch und verschied nach 3 Stunden.
Rosenheimer Anzeiger No. 154. Mittwoch, den 11. Juli 1894.
#13 – 2 – 20 (Götzl)
HIER RUHEN IN GOTT
JOSEPHINE GÖTZL
GEB. ESER
HERZOGL. LEUCHTENBERGISCHE
RECHNUNGSKOMMISSARSGATTIN
GEB. 26.3.1828. GEST. 20.5.1851
IHRE SÖHNE
MAX GÖTZL
GEB. 2¿.1850. GEST. 6.4.1853
EUGEN GÖTZL
K. OBERSTLEUTNANT A. D.
GEB. 18.2.1848. GEST. 26.5.1922
DESSEN EHEFRAU
ANNA GÖTZL
GEB. DEUBLER
VERW. HEINZMANN
GEB. 24.7.1853. GEST. 27.¿.1932
R. I. P.
13.2.20. SCHNEIDER
- Götzl, Anna (vh) / Heinzmann (vw) / Deubler (gb); 24.7.1853 – 27.¿.1932
- Götzl, Eugen; 18.2.1848 – 26.5.1922; Oberstleutnant
- Götzl, Josefine (vh) / Eser (gb); 26.3.1828 – 20.5.1851 (München); Rechnungskommissärs-Gattin
- Götzl, Max; 1850 – 6.4.1853
#13 – 2 – 22·23 (Dillis)
Georg von Dillis
Centralgemäldegalerie-Direktor
1759 – 1841
Johann Dillis
kgl. Hofmaler
1780 – 1854
- Dillis, Franz von; 1806 – 13.1.1889 (München); Oberförsters-Sohn / Staatsrat i. o. D.
- Dillis, Johann Cantius; 1779 (Grüngibing bei Haag, Landkreis Wasserburg/Obb.) – 12.9.1854 (München); Kupferstecher, Landschaftsmaler, Radierer und Zeichner
- Dillis, Johann Georg von; 26.12.1759 (Gmain [heute Dorfen]) – 28.9.1841 (München); Aquarellmaler, Landschaftsmaler, Portraitmaler und Zentralgaleriedirektor
- Dillis, Sibylle; 24.10.1813 – 21.9.1875
#Johann Cantius Dillis
* 1779 (Grüngibing bei Haag, Landkreis Wasserburg/Obb.)
† 12.9.1854 (München)
Kupferstecher, Landschaftsmaler, Radierer und Zeichner
#Conversationslexicon für Bildende Kunst (1844)
Dillis, Cantius, geb. 1779 zu Grüngiebing in Oberbaiern, bildete sich in München unter Leitung seines Bruders Georg zum Maler, entschied sich für das Landschaftsfach und machte zum Behuf unmittelbarer Naturstudien fleissige Streifzüge durch die heimathlichen Gebirge sowie mehrfache Ausflüge nach Italien. Gleich seinem Dresdener Strebensgenossen Stange schildert er am Liebsten heimliche abgeschiedene Holzthäler, welche ein trautes Plätzchen für den Freund der Waldeinsamkeit gewähren, wo die zitternden Sonnenstralen hie und da durch das dichte Laub schimmern, nirgends aber oder doch selten nur eine Fernsicht sich öffnet, sondern nur der blaue Himmel sich über dem Sinnenden wölbt. Solche abgeschlossene Gegenden stellt er in Bildern kleinen Formats auf zarte Weise dar. Seine Gemälde (mögen sie nun solche Waldeinsamkeitsstellen vorführen oder laubenähnliche Walddurchgänge oder auch Sandhügel und Bergrücken sammt deren mannichfaltigen Kräutern schildern) weiss er stets in bedeutsamer Beleuchtung zu halten, womit er denselben gleichsam den wahren Lebenshauch verleiht.
Conversationslexicon für Bildende Kunst. Leipzig, 1844.
#Allgemeine Deutsche Biographie (1877)
Dillis: Johann Cantius D., Landschaftsmaler und Radirer, jüngster Bruder des folgenden [Johann Georg von Dillis], geb. 1779 zu Grüngiebing, einer Filiale der Pfarrei Schwindkirchen des königl. Landgerichts Haag in Oberbaiern, wo sein Vater Wolfgang D. kurfürstl. Revierförster war. Cantius kam, noch nicht 10 Jahr alt, nach München in Wohnung und Pflege bei seinem ältesten Bruder Georg, der auch seinen Unterricht im Zeichnen leitete und unter dessen Führung er sich zum Künstler im Fache der Landschaftsmalerei und als Radirer ausbildete. Von seinem späteren Leben wissen wir wenig; es floß, in fleißiger nicht ganz ruhmloser Arbeit und durch größere und kleinere Studien- wie Geschäftsreisen häufig unterbrochen, still und geräuschlos dahin. Ein öffentliches Amt hat er nie bekleidet, aber er ist seinem Bruder Georg, mit dem wir ihm auch später wiederholt in gemeinsamer Thätigkeit begegnen, bei Ausführung von dessen amtlichen Aufträgen vielfach und mit Erfolg hülfreich zur Seite gestanden. Als im Herbst 1796 die Gemälde der Münchener Gallerie durch Georg D. nach Linz, bald darauf von dort nach Passau und Straubing geflüchtet wurden, begleitete Cantius seinen Bruder, mit ihm die Sorge für diese Kunstschätze theilend.
Nach dem Tode ihres Vaters, im Frühjahr 1805 unternahmen beide Brüder (den Cantius ließ die baierische Regierung reisen) gemeinschaftlich eine Kunstreise durch die Schweiz, das südliche Tirol und nördliche Italien nach Rom, dann über Neapel nach Rom zurück, wo sie während des Winters von 1805 auf 1806 künstlerischen und kunstgeschichtlichen Studien oblagen, bis Georg im Februar 1806 dem Rufe des Kronprinzen von Baiern nach Paris folgte und Cantius allein in Rom zurückblieb, um später nach München heimzukehren. Auch auf Georgs italienischer Reise von 1808 auf 1809 war Cantius dessen Begleiter, ebenso als jener im J. 1815 sich nach Paris begab, um die von den Franzosen im Jahr 1800 aus den baierischen Gallerien entführten Gemälde zu reclamiren und nach München zurückzubringen. Noch einmal geschah dies 1820, als Georg beauftragt war, die in den königlichen Schlössern zu Nürnberg, Bamberg, Würzburg und Aschaffenburg befindlichen Gemälde neu aufzustellen und zu inventarisiren, wobei ihm sein Bruder die ersprießlichsten Dienste leistete. Auch machten sie damals von Aschaffenburg aus einen gemeinschaftlichen Ausflug nach dem nahegelegenen Frankfurt, um die dortigen älteren Bauwerke und Kunstsammlungen näher kennen zu lernen.
Des Cantius Blüthezeit als Künstler fällt in die zwanziger Jahre. Damals, besonders in den Jahren 1825–27, betheiligte er sich lebhaft an den Bestrebungen des neugegründeten Kunstvereins durch fleißige Einsendung seiner neuentstandenen Werke. Wir kennen aber aus jener Zeit auch sonst noch Arbeiten von ihm. Sein Name war damals vielgenannt und geachtet. So wurde er, nachdem er bereits 1807 in die Kategorie der baierischen Staatspensionäre aufgenommen worden war, im J. 1833 zugleich mit seinem Bruder Georg und dem jungen J. J. Dorner zum Ehrenmitgliede der königl. Akademie der bildenden Künste ernannt. Er starb im J. 1856 zu München, nachdem er in den letzten Jahren seines Lebens nur selten noch mit Arbeiten seiner Hand vor die Oeffentlichkeit getreten war. Wir besitzen von ihm ein Bildniß als Knabe mit langem, unordentlichem Haupthaar und vorn offenstehendem Rock, in ovaler Form von seinem Bruder mit vieler Liebe nach dem Leben radirt. Auch in der Felix Halm’schen Sammlung von Originalzeichnungen baierischer Künstler (bei Herrn v. Maffei in München) befindet sich sein Bildniß.
Cantius D. malte in der Regel nur Bilder von geringem Umfange: waldige abgeschlossene Gegenden mit Wasserstürzen und Mühlen an schäumenden Waldbächen, wirksam beleuchtet von einfallenden Sonnenstrahlen oder dem Blau des schwach bewölkten Himmels; aussichtsweite Berghalden mit dem Fernblick auf freundliche See- und Flußthäler, oder anmuthig-idyllische Wald- und Wiesengründe mit Bauernhütten unter Bäumen, Feldcapellen am Wege, Schlössern und Ruinen auf nahen Bergen, belebt von Jägern, Landleuten und kleinen Heerden: schlichte anspruchslose Abbilder einer schönen Natur, die auch in der Ausführung mit Wasserfarben oder in Oel dem einfachsten System der Farbengebung entsprechen. Die Motive dazu entlehnte der Künstler vornehmlich aus den Umgebungen Münchens, dem baierischen Alpenlande und aus Vorarlberg. Von seinen seltenen italienischen Landschaftsbildern besitzt die Familie des Oberforstmeisters Schilcher zwei vorzügliche, Gegenden um Tivoli darstellend. Die von ihm hinterlassenen Werke, in Handzeichnungen, Oelgemälden und Radirungen bestehend, sind meistens zerstreut in Privathänden und daher öffentlich nur wenig bekannt.
Was des Cantius D. Handzeichnungen betrifft, so liebte er es, sie theils mit der Feder und schwarz oder braun getuscht, theils nur in Sepia, zuweilen weißgehöht, auszuführen. Man findet deren vereinzelt in öffentlichen Sammlungen. Die oben erwähnte Felix Halm’sche Sammlung enthält im XI. Bande unter Nr. 78–83 zusammen 11 landschaftliche Zeichnungen von ihm. In dem 1853 zu München versteigerten Nachlaß des jüngeren J. J. Dorner befinden sich von Cantius D. zwei braungetuschte und eine Federzeichnung, Berg- und Felslandschaften darstellend. Die Maillinger’sche Sammlung in München enthält von ihm drei zum Theil werthvolle Originalzeichnungen: die Amalienburg im Schloßgarten zu Nymphenburg (angeblich vom J. 1820), eine Gebirgslandschaft bei Schliersee (vom 12. Juli 1826), eine Sepiazeichnung mit Bauernhaus (Bilder-Chronik I. 1805. 2693. 2694).
Von seinen Oelgemälden nennen wir vor allem eine Ansicht aus der Gegend von Grotta Ferrata in der Schleißheimer Gallerie (Nr. 219), wol von 1809; aus der herzogl. Leuchtenbergschen Gallerie eine »Aussicht von der Hochalpe bei Neselau im baierischen Gebirg« (im Umriß radirt von N. Muxel) und »Steinerne Brücke bei der Mühle zu Audorf« (radirt von Demarez), die zu seinen vorzüglichsten Arbeiten zählen. Ein großer Waldgrund mit Jägern und Thieren staffirt (kam 1825 in Besitz des Oberappellraths v. Heinrichen). Demselben Jahre gehören noch folgende Oelbilder an: Dorf an einem Bache; Kühe und Ziegen vor einem Bauernhause; Winterlandschaft mit einem Dorfe. In die Jahre 1826 und 1827 fallen zwei Hochalpenbilder aus Baiern. Eine kleine schöne Gebirgslandschaft mit Bauernhof und Hornvieh befand sich früher im Besitz des jüngeren J. J. Dorner.
Die radirten Blätter, welche Cantius D. hinterließ, verrathen eine leichte, geistreiche Nadel und sind in einem klaren und angenehmen Tone gehalten. Es befinden sich darunter Copien nach Everdingen u. A., auf welchen die Initialen J K. D. vorkommen, während die übrigen Blätter meist mit dem vollständigen Namen bezeichnet sind. Wir glauben sie chronologisch hier folgendermaßen aufführen zu dürfen.
1. Das Geburtshaus des Künstlers (als er noch nicht 11 Jahre alt war, wahrscheinlich unter Leitung seines Bruders Georg gearbeitet), Nagler, Monogr. III. 2700 Nr. 2. Maillinger I. Nr. 2696.
2. Die Tanne auf dem Felsen, Copie nach C. W. E. Dietrich. 1795. Nagl. 9. Maill. I. 2703.
3. Herbstlandschaft. Nach Everdingen Bartsch 12) Nagl. 10. Maill. I. 2704.
4. Landschaft mit Balkenhütte an einem Gewässer. Nach Everdingen. Maill. I. 2705. Von Andresen fälschlich unter G. v. Dillis Nr. 39 aufgeführt.
5. Bauernhütten unter Bäumen. Wahrscheinlich aus dem Jahr 1800. Nagler 7. Maill. I. 2701.
6. Ansicht des Schlosses Harlaching (1801). Seltenes Blatt, radirt, nachdem das Schloß im Jahr 1800 ein Raub der Flammen geworden. Nagl. 1. Maill. I. 2695.
7. Landschaft mit Kirchenruine. Nach Ferd. Kobell. Nagl. 3. Maill. I. 2697.
8. Landschaft mit Bauernhaus. Nagl. 7. Maill. I. 2698.
9. Dasselbe, mit Veränderungen und ohne die Hühner. Maill. I. 2699.
10. Seehafen. Copie nach Weirotter. Nagl. 5. Maill. I. 2700.
11. Seehafen. Gleichfalls Copie nach Weirotter. Maill. I. 2700.12. Die Schleifsteinmühle bei Ohlstadt. Nagl. 8. Maill. I. 2702.
Marggraff.
Marggraff: Allgemeine Deutsche Biographie. Leipzig, 1877.
#Allgemeines Künstler-Lexicon (1895)
Dillis, Cantius von, Landschaftsmaler, geb. 1779 (n. A. 1785) in Giebing (Oberbayern), † 1856, Schüler des Joh. Georg v. D., bereiste 1805–7 Italien, wurde bayrischer Hofmaler, brachte mehrere hübsche Landschaften, zwei in der Leuchtenbergischen Galerie in St. Petersburg, radierte auch 52 meist landschaftliche Blätter.
Allgemeines Künstler-Lexicon. Leben und Werke der berühmtesten bildenden Künstler. Vorbereitet von Hermann Alexander Müller. Herausgegeben von Hans Wolfgang Singer. Erster Band. Frankfurt am Main, 1895.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Dillis Johann Cantius, 1779 (Grüngibing bei Haag, Lkr. Wasserburg/Obb.) – 1856, Maler, Kupferstecher, Zeichner und Radierer; Sohn eines kurfürstlichen Revierförsters, kam D. schon zehnjährig nach München zu seinem Bruder Johann Georg von D., der ihn zum Zeichner, Landschaftsmaler und Radierer ausbildete; mit ihm bereiste er auch Italien und Frankreich, und bei dessen Gemäldetransporten leistete er fachkundige Hilfe; D. ist ein typisch romantischer Schilderer einsamer, sinniger Natur, seine Kunst stand ganz unter dem Einfluß seines Bruders.
Hauptwerke: Gebirgslandschaft bei Schliersee (Zeichnung), Gegend von Grotta Ferrata, Waldgrund mit Jägern und Tieren, Gebirgslandschaft mit Bauernhof und Hornvieh (Ölbilder), Geburtshaus des Künstlers, Schloß Harlaching, Landschaft mit Kirchenruine, Seehafen nach Weirotter (Radierungen).
© Dr. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#Johann Georg von Dillis
* 26.12.1759 (Gmain [heute Dorfen])
† 28.9.1841 (München)
Aquarellmaler, Landschaftsmaler, Portraitmaler und Zentralgaleriedirektor
#Artistisches München im Jahre 1835 (1836)
Dillis, Georg v., königl. bayer. Central-Gallerie-Direktor, aus einer armen alten Jäger-Familie abstammend, wurde den 26. Dezember 1759 in einer Einöde zum Pfarramte Schwindkirchen gehörig, Landgerichts Haag, geboren. Sein Vater, Wolfgang, Revierjäger und Förster zu Giebing, war mit vielen Kindern überhäuft, und außer Stande, denselben eine angemessene Ausbildung zu verschaffen, und die Anlagen bei seinem ältesten Sohn Georg würden unentwickelt geblieben seyn, wenn nicht der scharfsehende und wohlthätige Churfürst Maximilian III. denselben in seinem sechsten Jahre nach München berufen, und aus der Kabinets-Kasse unterstützt hätte.
Schon nach zweijährigem Aufenthalte entdeckten sich in seinen schriftlichen Arbeiten Spuren einer Anlage zu den bildenden Künsten, und nach einer Aeußerung des wohlthätigen Regenten, blühte für denselben die Aussicht, in Rom seine Anlagen besser ausbilden zu können. Allein mit dem unvermuthet und zu früh erfolgten Ableben des Churfürsten Maximilian Joseph, des Allgeliebten, war nicht allein diese erfreuliche Hoffnung, sondern auch der Gnadengehalt aus der Kabinetskasse erloschen. Hülflos stand nun der Jüngling auf dem Scheideweg, und kein anderer Ausweg war für denselben übrig, als seine wissenschaftliche Laufbahn, in dem Collegium Albertinum zu Ingolstadt, wo er sich der Theologie widmete, zu vollenden.
Nach München zurückkehrend, setzte er den schon früher im Gymnasium bei dem Hofkammerrath und Vize-Direktor Dorner genossenen Zeichnungs-Unterricht fort, besuchte fleißig die von dem Churfürsten Max III. gestiftete Maler-Akademie, und sicherte seinen Lebens-Unterhalt durch den Unterricht im Zeichnen bei den angesehensten Familien.
Seine erste Reise machte er im Jahre 1788 auf Unkosten des würdigen alten Grafen Max v. Preysing, mit dessen Sohn Grafen Karl, und dem Staatskanzler von Vacchiery nach der Schweiz und den Rheingegenden über Straßburg, wo er das Glück hatte, das Bildniß des zweyjährigen Prinzen Ludwig, erstgebornen Sohn des Prinzen Max, nachherigen Königs von Bayern, zu zeichnen, in Kupfer zu stechen, und unter seine Landsleute in Bayern zu vertheilen.
In Folge dessen wurde der Künstler im Jahre 1790 als Inspektor bey der von dem Churfürsten Karl Theodor neu erbauten Gallerie im Hofgarten angestellt.
Den Wunsch, seine Kenntnisse in den berühmtesten deutschen Gallerien zu erweitern, hat der dazumal einflußreiche Graf Rumford befriediget, indem er ihm Gelegenheit verschaffte, die Kunstsammlungen in Dresden, Prag und Wien zu studiren.
Durch eben diesen Gönner wurde er mit der in München aus Rom eingetroffenen englischen Familie Palmerston bekannt, genoß die Ehre, sie nach den Gegenden Salzburgs zu begleiten, und auf dieser Reise ihrem Freunde Gilbert Elliot, als Gesellschafter zu einer Reise nach Italien, empfohlen zu werden. Für das Zusammentreffen wurde Livorno gewählt; dort angekommen, und seinen Reisegönner erwartend, wurde der Reierplan dadurch abgeändert, daß Gilbert Elliot, zum Vizekönig in Korsika ernannt, seinen Reisrplan aufgeben, und in Korsika verbleiben mußte. Der Künstler v. Dillis setzte auf des Vizekönigs Unkosten allein die Reise durch Italien über Rom fort.
So sah v. Dillis seinen schon als Jüngling heiß ersehnten Wunsch erfüllt, und kehrte mit reichhaltigen Kenntnissen von Rom in sein Vaterland zurück. Kaum angekommen, und nach dem Uebergange der französischen Armee über den Rhein, erhielt er den Auftrag, die Kunstschätze zu verpacken, und 1796 nach Linz in den Nachbarstaat zu flüchten.
Nach einem 9 monatlichen Aufenthalte daselbst brachte er die Kunstschätze wieder wohl erhalten nach München zurück. Nachdem die Galerie wieder eingerichtet war, bot sich eine neue Gelegenheit zu einer Reise nach der Schweiz mit Lord Ossulton dar, die der Künstler zu seiner Ausbildung mit Freuden ergriff.
Nach dem Ableben des Churfürsten Karl Theodor erhielt er von dem Thronfolger Maximilian Joseph von Zweybrücken wieder den Auftrag, die Kunstsammlungen und übrigen Schätze des Hofes zu verpacken, und nach dem benachbarten Fürstenthume Ansbach zu flüchten.
Durch das im Jahre 1805 erfolgte Ableben seines innigst geliebten Vaters Wolfgang tief niedergebeugt, konnte er nur durch eine Reise nach Italien, die er mit seinem jüngsten Bruder, Cantius, ebenfalls Maler, unternahm, wieder ein neues Aufleben finden; dort von neuem belebt, eilte er 1806 nach Paris, um das aus allen Ländem aufgehäufte Museum zu studiren; er genoß die hohe Gnade, mit dem eben anwesenden Kronprinzen von Bayern alle Kunstsammlungen zu besuchen; in der Folge auch Allerhöchstdenselben nach der Schweiz, dem mittäglichen Frankreich und nach Spanien zu begleiten und für das Reisejournal Allerhöchstdesselben ein Pottefeuille, Handzeichnungen nach den schönsten Gegenden aufgenommen, anzufertigen.
Im Jahre 1808 wurde er vom König Maximilian nach Italien zum Ankauf einiger Kunstwerke abgeschickt, wo es ihm gelang, das bekannte Gemälde: Raphaels Bildniß, aus dem Pallast Altoviti, anzukaufen.
In eben diesem Jahre erhielt er das Ritterkreuz des Civil-Verdienst-Ordens der bayerischen Krone. Drei Jahre hierauf besorgte er für Se. Königl. Hoheit den Kronprinzen den Ankauf der in dem Pallast Bevilaqua zu Verona befindlichen, jetzt in der Glyptothek aufgestellten plastischen Kunstwerke, und den Transport derselben nach München. In dem darauf folgenden Jahre wurde er abermals nach Rom abgeschickt, um einen zweiten noch viel beträchtlichern Transport der in Rom zur obigen Bestimmung angekauften antiken Statuen zu bewerkstelligen.
Im Jahre 1815 wurde demselben die Reklamation der von der französischen Armee aus Bayern nach Paris abgeführten Gemälde, und zugleich der Ankauf mehrerer zur selben Zeit in Paris verkäuflichen klassischen Gemälde übertragen.
Höchst erfreulich war es für ihn, im Jahre 1816 die von ihm in Paris für den päbstlichen Stuhl auf Ansuchen des Marchese Canova verpackten kostbaren Gemälde im Vatikan wohl erhalten aufgestellt wieder zu erblicken; und im Jahre 1817 auf 1818 diesen hohen Genuß abermals zu erneuern, als ihm die allerhöchste Gnade wurde, Sr. Königl. Hoheit den Kronprinzen auf der Reise nach Sizilien begleiten, und für Allerhöchstdenselben Zeichnungen nach den griechischen Ueberresten auf der malerischen Insel verfertigen zu dürfen.
Auf das im Jahre 1822 den 2. Jänner erfolgte Ableben des Central-Galleriedirektors v. Mannlich haben Seine Majestät der König Maximilian die erledigte Direktors-Stelle dem bisherigen Gallerie-Inspektor v. Dillis übertragen.
Diese höchst merkwürdige Verwaltung über sämmtliche Kunstsammlungen wurde durch Anfertigung der nöthigen Inventarien begründet; ein neuer Katalog über die im Hofgarten ausgestellte Gemälde-Sammlung, zum erleichterten Besuch der Fremden, angefertiget, zum Behuf eines neuen Pinakothekbaues eine Auswahl der vorzüglichsten Gemälde aus sämmtlichen Sammlungen im Königreiche getroffen, und die Postulate zu einem solchen Bau entworfen.
In der Stadt Nürnberg, als der Wiege der Kunst in Deutschland, mangelte es an klassischen Belegen dieser Schule. Se. Maj. der König Ludwig hatten beschlossen, in des alten, im gothischm Styl erbauten Moritzkapelle einen Bildersaal herstellen zu lassen, worin nur allein Gemälde aus der altober- und niederdeutschen Schule vom 15ten und 16en Jahrhundert ausgestellt, und aus Seiner Privatsammluag abgegeben werden sollten.
Diesen Allerhöchsten Auftrag hat v. Dillis zur Allerhöchsten Zufriedenheit und zur Freude der Nürnberger im Jahre 1829 ausgeführt.
Im Jahre 1830 genoß derselbe das große Glück, Se. Majestät den König nach den Bädern in Ischia begleiten, und den wohlthätigen Einfluß des für die Gesundheit so heilsam einwirkenden Himmelsstriches mit genießen zu dürfen. Im Jahre 1832 zum zweitenmal durch diesen wiederholten Genuß gestärkt, sieht derselbe der für ihn so wichtigen Einrichtung der Gemäldesammlung in der neu erbauten Pinakothek entgegen, hofft sie noch in seinem hohm Alter nach einer bereits entworfenen Eintheilung ausführen, und die auf vielen Reisen erworbenen Früchte seines unermüdeten Strebens nachweisen zu können.
Adolph von Schaden: Artistisches München im Jahre 1835 oder Verzeichniß gegenwärtig in Bayerns Hauptstadt lebender Architekten, Bildhauer, Tondichter, Maler, Kupferstecher, Lithographen, Mechaniker etc. Aus den von ihm selbst entworfenen oder revidirten Artikeln zusammengestellt und als Seitenstück zum gelehrten München im Jahre 1834 herausgegeben durch Adolph von Schaden. München, 1836.
#Wiener Zeitschrift für Kunst, Literatur, Theater und Mode (13.12.1838)
Gallerie einiger in München lebender Künstler.
(Fortsetzung.)
Dillis, Georg von.
Noch erhebt sich in dem prangenden Künstlerhaine Münchens, der wie ein stolzer Palmenhain des immer blühenden Orients mit Blüthe und Frucht unabsehbar sich ausbreitet, eine Eiche, die, wenn gleich schon bejahrt, mit grünem Haupte und mit gesundem Lebenskern dasteht. Sie ist gleichsam die ernste Wächterinn, die den zarten Anflug wie die hoffnungsvollen Schößlinge und die schon kräftig erwachsenen edlen Stämme schirmt und pflegt, es ist Dillis, der sich durch Talent, Bildung und Geschmack vom armen Jägerssohn bis zum Ritter emporschwang und schon nahe dem achtzigsten Lebensjahre, von allen geehrt und geliebt, von seinem König ausgezeichnet, die große Periode von vier Regenten strebend und wirkend durchgelebt. In Deutschland hat der Name Dillis einen ehrenvollen Klang, er ist im Reiche der Kunst, im großen Kreise der Gebildeten, der Künstler, der Kunstkenner und Kunstverehrer zu bekannt, als daß man in diesen Blättern seine Verdienste erst nachweisen müßte.
Wer die herrliche Pinakothek betritt, erkennt den anordnenden Geist dieses Mannes, der innig vertraut mit der Kunst alter Jahrhunderte und mit ihren Künstlern bis auf die jüngste Gegenwart herab, mit seinen eigenen Productionen sicht an die Edelsten aller Zeiten anschließend, mit dem feinsten Geschmacke einen lebendigen Sinn für das Großartige verbindet. Seine Reisen nach Italien, nach Sicilien, in jüngerer Zeit nach Ischia, wo er das Glück hatte, an der Seite Sr. Majestät des Königs Ludwig für die Kunst wirksam zu seyn und sie durch Schöpfungen zu bereichern, sein Aufenthalt in Spanien und Frankreich u. s. w., waren in jeder Beziehung ein großer Gewinn für den Künstler und für die Kunstanstalten, deren Überwachung ihm übertragen ist. Noch immer voll Regsamkeit gibt er sich ganz seinem Berufe hin und erhält und belebt aus den Quellen seiner Kenntnisse, seines Talentes und seiner Erfahrungen die Blüthen des künstlerischen Genius, der gegenwärtig in München in fortschreitender Entwickelung, in höchster Kraftfülle begriffen ist. Die von Dillis auf der Insel Sicilien nach den griechischen Überresten gefertigten Zeichnungen zeugen von warmer Auffassung der Antike und von großer künstlerischer Gewandtheit.
(Werden fortgesetzt.)
Wiener Zeitschrift für Kunst, Literatur, Theater und Mode 149. Donnerstag, den 13. Dezember 1838.
#Conversationslexicon für Bildende Kunst (1844)
Dillis, Georg von, namhaft als Ordner der Münchner Pinakothek und der andern königl. bairischen Kunstsammlungen, stammt von einer armen Jägerfamilie und ward 1759 in der Giebinger Einöde Pfarramts Schwindkirchen in Oberbalern geboren. Der Kurfürst Maximilian der Dritte Hess ihn, den Aeltesten unter vielen Geschwistern, in München erziehen, und bestimmte ihn, da der Jüngling während des Besuchs gelehrter Schulen seine Hauptneigung für das Zeichnen entwickelte, zum Künstler. Freilich hörte mit dem Ableben des grossmüthigen Fürsten die Unterstützung auf und Dillis musste sich auf der Universität Ingolstadt der Theologie in den Arm werfen und dem Priesterstand widmen. Doch entzog er sich dem geistlosen geistlichen Leben wieder, indem er bald nach München zurückging, wo er die Uebung im Zeichnen fortsetzte und die Malerakademie besuchte.
Er sicherte sich sein Auskommen durch Unterrichtgeben im Zeichnen, wodurch er den ersten Familien Münchens bekannt wurde. Namentlich ward er in der gräflichen Familie Freysing heimisch und so sehen wir ihn im J. 1788 in Gesellschaft des jungen Grafen die Schweiz durchreisen. Auf dem Rückwege über Strassburg, wo Maximilian Joseph, Pfalzgraf von Zweibrücken, als Oberst in französischen Diensten sich aufhielt, zeichnete er das Porträt des zweijährigen Prinzen Ludwig, jetzigen Kroninhabers von Baiern, und stach es in Kupfer. Als er dann mit dem Grafensohne die Rheingegenden bereiste, ward er mit Ferdinand Kobell bekannt und erhielt von diesem Anleitung im Oelmalen.
Vielfach empfohlen ward Dillis hierauf (im J. 1790) durch den Kurfürsten Karl Theodor zum Inspector der Münchner Gallerie ernannt; bald erhielt er aber durch Vermittlung des edlen Grafen Rumford längeren Urlaub und die nöthigen Mittel zu Reisen nach Dresden, Prag und Wien, um die berühmten Kunstschätze jener Städte studiren zu können. Nachdem er hier die Gallerien durchmustert hatte, beschloss er als Begleiter und Kunstführer mit dem Engläoder Gilbert Elliot eine Reise durch Italien zu machen, und schon war er in Livorno angekommen, als ihn die Hiobspost traf, dass Elliot zum Vicekönig auf Korfu ernannt sei. Indess konnte Dillis die Reise auf Kosten desselben allein fortsetzen und so seinen sehnlichsten Wunsch befriedigen.
Nach München zurückgekebrt (1796) musste er, da eben die französischen Heere ins Baierland vordrangen, eilig die Einpackung der Kunstschütze betreiben und die Fortschaffung derselben nach Linz besorgen. Nach neun Monaten brachte er die kön. Sammlungen wohlerhalten wieder nach München. Nach Wiederaufstellung derselben begleitete er den Lord Ossulton auf einer Reise durch die Schweiz, und diese Tour war es vornehmlich, wo er äusserst fleissig der Landschaftszeichnung oblag.
Das J. 1800 rief ihn nach München zurück; es galt jetzt abermals, die kön. Kunstschätze zu retten, welche er diesmal auf das neutrale preussische Gebiet und zwar nach Ansbach schaffte, wohin sich auch der ihm sehr wohlwollende Maximilian Joseph geflüchtet hatte. Im J. 1805 sehen wir Ihn mit seinem Bruder Cantius Dillis nach Rom wandern; im folg. Jahre aber ging Georg nach Paris, um die im grossen napoleonischen Museum aufgehäuften Kunstschätze zu studiren und zugleich dem Kronprinzen Ludwig v. Baiern zum Kunstführer zu dienen. Dann begleitete er den Kronprinzen durch die Schweiz, durch das mittägige Frankreich und nach Spanien, wo er für denselben die schönsten Gegenden und merkwürdigsten Gegenstände aufnahm. Wegen seiner kunstgeschichtlichen Kenntnisse und seiner Kunstbildung überhaupt erhielt er bei Aufhebung der bairischen Klöster den königlichen Auftrag, die vorzüglichsten Gemälde aus den Klöstern und Klosterkirchen für die königl. Sammlungen auszuwählen, und 1808 besuchte er im Auftrag des Königs Italien, um gute Gemäldeerwerbungen zu machen, bei welcher Gelegenheit er auch das berühmte Seibstporträt Raffaels aus dem Palaste Altoviti für die bairische Gallerie erwarb.
1811 ward er vom Kronprinzen nach Verona gesandt, um die plastischen Kunstwerke aus dem Palaste Bevilaqua anzukaufen; auch besorgte er ein ähnliches Geschäft in Rom. Im J. 1815 ging er als kön. Abgesandter nach Paris, um die durch Napoleon und seinen Helfershelfer Denon aus Baiern entführten Kunstwerke zurückzufordern, zugleich aber auch, um mehre andre hier neu zu erwerben. Dann finden wir Dillis in den J. 1817 und 18 als kronprinzlichen Reisebegleiter in Italien und Sicilien, wo er für den Königssohn viele Zeichnungen nach griechischen Denkmalen anfertigte. Hierauf ordnete er die Bilderschätze der kön. Schlösser zu Würzburg und Aschaffenburg, und trat nach dem Tode des Galleriedirektors Mannlich 1822 in die Stellung als Centralgalleriedirektor zu München ein. Im J. 1829 richtete er im Auftrage König Ludwigs die Moritzkapelle zu Nürnberg mit Gemälden altdeutscher, sowohl ober- als niederdeutscher Künstler aus dem 15. und 16. Jahrh. zu einem Bildersaale ein, der für das Studium unsrer Kunstgeschichte einen höchst wichtigen Haltpunkt darbietet. Später hatte er sich der grossen Aufgabe der Auswahl, Anordnung und Aufstellung der Gemälde in den Bildersälen der neuen Münchner Pinakothek zu unterziehen.
Sein Tod erfolgte 1841. Seine künstlerische Hinterlassenschaft besteht in mehren trefflichen Gemälden und vielen Handzeichnungen, sowie in einigen meisterhaften Radirungen, welche geistreiche Landschaftsdarstellungen enthalten. Nach ihm hat Eckeman 2 Bl. Landschaften (gr. Fol.) und Zeis 2 Bl. dergleichen mit Wasserfällen (Fol.) in Steinzeichnung wiedergegeben.
Conversationslexicon für Bildende Kunst. Leipzig, 1844.
#Allgemeines Künstler-Lexicon (1895)
Dillis, Joh. Georg v., Landschaftsmaler, geb. 26. Dec. 1759 in Giebing (Oberbayern), † 28. Sept. 1841 in München, Bruder des Vorigen [Cantius von Dillis], anfangs Geistlicher, dann Schüler der dortigen Akademie, machte mehrere Studienreisen, wurde 1790 in München Galerieinspektor, 1822 Direktor der Centralgalerie und leitete als solcher 1836 die Aufstellung der Gemälde der Alten Pinakothek. Mehrere Male bereiste er Italien, 1806 als Begleiter des Kronprinzen Ludwig die Schweiz, Frankreich und Spanien und 1817 und 1818 Sizilien, wo er griechische Denkmäler zeichnete. 2 seiner nicht zahlreichen Landschaften in der Neuen Pinakothek. Von 1791–1806 radierte er viele landschaftliche Blätter aus der Umgegend von München.
Allgemeines Künstler-Lexicon. Leben und Werke der berühmtesten bildenden Künstler. Vorbereitet von Hermann Alexander Müller. Herausgegeben von Hans Wolfgang Singer. Erster Band. Frankfurt am Main, 1895.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Dillis Johann Georg, von, 1759 (Grüngibing bei Haag, Lkr. Wasserburg/Obb.) – 1841, Landschaftsmaler und Zentralgaleriedirektor; er studierte in Ingolstadt Theologie und wurde 1782 Priester, später bildete er sich zum Landschafts- und Bildnismaler, u. a. bei Oefele, in München aus; 1786 war er Zeichenlehrer der Edelknaben, wo er die Bekanntschaft mit dem Grafen Rumford und anderen Adeligen sowie mit den Künstlern K. von Hess, Ferdinand und Franz von Kobell machte; es entstand eine Reihe bedeutender Aquarelle aus der Umgebung von München, Kunstreisen an Rhein und Main vervollständigten seine künstlerische Entwicklung; seit 1790 war D. Galerieinspektor in München, von Reisen nach Prag, Wien und Italien stammen Landschaftsbilder; während der Napoleonischen Kriege rettete er die Gemäldesammlung nach Ansbach; er erwarb in Frankreich und Italien und aus der Sammlung der Brüder Boisserèe wertvolle Stücke für die Alte Pinakothek, auch beteiligte er sich mit Mannlich an der Herbeischaffung der Gemälde aus den aufgehobenen Klöstern; von Ludwig I. sehr gefördert, führte D. die Ausscheidung, Ordnung und Neuaufstellung der Gemälde in Nürnberg, Bamberg, Würzburg und Aschaffenburg durch, seit 1822 war er Zentralgaleriedirektor; seine Landschaftsbilder sind von Rembrandt, Ruysdael u. a. Niederländern beeinflußt.
© Dr. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#13 – 2 – 24 (Eisenhofer · Geisser)
Grabstätte
der Familien
Eisenhofer
u. Geisser.
13.2.24. Deiser.
- Eisenhofer, Johann; – 26.9.1888 (Reichenhall), 32 Jahre alt, Tod durch Unfall; Stuckateur
#13 – 2 – 25 (Graf)
Dem Andenken
des inniggeliebten Gatten und Vaters
des k. b. Notars
Herrn Eduard Graf,
geboren am 16. April 1836,
gestorben am 17. April 1889.
Ihm folgte dessen Sohn
Herr Wilhelm Graf,
Versicherungsbeamter
geboren am 27. Mai 1876,
gestorben am 2. August 1904.
Frau Notar Graf, geb. Kammerecker,
geb. 31. März 1842, gest. 21. Oktober 1918.
13.2.25. Babenstuber
- Graf, Eduard; 16.4.1836 – 17.4.1889; Notar
- Graf, Frau (vw) / Kammerecker (gb); 31.3.1842 – 21.10.1918
- Graf, Wilhelm; 27.5.1876 – 2.8.1904; Versicherungsbeamter
#13 – 2 – 26·27 (Zottmayr)
#13 – 2 – 30 (Ilg · Kaiser)
Hier ruhen
Herr Michael Ilg
Kaufmann dahier,
geb. 15. März 1812, gest. 25. Jänner 1880
dessen erste Gattin
Franziska Ilg,
geb. 22. April 1818, gest. 3. Juli 1851
dessen einziger Sohn
Joseph Ilg.
geb. 12. April 1841, gest. 27. Okt. 1859.
Seine zweite Gattin
Anna Ilg,
geb. 16. Juli 1819, gest. 13. Nov. 1909.
Mein unvergesslicher guter Gatte
Herr Peter Kaiser, Kaufmann
geb. 3. Juli 184¿ gest. 23. Dezbr. ¿
Rechte Seite
J. Lallinger
- Ilg, Franziska (vh); 22.4.1818 – 3.7.1851; Kaufmanns-Gattin
- Ilg, Josef; 12.4.1841 – 27.10.1859; Kaufmanns-Sohn
- Ilg, Maria Anna (vw) / Karg (gb); 16.7.1819 – 13.11.1909; Webermeisters-Tochter aus Eichstädt / Kaufmanns-Witwe
- Ilg, Michael; 15.3.1812 – 25.1.1880; Kaufmann
- Kaiser, Peter; 3.7.1848 – 23.12.1888 (München); Kaufmann
#13 – 2 – 31 (Greil)
Familie
J. B. Greil.
Hier ruhen:
unser unvergesslicher
Gatte und Vater,
Herr Joh. Bapt. Greil,
Fabrikant,
geb. den 24. Jänner 1840,
gest. den 25. Juni 1894.
Dessen Gattin
Frau Anna Greil,
geb. den 1. Aug. 1841,
gest. den 6. März 1910.
Hilde Greil,
geb. den 21. Juni 1905,
gest. den 21. Juli 1926.
Frau Maria Greil,
geb. Holzer,
geb. den 14. Jan. 1872,
gest. den 18. Juni 1936.
Herr Joh. Bapt. Greil
geb. 31. März 1873, gest. 28. April 1939.
Ruhet in Frieden.
Herr Anton Greil, Gastwirth dahier,
geb. den 17. Febr. 1810, gest. den 12. Juli 1851.
Frau Katharina Greil, Gastwirths-We.
geb. den 18. Oktbr. 1810, gest. den 27. Aug. 1873.
Herr Max Greil Fabrikgeschäftsführer,
geb. den 8. Sept. 1843, gest. den 18. Oktbr. 1873.
Den lieben Eltern und unvergesslichen
Bruder gewidmet von
J. B. Greil.
- Greil, Anna (vw) / Runberger (gb); 1.8.1841 – 6.3.1910; Ökonomens-Tochter aus Haarham / Fabrikantens-Witwe
- Greil, Anton; 17.2.1810 – 12.7.1851; Gastwirt
- Greil, Hilde; 21.6.1905 – 21.7.1926
- Greil, Johann Baptist; 24.1.1840 – 25.6.1894; Fabrikant
- Greil, Johann Baptist; 31.3.1873 – 28.4.1939
- Greil, Katharina (vw) / Brandmaier (gb); 18.10.1810 – 27.8.1873; Brauers-Tochter aus Westerndorf / Gastwirts-Witwe
- Greil, Maria (vh) / Holzer (gb); 14.1.1872 – 18.6.1936
- Greil, Max; 8.9.1843 – 18.10.1873 (München); Fabrikgeschäftsführer
#13 – 2 – 32 (Deutelmoser)
DEUTELMOSER
- Deutelmoser, Katharina (vw); – November 1888 (München), 63 Jahre alt; Bäckermeisters-Witwe
- Deutelmoser, Therese; – 11.8.1887 (München), 76 Jahre alt; Bäckermeisters-Tochter
#13 – 2 – 33 (Lazzarini · Streck)
Grabstätte
der Familie Streck.
Hier ruhet in Gott:
Herr Ludwig Streck,
k. Leibgarde-Hartschier a. D.
geb. am 11. Juni 1827, gest. am 23. Okt. 1902.
Ihm folgte seine theure Gattin,
unsere liebe Mutter
Frau Josefa Streck
geb. am 28. Dez. 1835, gest. am 24. Dez. 1906.
Herr Ludwig Streck,
Direktor
geb. 25. Juni 1900, gest. 25. April 1927.
Frau Katharina Streck
geb. am 8. Juni 1859, gest. am 13. Aug. 1929.
Linke Seite
Hr. Jos. Lazzarini
Bildhauer
u. dessen Gattin
Fr. Jos. Lazzarini.
Hier ruht unser kleiner Liebling
Antonie Streck
geb. den. 8. Aug. 1894.
gest. den 10. Jan. 1896.
r. Schneider.
Rechte Seite
Unsere Enkelin
Lotte Streck,
geb. 13. Febr. 1893. gest. 10. Mai 1893.
J. Deiser.
- Lazzarini, Josef Anton (Giuseppe); 1800 oder 1801 (Carrara/Italien) – 23.1.1844 (München); Bildhauer
- Lazzarini, Josefa (vw) / Schachhofer (gb); 1799 – 1849 (München), 44 Jahre alt; Bildhauers-Witwe
- Streck, Antonie; 8.8.1894 – 10.1.1896
- Streck, Josefa (vw); 28.12.1835 – 24.12.1906; Leibgarde-Hartschiers-Witwe
- Streck, Katharina; 8.6.1859 – 13.8.1929
- Streck, Lotte; 13.2.1893 – 10.5.1893
- Streck, Ludwig; 11.6.1827 – 23.10.1902; Leibgarde-Hartschier
- Streck, Ludwig; 25.6.1900 – 25.4.1927
#Josef Anton (Giuseppe) Lazzarini
* 1800 oder 1801 (Carrara/Italien)
† 23.1.1844 (München)
Bildhauer
#Die bildende Kunst in München (1842)
Lazzerini aus Carrara arbeitet theils nach eigenen Entwürfen, theils nach den Entwürfen und Modellen Schwanthalers mit großem Geschicke und mit Sorgfalt. Die Statue des Dädalus in eine Nische der Glyptothek fertigte er nach eigenem Modelle, von ihm sind die Reliefe an der Reitschule nach Hallers Modellen; jetzt führt er unter Schwanthalers Leitung die kolossale Bavaria aus, und früher mehrere Gibelstatuen in Marmor.
Dr. Johann Michael von Söltl: Die bildende Kunst in München. München, 1842.
#Die bayerische Ruhmeshalle (1850)
Unter Schwanthalers Gehülfen bei seinen zahlreichen Arbeiten nennen wir vorzugsweise die beiden Lazzarini, Lossow und Xaver Schwanthaler. Dem jüngeren, Giuseppe Lazzarini, in Carrara 1800 geboren und in München 1844 seinem Meister im Tode vorangegangen, welcher der Erbauer der kleineren Modellskizzen und des letzten colossalen Thonmodells der Bavaria (in Gyps gegossen von Lorenz Biehl, Formator in München) war, setzte Schwanthaler selbst folgende Inschrift auf dessen Grabstein: »Paris, London, München, Berlin zeugen in Bildsäulen und Denkmalen seine Mitwirkung und selbständige Thätigkeit in ehrenvoller Weise.«
Robert Lecke: Die bayerische Ruhmeshalle und die Colossalstatue Bavaria errichtet von Ludwig dem Ersten, König von Bayern. München, 1850.
#Die Künstler aller Zeiten und Völker (1860)
Lazzarini, Giuseppe, Bildhauer von Carrara, geboren im Jahr 1801. Er ist der Sohn und Schüler des Ludwig, bildete sich in München weiter aus und arbeitete theils nach eigenen Entwürfen, theils nach den Rissen und Modellen Schwanthalers mit Geschick und Sorgfalt. Wir nennen von seinen Werken: die Statue des Dädalus in einer Nische der Glypthothek; der Kampf der Centauren und Lapithen, Reliefs in der königlichen Reitschule.
Die Künstler aller Zeiten und Völker. Stuttgart, 1860.
#13 – 2 – 36 (Kaiser · Mader)
Familie
Mader.
Dem Andenken
unseres edlen geliebten theuersten
Gatten u. Vaters
Herrn Franz Xaver Mader
Privatier,
geb. 18. Mai 1820, gest. 29. März 1898,
und meiner besten so unendlich geliebten
unvergeßlich edlen Mutter
Frau Anna Mader
Privatiers-Wittwe
geb. 25. Dez. 1825, gest. 15. Juli 1900
nach 28 jährigen unsagbaren Leiden
geduldig ergeben vertrauend auf ihren Erlöser.
A. Aufleger. 13.2.36.
Den geliebten Eltern folgte
deren dankbare Tochter
Hedwig,
geb. 20. Nov. 1863, gest. 22. Oktbr. 1905.
Linke Seite
Hier ruht
Herr Georg Michael Kaiser
- Kaiser, Georg Michael
- Mader, Anna (vw); 25.12.1825 – 15.7.1900
- Mader, Franz Xaver; 18.5.1820 – 29.3.1898
- Mader, Hedwig; 20.11.1863 – 22.10.1905
#13 – 2 – 38 (Huber)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Huber, Alois; – (26).9.1907, 63 Jahre alt; Ehemaliger Gastwirt
- Huber, Amalie; – (18).4.1902, 5 Monate alt; Gastwirts-Tochter
- Huber, Rosina; – (26).9.1893, 4 Jahre alt; Gastwirts-Tochter
- Huber, Rosina; – (31).3.1889, 4 Jahre alt; Gastwirts-Tochter
#13 – 2 – 39 (Glötzner · Schierlitz)
Hier ruht
Herr Carl Glötzner
cand. pharm.
geb. den 13. Oktbr. 1865, gest. den 18. März 1892.
Ihm folgte
Herr Johann Glötzner,
Privatier.
geb. den 12. Novbr. 1828, gest. den 15. Juni 1894.
Herr Josef Schierlitz,
kgl. Postoffizial.
geb. den 29. Jan. 1832, gest. den 12. Dezbr. 1896.
Herr Michael Glötzner
Oberregierungsrat a. D.
geb. den 20. Juni 1862, gest. den 1. Sept. 1929.
Frau Käte Glötzner
geb. den 16. März 1878, gest. den 19. Mai 1936.
Ruhestätte
der
Familie Glötzner.
Schwarz
- Glötzner, Johann; 12.11.1828 – 15.6.1894; Privatier
- Glötzner, Karl; 13.10.1865 – 18.3.1892
- Glötzner, Käte (vh); 16.3.1878 – 19.5.1936
- Glötzner, Michael; 20.6.1862 – 1.9.1929; Oberregierungsrat a. D.
- Schierlitz, Josef; 29.1.1832 – 12.12.1896; Postoffizial
#13 – 2 – 43 (Pöller)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Pöller, Maria (vw); – 1891 (München); Hofbräubeamtens-Witwe
#13 – 2 – 46 (Greissl)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Greissl, Xaver; – 1889 (München); Privatier
#13 – 2 – 49 (Reindl)
Ruhestätte
der
Familie Reindl.
- Reindl, Christine (vw); – 1887; Ministerialprotokollistens-Witwe
#13 – 3 – 1·2 (Herboth)
#13 – 3 – 5·6 (Herboth)
#13 – 3 – 7·8 (Diezel)
Hier ruhen in Gott
unsere lieben Grosseltern
Herr Julius Diezel
Kaufmann,
gest. den 13. Novbr. 1891 im 71. Lebensjahre.
Frau Katharina Diezel
gest. den 15. Oktbr. 1891 im 66. Lebensjahre.
und unsere lieben Eltern
Herr Julius Diezel
Kaufmann,
gest. den 19. März 1891 im 38. Lebensjahre.
Frau Albertine Diezel
gest. den 15. Juni 1919 im 60. Lebensjahre.
- Diezel, Albertine (vh); – 15.6.1919
- Diezel, Julius; – 13.11.1891; Kaufmann
- Diezel, Julius; – 18.3.1891 (München), 38 Jahre alt; Kaufmann
- Diezel, Kathatrina (vh); – 15.10.1891; Kaufmanns-Gattin
#13 – 3 – 20·21 (Aichberger · Harz)
Die Inschrift ist nicht erhalten
Tafel
CAROLINA
v. AICHBERGER
GEB. BUZ
1818 – 1892
CAROLINA
HARZ
GEB. AICHBERGER
1851 – 1897
Tafel
Franz von Aichberger
Kais. Wirkl. Geh. Legationsrat
u. vortrag. Rat im Ausw. Amt a. D.
geb. ¿. Sept. 1844 gest. 5. April 190¿.
Ihm folgte
seine treue Gattin, unsere gute Mutter,
Rosa von Aichberger
geb. von Lied¿
geb. ¿
- Aichberger, Franz von; 5.9.1844 (München) – 5.4.1906 (München); Ministerialdirektors-Sohn / Legationsrat
- Aichberger, Karolina von (vh) / Buz (gb); 1818 – Februar 1892 (München), 73 Jahre alt; Ministerialdirektors-Witwe
- Aichberger, Rosa von (vw) / Liederscron, von (gb); – 9.3.1929 (München); Geheimrats-Witwe
- Harz, Karolina (vh) / Aichberger (gb); 1851 – 1897
#13 – 3 – 22·23 (Kaltdorff)
Hier ruhen
Dr. Karl Kaltdorff,
kgl. Medizinalrath.
geb. 9. Jänner 1799, gest. 25. Juli 1883.
Seine Gattin
Fanny Kaltdorff,
geb. von Aichberger.
geb. 11. Mai 1807, gest. 6. Septbr. 1883.
Ihnen gingen im Tode voran:
Karl Maria Kaltdorff.
geb. 27. Aug. 1841, gest. 4. Dezbr. 1841.
Karl Rudolf Kaltdorff.
geb. 12. Febr. 1843, gest. 19. Mai 1849.
R. I. P.
Tafel
Valentin Kaltdorff
kgl. Landgerichtsrat a. D.
geb. in München d. 28. Juli 1842
gest. in Horn b. Füssen d. 10. Juni 1917.
dessen Gattin
Frau Lina Kaltdorff
geb. Merkl
geb. d. 17. April 1863,
gest.d. 13. August 1940
- Kaltdorff, Fanny (vw) / Aichberger, von (gb); 11.5.1807 – 6.9.1883; Medizinalrats-Witwe
- Kaltdorff, Karl Maria; 27.8.1841 – 4.12.1841
- Kaltdorff, Karl Rudolf; 12.2.1843 – 19.5.1849
- Kaltdorff, Karl, Dr. med.; 9.1.1799 – 25.7.1883 (München); Königlicher Medizinalrat
- Kaltdorff, Lina (vw) / Merkl (gb); 17.4.1863 – 13.8.1940; Landgerichtsrats-Witwe
- Kaltdorff, Valentin; 28.7.1842 (München) – 10.6.1917 (Horn bei Füssen); Königlicher Landgerichtsrat a. D.
#13 – 3 – 30 (Tombo)
Aug. Tombo
geb. zu Erfurt 14. Jan. 1842
gest. in Bozen 14. Mai 1878.
Sockel
Errichtet von seinen Freunden
und Verehrern
Rechte Seite
J. Lallinger.
- Tombo, August; 14.1.1842 (Erfurt) – 14.5.1878 (Bozen); Musiker (Harfe)
#August Tombo
* 14.1.1842 (Erfurt)
† 14.5.1878 (Bozen)
Musiker (Harfe)
#Der Bayerische Landbote (18.2.1869)
Herr Hofharfenspieler August Tombo hat auf einer Kunstreise, die derselbe kürzlich unternommen, in Leipzig, nach dortigen kompetenten Blättern, durch die virtuose Behandlung seines schwierigen Instrumentes, durch seinen gediegenen und geistigen Vortrag sich den enthusiastischen Beifall des bekanntlich in Musiksachen sehr verständigen Leipziger Publikums in hohem Grade erworben; nicht minder entzückte Hr. Tombo auf seiner Durchreise in Nürnberg in einem Konzerte die dortigen Musikfreunde. Wir berichten diese ehrenvollen Erfolge des uns angehörigen eben so vortrefflichen, als anspruchslosen Künstlers mit Vergnügen.
Der Bayerische Landbote No. 49. München; Donnerstag, den 18. Februar 1869.
#Leipziger Zeitung (4.4.1869)
Es erübrigt noch eines Instrumentalisten zu gedenken, dessen Vorträge eine gewisse isolirte Stellung einnahmen, des königl. bayrischen Hofharfenspielers Herrn August Tombo aus München. Derselbe führte sich im achten Abonnementconcerte als einen talentvollen Virtuosen von bedeutender Fertigkeit vor, der sein Instrument gut zu behandeln versteht. Er trug eine Originalphantasie von Thomas, eine sogenannte Elfenlegende (mit derben Walzerrhythmen) von Oberthür und einen Piratenmarsch (mit obligaten frommen Seraphimklängen) von Parish-Alvars vor.
Wissenschaftliche Beilage der Leipziger Zeitung No. 28. Sonntag, den 4. April 1869.
#Harfengrüße (15.6.1879)
Harfengrüße klingen leise
Um den stillen Grabesort,
Und es tönt wie Klageweise
Zitternd in den Herzen fort;
Du ja, der zu früh geschieden,
Aechtes, treues Künstlerherz,
Schlummerst hier im Grabesfrieden,
Allen uns zum tiefen Schmerz.
Aber, ob auch ausgeklungen
Deines Lebens Saiten sind,
Ob die Harfe selbst zersprungen,
Und ihr Sang verweht im Wind:
Nimmermehr doch soll verwehen
Dein Gedächtniß uns die Zeit,
Heut noch soll Dein Bild erstehen
An der Stätte, hochgefeit!
Falle denn zur Erde, Hülle,
Zeig' ihn, der uns früh entschwand,
Wie in seines Lebens Fülle
Er der einstens vor uns stand!
Und, wie Harfengrüße, leise
Kling' es um den Hügel hier,
Kling' es, Meister, Dir zum Preise,
Um Dein Bildniß für und für!
Harfengrüße. Zur Enthüllung des Denkmals für August Tombo auf dem südlichen Friedhofe zu München am 15. Juni 1879. Gedichtet von Ernst von Destouches, componirt von Karl Menter.
#13 – 3 – 40 (Reber)
Grabstätte
der Familie
Reber
- Reber, Maria; – 1887; Landgerichtssekretärs-Tochter
#13 – 3 – 46 (Bell · Wiesenberger)
FAMILIENGRABSTÄTTE
THERESE BELL
1825 – 1899
ISIDOR BELL
1825 – 1900
FRANZ BELL
1866 – 1928
FRANZISKA BELL
1858 – 1933
KONRAD WIESENBERGER
1887 – 1988
- Bell, Franz; 1866 – 23.2.1928 (München); Früchtegroßhändler
- Bell, Franziska; 1858 – 1933
- Bell, Isidor; 1825 – November 1900 (München), 75 Jahre alt; Privatier
- Bell, Therese; 1825 – 1899
- Bell, Theresia (vh); – 1890 (München); Marktdieners-Gattin
- Wiesenberger, Konrad [in memoriam]; 1887 – 1988
#13 – 4 – 2 (n. n.)
#13 – 4 – 5 (Bauer · Scheiber · Schels · Übel)
Hier ruhen in Gott:
Herr Franz Paul Scheiber
kgl. Rentbeamte a. D. u. Ritter des
Verdienstordens v. hl. Michael I. Kl.
geb. 31. Dezbr. 1818, gest. 29. Juni 1890.
Seine Gattin
Frau Therese Scheiber
geb. Geiger,
geb. 16. April 1830, gest. 21. Mai 1909.
Sigismund Schels
geb. 13. Okt. 1938, gest. 16. Okt. 1938.
Sockel
R. I. P.
Kosenbach.
Linke Seite
Zur frommen Erinnerung an:
Herrn
Emanuel Scheiber
vorm. Pharmaceuthen,
geb. 16. Jan. 1822 zu München,
gest. 4. Sept. 1895 daselbst;
begraben im Auer Friedhofe.
Rechte Seite
Herr
Franz Paul Scheiber
mag. Kassier
geb. 30. März 1789, gest. 9. März 1859.
Frau
Cäcilie Scheiber
geb. Kauttner
geb. 2. Juni 1783, gest. 21. Okt. 1874.
Frau
Magdalena Uebel
k. Krgs. Min. Sekr. Wttw.
geb. 1791, gest. 1. Feb. 1875.
Sockel
Frau Ottilie Bauer
geb. Geiger,
gest. im 74. Lebensjahre.
- Bauer, Ottilie (vh) / Geiger (gb)
- Scheiber, Cäcilie (vw) / Kauttner (gb); 2.6.1783 – 21.10.1874
- Scheiber, Emanuel [in memoriam]; 16.1.1822 (München) – 4.9.1895 (München); Pharmazeut
- Scheiber, Franz Paul; 30.3.1789 – 9.3.1859; Magistrats-Kassierer
- Scheiber, Franz Paul; 31.12.1818 – 29.6.1890; Königlicher Rentbeamter
- Scheiber, Therese (vw) / Geiger (gb); 16.4.1830 – 21.5.1909; Rentbeamtens-Witwe
- Schels, Sigismund; 13.10.1938 – 16.10.1938
- Übel, Magdalena (vw); 1791 – 1.2.1875
#13 – 4 – 6 (Uhlmann)
Hier ruhen in Gott
unsere lieben Eltern
Frau Therese Uhlmann
Hauptmannsgattin,
gest. 24. Juni 1884 im 42. Lebensjahre.
Herr Adam Uhlmann
kgl. b. Hauptmann a. D.
gest. 17. März 1899 im 76. Lebensjahre,
deren Tochter, meine liebe Schwester
Frl. Karoline Uhlmann
gest. 17. März 1924 im 60. Lebensjahre.
Frl. Anna Uhlmann
gest. 30. Mai 1941 im 74. Lebensjahre.
13.4.6. Schneider
- Uhlmann, Adam; – 17.3.1899; Königlich bayerischer Hauptmann
- Uhlmann, Anna; – 30.5.1941
- Uhlmann, Karoline; – 17.3.1924
- Uhlmann, Therese (vh); – 24. 6. 1884; Hauptmanns-Gattin
#13 – 4 – 12 (Böck · Lankes)
Grabstätte der Familie Böck.
Hier ruhet
unser unvergeßlicher, theurer
Gatte und Vater
Herr Nikolaus Böck
Privatier, ehem. Stadtfischer,
geb. zu Stegen d. 5. Sept. 1838, gest. 8. Jan. 1898.
Ihm folgte seine liebe Gattin, meine teure
unvergeßl. Mutter, unsere gute Großmutter
Frau Babette Böck geb. Lankes
geb. 25. Febr. 1842, gest. 12. Jan. 1906.
Ihm gingen voran meine lieben Eltern
Herr Johann Bapt. Lankes
bürgl. Stadtfischer,
geb. 1. Sept. 1809, gest. 20. Juli 1847,
Frau Theresia Lankes
geborne Heiland,
geb. 1. April 1816, gest. 7. Febr. 1892
R. I. P.
13.4.12 Babenstuber.
- Böck, Babette (vw) / Lankes (gb); 25.2.1842 – 12.1.1906; Stadtfischers-Witwe
- Böck, Nikolaus; 5.9.1838 – 8.1.1898; Privatier, ehemaliger Stadtfischer
- Lankes, Johann Bapt.; 1.9.1809 – 20.7.1847; Stadtfischer
- Lankes, Theresia (vh) / Heiland (gb); 1.4.1816 – 7.2.1892; Stadtgärtners-Tochter aus München / Stadtfischers-Witwe
#13 – 4 – 14 (Köhler)
#13 – 4 – 27 (Huber)
Josef Huber
Münchner Original
“Finessen-Sepperl”
1763 – 1829
R. I. P.
Familien-Grabstätte.
- Huber, Johann / Finessensepperl (ps); 1763 (München) – 26.4.1829 (München); Altmünchner Original aus der Biedermeierzeit
#Johann Huber / Finessensepperl (ps)
* 1763 (München)
† 26.4.1829 (München)
Altmünchner Original aus der Biedermeierzeit
#Münchener Politische Zeitung (24.7.1818)
In der Stein’schen Buchhandlung aus Nürnberg, in der Kaufingergasse Nro. 1618 ist für 18 kr. broch. zu haben:
Der aufrichtige und wohlerfahrne Finessen-Mann, wie er leibt und lebt, oder Leben, Thaten und Schicksale des Joseph Huber, Finessen-Sepperls aus München. Enthält eine vollständige Sammlung seiner Sprüchwörter, Anekdoten, Finessenträume, Scherze, Spässe, Faxen etc. von seiner Geburt bis zum heutigen Tag. Zweyte, vielvermehrte Ausgabe 1818.
Münchener Politische Zeitung 173. Freitag, den 24. Juli 1818.
#Der Bayer’sche Landbote (30.4.1829)
Todesfälle in München.
Den 26. April früh ward durch den Tod des Jos. Huber (vulgo Finessensepperl), hiesigen Kutscherssohn, eine bedeutende Stelle in München erledigt. Er war 66 Jahre alt; man hat ihn abgezeichnet, abmodellirt, und sein Skelet wird der Nachwelt bewahrt.
Der Bayer’sche Landbote Nr. 52. München; Donnerstag, den 30. April 1829.
#Münchener Hundert und Eins (1840)
Ramlo, Finessensepperl und Prangerl dauern im Andenken der Hauptstadt fort.
[...]
Wer aber, der eine Generation hier gelebt, kannte nicht jenes dürre Männlein, das zu jeder Stunde des Tags ein Häfelchen unterm Arme trug, das jedem Vorübergehenden mit verschmitzt-freundlich lächelnder Miene ein »Grüß di Gott« leise zurief? Der König und der Bettler haben Finessensepperl wohl gekannt. Er war bis in die zwanziger Jahre unserer Zeit hinein der populärste Mann in München. Nun ruht auch er unter der Erde. — Ruht er? Nein, ich weiß es, sein Skelett ist in der Akademie ausgestellt; denn der kleine Mann hatte eine Rippe mehr als andere Menschen. Finessensepperl war der postilion d'amour Münchens. Er hatte in allen Häusern Zutritt, er war schlau, und schien das Gegentheil zu seyn; er konnte nicht lesen und schreiben, und verstand sich doch darin. Er hatte selbst geliebt; seine beständige Liebe war eine Thörin, welche »die rothe Nanni« hieß und der die Buben oft schreiend nachliefen. Nannerl Und Sepperl sind nun einmal die Grundheiligen der Isarstadt. Freilich fangen auch sie an mehr zu verschwinden. War einer dieser Namenstage, so waren Beide mit Blumensträußen geschmückt, gingen stolz in allen Straßen umher und ließen sich gratuliren. Finessensepperl bettelte nicht; allein seine Miene drückte hinlänglich aus, was er nicht sagte, und reichlich flossen ihm die Gaben zu. Es gibt keinen öffentlichen Charakter dieser Art in München mehr. Unsere Zeit verwischt das Eigenthümliche.
Sebastian Franz von Daxenberger: Münchener Hundert und Eins. München, 1840.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Huber Johann, gen. »Finessensepperl«, 1763 (München) – 1829, Altmünchner Original aus der Biedermeierzeit; er war anfangs des 19. Jahrhunderts der populärste Mann in München, der erste Postillon d’Amour Münchens, der in allen Häusern er Zutritt hatte; schlau war er und schien gerade das Gegenteil davon zu sein, er konnte nicht lesen und schreiben und verstand sich doch darin, selber hat er geliebt, seine beständige Liebe war die »rote Nanni«, der die Buben schreiend nachliefen; der Finessensepperl bettelte nie, allein seine Mienen drückten hinlänglich aus, was er nicht sagte, und reichlich flossen ihm Gaben zu; heute gibt es keine öffentlichen Charaktere dieser Art mehr (nach Fischers Mundartwörterbuch – 2. Bd., 1504 – bedeuten Finessen »Mucken im Kopf haben«); nach Grabbuch enthält diese Grabstätte die letzten Überreste dieses Originals, jedoch wird fest behauptet, daß sein Skelett in der Anatomie ausgestellt wird, weil der kleine Mann (Abbildung bei Wo, 203 [Georg Jacob Wolf, Ein Jahrhundert München, 3. Aufl., Leipzig 1935]) eine Rippe mehr als alle anderen Menschen hatte.
Werk: Der aufrichtige und wohlerfahrene Finessenmann, wie er leibt und lebt, oder Leben Thaten und Schicksale des Herrn Joseph Huber, Finessensepperls aus München, 2. A., 1818.
© Dr. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#13 – 4 – 36 (Hubel)
Hier ruht
mein teuerer Gatte
Herr
Johann Hubel
k. Bahninspektor a. D.
geb. d. 25. April 1834,
gest. d. 20. November 1902.
Sockel
Wer im Gedächtnis seiner Lieben lebt,
der ist nicht todt, der ist nur fern.
- Hubel, Johann; 25.4.1834 – 20.11.1902; Königlicher Bahninspektor a. D.
#13 – 4 – 53* (Birnbaum)
Die Grabinschrift ist nicht überliefert
Birnbaum, Maria Anna; 27.4.1793 (Nürnberg) – 12.11.1836 (München), Tod durch öffentliche Hinrichtung wegen des Mordes an Elisabetha Unterstein; Haushälterin
Das Grab ist nicht erhalten
Ausführliche Informationen finden Sie auf der Seite des Opfers Elisabetha Unterstein.
#13 – 5 – 39 (Spenger)
Familiengrab.
Herr Franz Spenger
Tändler
geb. 13. Nov. 1793. gest. 11. Juni 1873.
Frau Franziska Spenger
geb. 10. Mai 1807. gest. 22. Juni 1879.
Herr Anton Spenger
Privatier
geb. 13. Dez. 1830. gest. 15. Aug. 1905.
Frau Maria Spenger
* 1. April 1834. † 28. März 1918.
Herr Anton Spenger
Architekt
* 13. Mai 1859. † 29. Aug. 1931.
Sie ruhen in Frieden!
A. Weigel.
- Spenger, Anton; 13.5.1859 – 29.8.1931; Architekt
- Spenger, Anton; 13.12.1830 – 15.8.1905; Privatier
- Spenger, Franz; 13.11.1793 – 11.6.1873; Tändler
- Spenger, Franziska (vw); 10.5.1807 – 22.6.1879; Tändlers-Witwe
- Spenger, Maria (vw); 1.4.1834 – 28.3.1918
#13 – 5 – 49 (Thumbach)
#13 – 5 – 53 (Beck)
Hier ruhet in Gott
mein heissgeliebter, edler Gatte
Herr Desiderius Beck
Kassier a. D.
der Bayer. Hypoth. u. Wechselbank
geb. 9. Juni 1839, gest. 21. April 1903.
Ihm folgte seine treue Gattin
Frau Magdalena Beck
geb. 12. Nov. 1841, gest. 17. Dez. 1919.
Sockel
Die Lieben die der Tod getrennt
Vereint der Himmel wieder.
A. Aufleger 13.5.53.
- Beck, Desiderius; 9.6.1839 – 21.4.1903; Kassier der Bayerischen Hypotheken- und Wechselbank a. D.
- Beck, Magdalena (vw); 12.11.1841 – 17.12.1919
#13 – 6 – 43 (Mühlbauer · Wagner)
Hier ruhet
unser unvergesslicher
Gatte u. Vater,
Herr Anton Mühlbauer,
Cafetier,
geb. d. 13. Juni 1843, gest. d. 15. April 1897.
Fr. Anna Wagner
verw. Mühlbauer
1855 – 1924
Familie Mühlbauer.
13.6.43. Burlein.
- Mühlbauer, Anna (vw) / Wagner (gb); 1855 – 1924; Cafetiers-Witwe
- Mühlbauer, Anton; 13.6.1843 – 15.4.1897; Cafetier
#13 – 7 – 43 (Feichtmaier)
Hier
ruht in Gott
unser
geliebter Gatte u. Vater
Herr Frz. X. Feichtmaier
kgl. Rentamtmann
geb. 9. Okt. 1846. gest. 9. Juni ¿
- Feichtmaier, Franz Xaver; 9.10.1846 – 9.6.1897 (München); Rentamtmann
#13 – 7 – 56 (Wolf · Wolfbauer)
Anna Wolf
geborne Wolfbauer
Privatierswittwe
gestorben am 21. Januar 1892
im 76. Lebensjahre.
Fräulein
Marie Wolfbauer
Privatiere,
geb. 22. Juni 1826,
gest. 29. Januar 1906.
R. I. P.
Linke Seite
13.7.56.
Rechte Seite
Max Wolfbauer
Handlungs-Comis
Inhaber der silbernen
Verdienstmedaille
u. d. Militärkennzeichens
1870 u. 71,
gest. 23. Mai 1873.
- Wolf, Anna (vw) / Wolfbauer (gb); – 21.1.1892; Privatiers-Witwe
- Wolfbauer, Marie; 22.6.1826 – 29.1.1906; Privatiere
- Wolfbauer, Max; – 23.5.1873 (München), 24 Jahre alt; Handlungscommis
#13 – 7 – 57* (Schmitz)
Die Grabinschrift ist nicht überliefert
- Schmitz, Christoph; 25.1.1796 (Bonn) – 15.6.1866 (München); Oberberg- und Salinenrath
Das Grab ist nicht erhalten
#13 – 8 – 42 (Aigner · Sedlmayr)
Hier ruhen in Gott:
Herr Kaspar Sedlmayr
Privatier, ehem. Bäckermeister,
geb. d. 10. Jan. 1830, gest. d. 23. Febr. 1893,
und dessen treubesorgte Gattin,
unsere heissgeliebte Mutter
Frau Anna Sedlmayr
geb. d. 5. Mai 1835, gest. d. 7. Nov. 1901.
Ihnen folgte ihre treue Tochter,
meine innigstgeliebte Schwester
Frl. Marie Sedlmayr
geb. d. 18. April 1879, gest. d. 9. Febr. 1918.
13.8.42. J. Deiser.
Rechte Seite
Walburga Aigner
gest. im 64. Lebensjahre.
Maria Sedlmayr
6 Monate alt.
- Aigner, Walburga
- Sedlmayr, Anna (vw); 5.5.1835 – 7.11.1901; Bäckermeisters-Witwe
- Sedlmayr, Kaspar; 10.1.1830 – 23.2.1893; Bäckermeister
- Sedlmayr, Maria
- Sedlmayr, Marie; 18.4.1879 – 9.2.1918
#13 – 8 – 56 (Müller)
KARL
FRIEDRICH
MÜLLER
GENANNT
FEUERMÜLLER
GENREMALER
1807 – 1865
- Müller, Karl Friedrich Moritz / Feuermüller (ps); 6.5.1807 (Dresden) – 8.11.1865 (München); Genremaler
#Karl Friedrich Moritz Müller / Feuermüller (ps)
* 6.5.1807 (Dresden)
† 8.11.1865 (München)
Genremaler
#Universal-Handbuch von München (1845)
Müller, Moritz,
genannt »Feuermüller« ist geboren 1807 in Dresden, und hatte auch dort seine Kunststudien unter Prof. Mathäi begonnen. 1830 kam er nach München und widmete sich hier besonders der Genremalerei. In späterer Zeit fanden seine Bilder mit Licht- und Feuerbeleuchtung in ganz Europa den Beifall aller Kunstfreunde und er hat auch dadurch den sehr bekannten Namen »Feuermüller« erhalten. Wie eben gesagt: Bilder von ihm befinden sich in Oesterreich, Rußland, Sachsen u. s. w., und er hat immer vollauf Bestellungen.
Universal-Handbuch von München. München, 1845.
#Münchener Künstlerbilder (1871)
Carl Friedrich Moritz Müller,
genannt Feuermüller,
Genremaler.
Moritz Müller ward am 6. Mai des Jahres 1807 in Dresden geboren. Als der Sohn eines in den Sachen der Kunst wohlbewanderten Mannes sah er sich schon in der ersten Kindheit von Kunst und Kunstwerken umgeben. Als sein Vater eine Zeichnenlehrerstelle in Zittau übernahm, siedelte der Sohn mit dorthin über und erhielt auch vom Vater den ersten Unterricht in der Kunst, der er sich später ganz widmen sollte. Dieser Unterricht versprach und hatte einen um so besseren Erfolg, als sich die Anlagen des Knaben früh zeigten und, mit großer Liebe zur Sache gepaart, frisch und kräftig entwickelten.
So kam das Jahr 1821 heran, und Müller's Vater fand es gerathen, den Sohn zu seiner weiteren Ausbildung nach Dresden zurückkehren zu lassen. Dieser trat denn auch sofort als Zögling der dortigen Akademie ein und widmete sich seinen Studien mit so rühmlichem Fleiße und hervorragendem Erfolge, daß sein Streben mehrere Jahre hintereinander vom Könige durch Ertheilung von Ehrenzeugnissen ausgezeichnet und belohnt wurde. Seine Begabung und sein unermüdlicher Fleiß verschafften ihm auch die Gunst des an der Dresdener Akademie wirkenden Professors Mathäi, der ihn unter die Zahl seiner Schüler aufnahm und unter dessen spezieller Leitung er seine künstlerische Ausbildung vollendete. Nachdem er sich bewußt worden, daß er einen festen und guten Grund gelegt, gedachte er zunächst durch Reisen seinen Gesichtskreis zu erweitern. Vor allen Städten aber war es München und sein eben erblühendes Kunstleben, das den jungen Mann magnetisch anzog.
Fünf Jahre hatte er unter Mathäi's Führung gearbeitet, da machte er sich, 1829, von allen Beziehungen, welche ihn in Dresden festgehalten, mit einem Male los und wanderte nach Zittau. Vornemlich mußten die zu einer Reise und zu einem längeren Aufenthalte in München nothwendigen Mittel beschafft werden, und dazu mußte nun das Porträtmalen behilflich sein. Bald waren Verbindungen angeknüpft, der ersten Bestellung folgten weitere und bei großer Sparsamkeit vergrößerte sich das Capital von Woche zu Woche. In kurzer Zeit konnte Müller der Realisirung seines Vorhabens sicher sein und brach in der That schon im Juli des nächstfolgenden Jahres 1830 von seiner Heimat auf, um nun in München seinen ständigen Aufenthalt zu nehmen.
Es konnte nicht ausbleiben, daß die frische Thätigkeit der Münchener Schule den wohlthätigsten Einfluß auf Müller äußerte und den jungen, von Natur aus strebsamen und für seine Kunst begeisterten Mann noch lebhafter anregte. Der Auftrag, einige Altarbilder für die Klosterkirche in Zittau zu malen, der damals an ihn erging, war darum nicht nur vom finanziellen Standpunkte, sondern auch deshalb hoch willkommen, weil er ihm die Möglichkeit verschaffte, seine Kraft und Größe rein zu erproben. – War Müller auch mit dem Vorsatze nach München gegangen, sich dort ganz und ausschließend der historischen Kunst zu widmen, so erlitt dieser Vorsatz doch bald einige Modificationen und ward endlich ganz aufgegeben. Müller zog nemlich gleich andern seiner Freunde und Genossen, theils um des Neuen willen, das ihn dort erwartete, theils um sich auszuruhen und zu frischer Thätigkeit zu sammeln, in's nahe bayerische und tyroler Gebirge. Natur und Volk sprachen ihn gleich lebhaft an und er kehrte mit reichen Studien in seinen Portefeuilles und manchem Plane im Kopfe nach der Stadt zurück. Die erhaltenen Eindrücke gestalteten sich bald zu Bildern, und Müller konnte der Versuchung nicht widerstehen, dieselben mit Pinsel und Farbe festzuhalten. So ward der Historienmaler zum Genremaler. Seine Arbeiten fanden die günstigste Aufnahme, um so mehr, als er sich nicht damit begnügte, seinen Stoff dem alltäglichen Leben des Volkes, dessen Charakter er mit allen seinen Eigenthümlichkeiten rasch erfaßt hatte, zu entnehmen, sondern einerseits besonders poetische Momente aus demselben herausgriff, andererseits aber einen neuen Weg einschlug, indem er bedeutende historische Facta der neuesten Zeit künstlerisch verherrlichte.
In dieser Weise entstanden jene äußerst lebendigen Bilder, welche Brautwerbungen, Hochzeiten, Hochzeitsmahle, Heimkehr von der Hochzeit, Kirchweihe und Aehnliches zum Gegenstande haben und durch die Anmuth und Heiterkeit der Darstellung nicht weniger anziehen, als durch größte Naturwahrheit. Daneben begegnen wir aber auch dem tiefsten Ernste des Lebens. Bald ist es ein verzehrender Brand bald auch der Kampf eines tapferen Hirtenvolkes gegen die aufgedrungene Fremdherrschaft, die er uns mit sicherer Hand vorführt. Es ist charakteristisch für den Künstler wie für den Fürsten, daß eines der ersten Genrebilder, welche Müller malte, dieser ernsteren Richtung angehörte; König Ludwig erwarb eine »Scene aus dem Tyrolerkriege«, um sie später seiner Sammlung von Kunstwerken neuerer Meister in der Neuen Pinakothek in München einzuverleiben. Jener Zeit gehören auch der »Auszug der Tyroler unter Haspinger«, den der Kunstverein in Dresden erwarb, und ein »Kesselflicker« an, der in den Besitz der Freifrau von Mettingh in München gelangte, desgleichen eine »Brautwerbung«, welche von Fr. Hohe mit Kreide auf Stein gezeichnet wurde und so des Künstlers Namen in weitesten Kreisen bekannt machte. – Müller erwarb sich in kürzester Zeit das Wohlwollen des Publicums in so hohem Grade, daß er zu dessen entschiedensten Lieblingen gerechnet werden mußte, welcher Auszeichnung er sich durch rastloses Streben nach Vervollkommnung würdig machte. Dieses Streben kannte keinen Stillstand. Vielfache Beobachtungen von Licht- und Feuerbeleuchtungen und eifriges, eingehendes Studium tüchtiger, alter Meister, die darin Hervorragendes geleistet hatten, wie Schalken und Andere, machten in ihm den Wunsch rege, sich auch in dieser Richtung der Kunst zu versuchen. Versuche, die ein Künstler von Müller's Begabung anstellt, können nie ganz mißlingen, und so überwand Müller die großen Schwierigkeiten, die sich ihm entgegenstellten, durch Fleiß und Talent, und bald waren seine derartigen Bilder so gesucht, daß er sich ausschließlich dieser Richtung zuzuwenden allen Grund hatte. Von da an ward er in der Kunstwelt als »Feuermüller« bekannt und berühmt. Sein Name hat einen guten Klang in der neuen wie in der alten Welt und es besteht kaum eine bedeutendere Gemäldesammlung, in welcher nicht auch der treffliche Künstler durch eine seiner Arbeiten rühmlich vertreten wäre. So finden wir eine »Scene bei einem Brande« bei dem Freiherrn von Sternberg in Leipzig; »Andreas Hofer auf der Kellerlahn« in der Sammlung des Grafen Tolstoy in Odessa; eine »Hochzeit im Gebirge« in der Arthaber'schen Galerie zu Wien; ein »Hochzeitsmahl im bayerischen Gebirge« besitzt Herr Schemionek in Berlin; König Ludwig erwarb außer dem oben genannten Bilde noch eine »Abfahrt nach der Hochzeit« für seine Pinakothek; Freih. von Schweizer in Stuttgart »Seefahrende«; die Herzogin Max in Bayern eine »Kirchweihscene«; die Gräfinnen Geremitof und Tolstoy in Petersburg besitzen von Müller »Bettelkinder in der Christnacht«; Herr Tronum in Philadelphia den »Christabend einer armen« und »einer reichen Familie«; Herr Charles Pepper ebendort eine »Christmette« und Herr Gardner Brewer in Boston eine »Abendpredigt«. Außerdem kamen Bilder dieses fruchtbaren Künstlers auch nach Schweden und England, der vielen von deutschen Kunstvereinen erworbenen Gemälde desselben nicht zu gedenken.
Müller's Compositionen sind in vielen Fällen sehr reich an Figuren. Er verwendete großen Fleiß auf einen guten Aufbau seiner Gruppen und eine wirksame Vertheilung seiner Licht- und Schattenmassen. Das landschaftliche Element behandelt er mit demselben eingehenden Verständnisse wie das Figürliche. Viele seiner Bilder sind von einem gesunden, frischen Humor durchweht, während andere wieder durch große Innigkeit der Empfindung und durch Poesie der Gedanken zum Herzen des Beschauers sprechen. Alle aber zeigen eine ungesuchte Natürlichkeit. Jene Koketterie mit der Eleganz der Erscheinung, welche Stadt-Damen und Herren in Bauernkleider steckt und für echte Dörfler ausgeben möchte, steht Müllern ferne. Als Künstler strebte er zwar nach dem Idealen, aber er sucht es im Durchgeistigen der Form.
Was die Technik betrifft, so huldigte er jener Richtung, welche sich bemüht, technische Vollendung durch Sorgfalt der Pinselführung zu erreichen; dabei verstand er die immer seltener werdende Kunst, das weniger Bedeutende unterzuordnen, wenn auch eine virtuose Behandlung desselben eine blendende Wirkung verspricht. Diese Sorgfalt der Durchbildung ließ ihn auch ein Bild dann noch wiederholt vornehmen, wenn Andere es längst als beendigt betrachteten.
Seine Farbe ist durchweg harmonisch und in der Behandlung der Beleuchtung durch Licht und Feuer besaß er einen Schatz von Erfahrungen wie kein anderer Künstler seiner Zeit. Müller ließ sich in München häuslich nieder und besaß außer einer Tochter einen Sohn, der sich wie sein Vater der Kunst zugewendet hat.
Er starb am 8. November 1865.
Carl Albert Regnet: Münchener Künstlerbilder. Ein Beitrag zur Geschichte der Münchener Kunstschule in Biographien und Charakteristiken. Leipzig, 1871.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Müller Karl Friedrich Moritz, gen. »Feuermüller«, 1807 (Dresden) – 1865, Genremaler; er studierte 1821 an der Kunstakademie seiner Heimatstadt und gewann in Zittau, wohin sein Vater als Zeichenlehrer berufen wurde, durch Porträtmalen die Mittel zur Weiterbildung; 1830 ging M. nach München wo er zunächst für Zittau bestimmte Altarbilder ausführte und die Kunstakademie besuchte; dann malte er, einem Defregger vorgreifend, den Auszug der Tiroler unter dem Kapuziner Haspinger; sein Name bekam einen guten Klang durch die Bilder wie Szenen bei einem Brand, Andreas Hofer auf der Kelleralm, Hochzeit im Gebirge; König Ludwig I. erwarb eine Szene aus dem Tiroler Krieg und die Abfahrt von der Hochzeit für die Pinakothek; Ms. Ruf verbreitete sich bald weit über München hinaus, so besitzt die Eremitage von St. Petersburg (= Leningrad) seine Armen Kinder in der Christnacht, Philadelphia den Christabend einer armen und reichen Familie und die Christmette; auch England und Schweden haben Werke von ihm, dessen Bilder voll Licht und Feuerbeleuchtung ihm den Namen »Feuermüller« zuzogen.
© Dr. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#13 – 9 – 1 (Jörres)
MATHILDE JÖRRES
1833 – 1912
GRÜNDERIN
DES MARIENSTIFTES
MÜNCHEN
- Jörres, Mathilde; 1833 – 27.5.1912; Gründerin des Marienstiftes München
#13 – 9 – 23·24 (de Ahna · Geiger · Monten)
FAMILIEN
DE AHNA
UND
GEIGER
- de Ahna, Pauline (vw) / Geiger, von (gb); – 5.3.1855 (München), 51 Jahre alt; Majors-Witwe
- de Ahna, Pauline; – (2).11.1847 (München), 14 Jahre alt; Majors-Tochter
- de Ahna, Rosalie; – 3.11.1885 (München), 60 Jahre alt; Lehr- und Erziehungsdame im Max Joseph-Stift
- de Ahna, Wilhelmine; 1.12.1866 – 9.4.1899 (München); Generalmajors-Tochter
- Geiger, Augusta von (vw); – 6.4.1862 (München), 82 Jahre alt; Domänendirektors-Witwe
- Geiger, Gottfried von; – 3.2.1830 (München), 55 Jahre alt; Generalsekretär im Staatsministerium der Finanzen
- Geiger, Leopold von; – 19.5.1835 (München), Tod durch Selbstmord; Leuchtenbergischer Domänendirektor
- Monten, Adelheid (vw); – 24.11.1871 (München), 66 Jahre alt; Kunstmalers-Witwe
- Monten, August; – (5).10.1874 (München), 42 Jahre alt; Polizeirat
- Monten, Dietrich Heinrich Maria; 18.9.1799 (Düsseldorf) – 13.12.1843 (München); Genremaler, Historienmaler und Schlachtenmaler
- Monten, Lydia; – 28.2.1871 (München), 4 Monate alt; Polizeiassessors-Tochter
#Gottfried von Geiger
† 3.2.1830 (München), 55 Jahre alt
Generalsekretär im Staatsministerium der Finanzen
#Bayreuther Zeitung (11.2.1830)
Miscellen.
(Nekrolog.) Am 3. Januar ist in München der K. Generalsekretair des Staatsministeriums der Finanzen, Hr. Gottfried von Geiger, Ritter des Verdienst-Ordens der Bayerischen Krobe, 56 Jahre alt, mit Tode abgegangen, nachdem er schon seit einiger Zeit kränklich gewesen.
Bayreuther Zeitung Nro. 30. Donnerstag, den 11. Februar 1830.
#Leopold von Geiger
† 19.5.1835 (München), Tod durch Selbstmord
Leuchtenbergischer Domänendirektor
#Münchner Tagblatt (22.5.1835)
Hiesiges.
Gestern Nachts erschoß sich der herzogl. Leuchtenbergische Domainendirektor v. Geiger. Hämorrhoiden-Leiden waren die nächste Veranlassung zu diesem unglücklichen Selbstmorde. Der Todte hinterläßt eine zahlreiche Familie, war allseitig geschätzt und geliebt. Bekanntlich hat sich der Bruder desselben, der k. General-Secretair v. G., vor einigen Jahren, ebenfalls durch Hämorrhoidal-Umstände veranlaßt, durch einen Schnitt mit dem Federmesser in die Pulsader ums Leben gebracht.
Münchner Tagblatt Nro. 141. Freitag, den 22. Mai 1835.
#Dietrich Heinrich Maria Monten
* 18.9.1799 (Düsseldorf)
† 13.12.1843 (München)
Genremaler, Historienmaler und Schlachtenmaler
#Wiener Zeitschrift für Kunst, Literatur, Theater und Mode (20.12.1838)
Gallerie einiger in München lebender Künstler.
(Fortsetzung.)
Monten, Dietrich.
München besitzt an Peter Heß seit Jahren einen gefeyerten Schlachtenmaler, dem in neuer Zeit Lindenschmitt rühmlich nacheifert, wiewohl er seine Schlachten der römischen Vorzeit z. B. den Annalen des Tacitus oder der gedrängten Römergeschichte des Florus zu entnehmen pflegt, wenn wir den letzten blutigen Kampf der bayerischen Oberlanderbauern zu Anfang des siebzehnten Jahrhunderts nicht ausnehmen wollen. Dietrich Monten darf sich ohne Scheu einem Peter Heß an die Seite stellen, er erreichte den Meister, der dem aufstrebenden Jüngling immer als Vorbild vorschwebte. Die Zeit und die sich in ihr in buntem Wechsel drängenden Ereignisse wecken nicht nur die Talente, sie bestimmen nicht selten sogar ihre entschiedene, ausschließende Richtung.
Wir wollen auf Monten's früheste Lebensverhältnisse einen Rückblick werfen und seinen Bildungsgang näher betrachten. Das Jahr 1799, der Antritt des neunzehnten Jahrhunderts, des mit Umwälzungen und Reformen raschbeginnenden, Thaten gebärenden Jahrhunderts, das schnell eine schwindelnde Höhe anstrebte, aber auch schon den Keim des Falles in sich barg, um von diesem sich wieder unter fortdauernden Gährungen durch die Künste des Friedens emporzurichten, führte zu Düsseldorf unsern Künstler in das Leben ein. Der Krieg und seine Erscheinungen, die imposanten Massen der französischen Heere, die Schlachten und Märsche jener Zeit und das kriegerische Gepränge entflammten die Phantasie des Knaben, in welchen die Natur schon die Keime eines künstlerischen Talentes gelegt hatte. Den lebhaften Sohn des Rheins rissen alle diese Bilder einer thatenreichen Periode mit sich fort, und nährten seinen frühen Hang zur plastischen Darstellung, während nicht Ein Dichtertalent sich in jenen Gegenden erhob, wo die Begeisterung alle Herzen durchglühte, und nicht Ein großartiges Lied der deutschen Brust in jenen Rebenthälern, an jenen reizenden Ufern entstieg.
Der junge Monten zeichnete die wechselnden Bilder des Tages emsig an die Wände des väterlichen Hauses und dürstete nach Waffenruhm. Seine Brüder wurden den Armeen eingereiht, Dietrich war für wissenschaftliche Ausbildung bestimmt. Allein Homer gab dem Jünglinge nur wieder neuen Stoff zu plastischen Nachbildungen und die Schlachtscenen der Iliade verdrängten die trockenen, philologischen Noten auf dem Papiere, das sein Schulbuch durchschoß. Die Helden Homer's mußten sich bequemen, für das antike Costume die modernen französischen oder deutschen Uniformen anzunehmen und Achilles oder Ajax durften es nicht verschmähen, den Commandostab über mehrere Batterien zu schwingen, und Ulysses nicht, an der Fronte von Chasseurregimentern in glänzendem Marschallrocke zu reiten. Die schimmernde Gegenwart mit ihrer beweglichen Leichtigkeit und zwanglosen Haltung gewann bey ihm den Vorzug.
Später mit den großen Dichtern der christlichen Ära vertraut, nahm er diese in seine Gunst auf. Tasso wurde bald sein Liebling, und Monten hub an, größere Compositionen nach diesem Dichter zu entwerfen. Da seiner Neigung für Schlachtmalerey der Militärstand nicht ferne lag, trat er, um als preußischer Unterthan der Militärpflichtigkeit zu entsprechen, mit Lust als Freywilliger im Jahre 1818 in das 25. Linienregiment in Köln ein, und besuchte nach erhaltenem Abschied in Düsseldorf die Akademie, wo er die Anfangsgründe der Zeichenkunst gründlich erlernte.
Zwey Jahre später begab er sich nach München. Peter Heß, der Schlachtenmaler. wirkte nun persönlich auf den Kunstjünger ein, der für den Meister schon lange warme Verehrung hegte. Auf den Akademien kann das Talent etwas lernen, allein sie haben nie einen Künstler hervorgebracht, eben so wenig als gewisse Vereine keinen Dichter erzeugen können. Sie mögen und können die übersprudelnde Kraft des Genies eine Zeitlang zügeln, bis es selbst, der geheimen, ewigen Gesetze der Kunst bewußt, seinen eigenen, bey der Geburt schon ihm vorgezeichneten Gang unaufhaltsam nimmt!
Monten schlug den Weg ein, den ihm das Naturell bestimmte. Er verließ die Akademie und eilte dem bayerischen Hochlande zu, studierte nach der Natur und machte die ersten, kleinen Versuche im Öhlmalen. Dem eigenen Genius vertrauend strebte er nach immer größerer Vollendung in der Technik und sah sich in kurzer Zeit für seinen rastlosen Eifer durch den Erfolg belohnt. Er machte später Reisen nach Wien, nach Sachsen und Preußen, wo er Gelegenheit hatte, sich im Fache der Pferdemalerey zu vervollkommnen.
Noch war Italien, die Heimat der Kunst, zu besuchen. Monten, rasch und schnell zur That an der Staffeley, griff nach dem Wanderstabe und unternahm den Künstlerzug nach Italien, um dort neue Begeisterung zu schöpfen, und im Anschauen der großen Kunstwerke das höchste Ziel des wahren Künstlers zu finden. Auf dem clastischen Boden entwickeln sich gerne schöne und mächtige Intentionen. Cornelius, und jeder bedeutende Künstler der Vorzeit wie der Gegenwart, nahm sie dort in sich auf und kehrte, voll des Geistes der unerreichten Meister, in die deutsche Heimat zurück. Monten folgte diesem Beyspiele. Seine Arbeiten bestehen meistens in kleinen Bildern, kriegerische Scenen darstellend; besonders gelingen ihm Darstellungen, in denen viel Bewegung herrscht. Von größerem Umfange sind drey Supporten im Corridor des Bazar in Fresco gemalt. Die Erstürmung einer türkischen Schanze bey Belgrad, in welcher der nachherige Kaiser Carl VI. als Freywilliger focht; die Ertheilung der bayerischen Constitution und eine Scene aus der Schlacht von Arcis.
Auch malte er, aus Auftrag Sr. Majestät des Königs Ludwig, die im Jahre 1815 bey Saarbrück zwischen dem Corps des Generals Becker und der französischen Arrieregarde vorgefallene Affaire, in Folge deren der Übergang über die Saar sich bewerkstelligte und die Stadt eingenommen wurde. Das Bild hat eilf Schuh Länge und sieben Schuh Höhe. »Der Abschied der Polen,« in einem Momente aufgefaßt, der auf jeden sinnigen Beschauer mit eindringlicher Kraft wirkt und durch die künstlerischen Motive tragische Macht übt, gewann dem Künstler die allgemeine Gunst der Gebildeten und Kenner. Er lieferte seitdem viele Scenen aus dem russischen Feldzug, die ihm Gelegenheit gaben, sich durch lebendige Darstellungen auszuzeichnen. Die Einzelngefechte, die Scharmützel, die wie Episoden durch das große Epos laufen, behandelt er mit einer gewissen Flüchtigkeit, die mit jedem Pinselstrich das gewandte, feurige Talent, verkünden. In allen seinen Kunstschöpfungen ist Leben und Bewegung. Die neuesten Gemälde, die er ausstellte, die »Schlacht bey Neerwinden« und die »Schlacht bey Quatrebras im Jahre 1814,« in welcher der Herzog von Braunschweig tödtlich verwundet wurde, sind ausgezeichnete Leistungen. Das letztere Tableau, das mit Enthusiasmus ausgenommen wurde, gab uns der geschickte Lithograph Kratzer in einer vortrefflichen Nachbildung und erfreute Deutschland mit dem Kunstwerke, das an seinen siegreichen Kampf erinnert.
(Werden fortgesetzt.)
Wiener Zeitschrift für Kunst, Literatur, Theater und Mode 152. Donnerstag, den 20. Dezember 1838.
#Allgemeine Deutsche Biographie (1885)
Monten: Dietrich M., Schlachtenmaler, geb. am 18. September 1799 in Düsseldorf, † zu München am 13. December 1843. Erst an der Universität Bonn von 1816 an studirend, trat er später in das Militär, dann zur Kunst über und kam 1821 nach München. Dort schloß er sich besonders an Peter Heß an und entwickelte bald seine ungewöhnliche Begabung, die er dann durch viele Reisen und sorgfältiges Naturstudium noch weiter ausbildete. Sehr scharfe Beobachtung und feiner Sinn für das Charakteristische mit viel Phantasie sowie einer allezeit bereiten Gestaltungskraft vereinigend, ward er bald ein vortrefflicher Zeichner und noch besserer Componist, dessen Schlachtenbilder oft noch geistvoller und lebendiger sind als die des Peter Heß, wenn er hinter diesem auch an Gediegenheit, genauem Naturstudium, Sinn für Wirkung und besonders in der malerischen Technik, die er nie recht zu bewältigen lernte, ziemlich weit zurückbleibt. Am besten gelang ihm diese Bewältigung noch in Fresco, in welcher Technik er in den Arkaden des Münchener Hofgartens einige vortreffliche Bilder ausgeführt hat, so die Schlacht bei Arcis sur Aube, die Verleihung der Verfassung durch König Max Josef und die Erstürmung einer Schanze bei Belgrad. Alle drei, besonders das letztere, zeichnen sich durch Lebendigkeit, dramatische Gewalt, einen malerischen Sinn und scharfe Erfassung des jeweiligen Zeitcharakters aus, der sie sehr vortheilhaft von allen übrigen dieser Reihe unterscheidet. Solch' scharfe Charakteristik aller Nationalitäten und Trachten, die geschickte Gruppirung und große Lebendigkeit der Auffassung zeichneten auch seine zahlreichen Oelbilder aus, natürlich am meisten bei Darstellungen aus Zeiten, die er noch miterlebt und deren Träger er zu sehen und zu beobachten Gelegenheit gehabt hatte. So entstand neben einer Menge kleinerer Bilder um 1834 das große Cavalleriegefecht am zweiten Tag der Schlacht von Leipzig, mit frappanter Charakteristik der Preußen, Oesterreicher und Franzosen. Dann »Der Abschied der Polen von ihrem Vaterlande beim Uebertritt über die Grenze 1831«, ein Blatt, das lithographirt eine ungeheure Verbreitung fand und sie im Ganzen auch verdiente. Ihnen voraus ging der Tod des Herzogs von Braunschweig bei Quatrebas. Außer diesen und vielen kleineren zeitgenössischen Kriegsscenen hat er noch mit kaum geringerer Wahrheit eine Schlacht von Neerwinden, dann eine Auffindung der Leiche Gustav Adolphs und später den Tod des Max Piccolomini mit großem und verdientem Beifall gemalt. Ebenso hat er einen »König Ludwig im Familienkreise« für die Lithographie componirt, der in Bodmer's geistreicher Uebertragung auf Stein noch heute in Baiern überall zu sehen ist. Nicht weniger beliebt war ein »Napoleon umgeben von seinen Generalen« und ein »König Otto zu Pferde«. Mit Eckert vereint gab er auch ein großes Werk über das Militär der deutschen Bunoesstaaten heraus u. a. m. Trotz ihrer mageren, farb- und wirkungslosen Malerei sind Monten's Bilder doch so glücklich componirt und so geistvoll lebendig ausgeführt, daß sie sich wol immer erhalten werden. Auch die ritterliche Persönlichkeit des Mannes selber hat ihn sehr beliebt unter seinen Freunden und zu einem der hervorragendsten Glieder des damaligen Münchener Künstlerkreises gemacht, wie ihn denn auch Kaulbach deshalb in einem lebensgroßen Bilde der Münchener neuen Pinakothek verewigt hat. Fr. Pecht.
Friedrich Pecht: Allgemeine Deutsche Biographie. Leipzig, 1885.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Monten Heinrich Maria Dietrich, 1799 (Düsseldorf) – 1843, Schlachtenmaler; er besuchte die Akademien von Düsseldorf und München, wo er Schüler von P. von Hess war; mehrere Schlachtszenen verschafften ihm bald Ruf, ihm wurden daher von P. von Cornelius die drei Szenen aus der neueren Geschichte in den Münchner Hofgartenarkaden übertragen (Schlachten bei Belgrad und Arcis-sur Aube und Verleihung der Bayerischen Verfassung); seine Bilder sind hauptsächlich der Kriegsgeschichte entnommen (Tod Max Piccolominis, Tod Gustav Adolfs); am berühmtesten ist sein Finis Poloniae (in der Berliner Nationalgalerie); M. ist gewissenhaft in der Zeichnung, klar und lebendig, in der Komposition jedoch ohne Koloritwirkung; er hat auch lithographische Darstellungen der Uniformen des deutschen Bundesheeres gemacht.
© Dr. phil. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#13 – 9 – 25·26 (Fugger)
Ruhestätte
der
hochgeborenen Maria Johanna Gräfin von Fugger auf
Kirchberg und Weißenhorn zu Zinneberg, geborene Gräfin von
Haimhausen Sternkreuz Ordens Dame und Churpfalz
bairischen Oberstkämmerers und Conferenz Ministerswittwe
geb. 7. Dezember 1734, † 8. Jänner 1818.
- Fugger auf Kirchberg und Weißenhorn zu Zinneberg, Maria Johanna Gräfin von (vh) / Haimhausen, Gräfin von (gb); 7.12.1734 – 8.1.1818
- Fugger von Kirchheim, Anna Gräfin (vh) / Deßloch, von (gb); – 20.6.1880
#13 – 9 – 38 (Hund)
Hier ruhet
Herr Georg Hund
Privatier
¿
- Hund, Georg
#13 – 9 – 50 (Arme Schulschwestern von Unserer Lieben Frau)
Grabstätte
der Armen
Schulschwestern
v. U. L. Fr.
- Arme Schulschwestern von Unserer Lieben Frau
#13 – 9 – 51 (Dohnal)
#13 – 10 – 3* (Adamo)
Die Grabinschrift ist nicht überliefert
- Adamo, Albert; 26.5.1849 (München) – 8.2.1887 (München); Genremaler und Zeichner
- Adamo, Max; – 6.8.1882 (München), 74 Jahre alt; Archivar
- Adamo, Max; 3.11.1837 (München) – 31.12.1901 (München); Genremaler und Portraitmaler
- Adamo, Sofia; – (9).11.1897 (München), 52 Jahre alt; Archivars-Tochter
- Adamo, Theresia (vw); – (17).11.1890 (München), 82 Jahre alt; Archivars-Witwe
Das Grab ist nicht erhalten
#Albert Adamo
* 26.5.1849 (München)
† 8.2.1887 (München)
Genremaler und Zeichner
#Allgemeine Zeitung (3.7.1887)
Nekrologe Münchener Künstler.
L.
Albert Adamo wurde 1849 zu München geboren, als der zweite Sohn des im Jahre 1882 hochbetagt verstorbenen Ministerialarchivars Max Joseph Adamo. Während dessen genialer Sohn Max (geboren 1837) schon frühzeitig große Erwartungen erweckte und im strengen Stile eines Historienmalers auf seinen ernsten Beruf mit unverrückter Ausdauer lossteuerte, wurde Albert durch den Besuch des Gymnasiums und der Universität ganz auf die juridische Laufbahn vorbereitet, bis er sich plötzlich der Kunst zuwendete, wozu er immer besondere Neigung und entschiedenes Talent besaß. Schon das erste Auftreten 1873 mit drei Genrebildern: »Morgentoilette,« »Im Laboratorium« und »Der erste Hausschlüssel« (eines Schlosserlehrlings), bewährte seinen entschiedenen Zug zum genrehaft-heiteren Gebiet mit unverkennbarer coloristischer Begabung. In dieser Richtung folgten außer mehreren Portraits – z. B. dem lebensgroßen Bildniß in ganzer Figur Sr. Maj. König Ludwig II. im Costüm des Hubertus-Ordens (1878 für die Aula des k. Wilhelmsgymnasiums, an welchem unser Künstler die Stelle eines Zeichnungslehrers bekleidete) – viele feine Bildchen: ein lustig die glühende Waffe zuhämmernder Schmied (1881); eine »Familienscene« im Costüm des 17. Jahrhunderts, wobei dem schmucken Edelfräulein über einer heimlichen Liebesepistel eine »Scene« bereitet wird; ein »Niederländisches Atelier« u. s. w. Stimmungsvoll war die Ansicht eines in Ruinen verfallenen »Prachtgartens,« in welchem auf überwachsenen Wegen zwischen Trümmern von Säulen und Statuen ein Reh seine Aesung sucht (1883). Auch für die »Münchener Bilderbogen« und den »Daheim-Kalender« zeichnete Adamo manch heiteres Blatt. Dann kam unter anderen noch als Conversationsstück im Stile des 17. Jahrhunderts eine »Siesta« (1884) und als neumodische Bluette ein »Herr Pfarrer in der Küche« (1886), der als Feinschmecker eine Gans prüft. Aus diesem behaglichen Schaffen riß den Künstler nach kurzem, aber schwerem Krankenlager der Tod am 8. Februar.
Allgemeine Zeitung Nr. 182. München; Sonntag, den 3. Juli 1887.
#Über Land und Meer (1887)
Siesta.
(Hierzu das Bild S. 433.)
In ein stilles, mit vornehmer Behaglichkeit ausgestattetes Prunkgemach, wie solches die ewig jugendlich-frischen Romane Walter Scotts in breitester Ausführlichkeit zu möglichst deutlicher Veranschaulichung zu bringen versuchen, führt uns der Künstler. Auch er bemüht sich, diesen Raum, als den Stolz und die Freude der Besitzer mit gewissenhaftem Eingehen und in Durchbildung alles dekorativen Ausschmuckes, vom ernst gewuchtigen dunklen Marmorkamin und den schweren Rubensmöbeln bis zur süßklingenden Laute und dem graziös-leichten Venetianertrinkgeschirr gleichsam greifbar zu schildern.
Die Mittagmahlzeit ist eben vorüber, und der alte Herr, der im Staatsdienst als Krieger und Diplomat vieler Länder Sitten kennen gelernt, hat sich im bequemen Lehnstuhl niedergelassen. Er genießt beim Dampfe der unentbehrlichen Thonpfeife und einem Glase belebenden Tokayers in vollen Zügen den Frieden seines wohlumhegten Hauses mit dem Gefühle eines Schiffers, der nach vielen und schweren Stürmen in einen glücklich das reichbefrachtete Fahrzeug in den sicheren Hafen gerettet. Aber nicht in müßiger Ruhe und gedankenleerem Phlegma fließt ihm der heiter gewordene Lebensabend dahin. Ist er doch ausgefüllt von der liebevollen Sorge um die einzige teure Tochter, deren holde Anmut der Trost seiner alten Tage ist und deren weiblich-zartes Walten in die langen Stunden seiner Muße reizvolle Abwechslung hineinflicht. Wie sie als treues Ebenbild ihrer würdigen Mutter deren Stelle in häuslich-geräuschloser Umsicht und Thätigkeit ausfüllt, so versteht sie auch den geistigen Bedürfnissen ihres verehrten Erzeugers durch Lektüre aus alten und neuen Meistern Rechnung zu tragen, und so fließt auch die »Siesta« in anregendem Gespräche, in Belehrung und Errzählung hold und behaglich dahin. Vom breiten Gesime des dunklen Getäfels schauen die Ahnen ernst und mild auf dieses schöne Bild still beglückt sich fortspinnenden Familienlebens; wärmend und verklärend leuchten die Strahlen der Nachmittagsonne in das traute Gemach, und auch der Betrachter der freundlich holden Scene wird den beiden Bewohnern noch für lange Zeit den ungetrübten gegenseitigen Genuß eines ruhig heiteren Daseins wünschen.
Das Schicksal hat dem Schöpfer dieses liebenswürdigen Bildes solchen Wunsch nicht erfüllt. Mitten aus der Reise des Lebens und der Fülle des Schaffens hat ein rasches Ende den Unermüdlichen herausgerissen, über dem tüchtigen, anspruchslosen und bescheidenen Künstler und edlen Menschen hat sich in diesen Tagen die Gruft geschlossen. Albert Adamo, 1849 zu München geboren, studirte nach Adsolvirung des Ludwiggmnnasiums an der Universität seiner Vaterstadt Philosophie, widmete sich aber bald, seinem Talente und seiner Neigung folgend, der Kunst, in der ihm sein älterer Bruder Max – dessen neuestes größeres Werk: »Karl I. von England empfängt auf Schloß Maidenhead den Besuch seiner Kinder«, wir vor anderthalb Jahren (Band 54, S. 1112 und 1113.) unseren Lesern zur Anschauung brachten – Meister und Lehrer wurde, und mit dem er auch Italien besuchte. Von seinen zahlreichen Werken, die sich durch poetische Auffassung, reizvolle und prägnante Zeichnung, sowie durch höchste Delikatesse der Ausführung hervorthun, haben ihm neben dem von uns wiedergegebenen Bilde besonders das Porträt Ludwig II. im Hubertus-Ordenskostüm für die Aula des Wilhelmgymnasiums zu München, an welchem der Dahingeschiedene als Lehrer thätig war, sowie ein gleiches in Uniform für die königliche Pagerie des Maximilianeums, ferner »Der Alchemist«, »Der Waffenschmied«, »Duellforderung«, »Ungebetene Gäste«, »Einsame Wacht«, »Häusliche Scene«, wohlverdienten Ruf verschafft. Zu seinen reizendsten Erfindungen zählt sein letzt ausgeführtes Bild: »Ein Pfarrer, in seiner Küche die Vorbereitungen zu einer Einladung von Freunden in Augenschein nehmend«, das gleich dem unvollendet gebliebenen Gemälde: »Kinder vor dem Thore eines herrschaftlichen Parkes Rehe fütternd«, seine Begabung und Tiefe der Empfindung in glänzendem Licht zeigt. Alle, welche dem still thätigen und geistig hochgebildeten Künstler und liebenswürdigen Menschen nahe gestanden, werden ihm, wie sie seinen frühen Hingang betrauern, ein treues und liebendes Andenken bewahren. F. P.
Über Land und Meer Nr. 57. Allgemeine Illustrirte Zeitung. Stuttgart, 1887.
#Allgemeine Deutsche Biographie (1900)
Adamo: Albert A., Genremaler, geboren 1849 zu München als der zweite Sohn des Ministerialarchivars Max Joseph A. († 1882). Wahrend dessen genialer Sohn Max (geb. 1837) schon frühzeitig großartige Erwartungen erweckte und auf seinen ernsten Beruf als Historienmaler lossteuerte, wurde Albert durch den Besuch des Gymnasiums und der Universität auf die juridische Laufbahn vorbereitet, bis er sich plötzlich der Kunst zuwendete, wozu er immer besondere Neigung und entschiedenes Talent besaß. Schon das erste Auftreten 1873 mit drei Genrebildern »Morgentoilette« (Dame in weißem Atlas-Kleide), »Der erste Hausschlüssel« (eines Schlosserlehrlings) und »Im Laboratorium« (wiederholt als »Nekromant« 1881 und »Alchimist« 1884, als Holzschnitt in Nr. 8 der Gartenlaube 1887) bewährte seinen entschiedenen Zug zum genrehaft-heiteren Gebiet mit unverkennbarer koloristischer Begabung. Auch malte er vorzügliche Porträts, z. B. des Bierbrauereibesitzers M. Pschorr (1877) und König Ludwig II. im Costüm des Hubertusordens (1878) für die Aula des k. Wilhelms-Gymnasiums, an welchem A. die Stelle eines Zeichenlehrers bekleidete. Dann folgten viele feine Bildchen: »Zerstreute Spieler« (1877), »Duellforderung«, »Ungebetene Gäste«, »Einsame Wacht«, »Häusliche Scene« (1881); die »Mahlzeit des Pfarrherrn«, »Siesta« (Ueber Land und Meer, 1887, Bd. 57. S. 433); »Niederländisches Atelier« (Lützow's Zeitschr. 1881, XVI. 509), »Lustiges Handwerk«, »Entdeckte Heimlichkeiten« u. dgl. Stimmungsvoll war die Ansicht eines ruinösen »Parks«, in welchem auf überwachsenen Wegen, zwischen Säulentrümmern und zerbrochenen Statuen ein Reh seine Aesung sucht und die »Kindergruppe vor dem Thore eines herrschaftlichen Schloßgartens« (1886). Aus diesem behaglichen Schaffen riß den Künstler nach kurzem, aber schwerem Krankenlager der Tod am 8. Februar 1887. A. zeichnete auch für die »Münchener Bilderbogen« und den »Daheim-Kalender« manch heiteres Blatt.
Vgl. Nekrol. in Nr. 182 d. Allg. Ztg., 3. Juli 1887; Ueber Land u. Meer 1887, 57. Bd., S. 442.
Hyac. Holland.
Dr. phil. Hyazinth Holland: Allgemeine Deutsche Biographie. Leipzig, 1900.
#Max Adamo
† 6.8.1882 (München), 74 Jahre alt
Archivar
#Allgemeine Zeitung (12.8.1882)
Verschiedenes.
(Todesfälle.) In München starb am 6 August nach schwerer Krankheit der königliche pensionirte Archivar im Justizministerium, Hr. Max Adamo, wohl auch in weiteren Kreisen als tüchtiger, umsichtiger Beamter und ehrenwerther Charakter bekannt.
Allgemeine Zeitung Nr. 224. Augsburg; Samstag, den 12. Augsut 1882.
#Max Adamo
* 3.11.1837 (München)
† 31.12.1901 (München)
Genremaler und Portraitmaler
#Allgemeine Zeitung (4.1.1902)
Max Adamo †. Am letzten Tage des vorigen Jahres ist der Münchener Historienmaler Max Adamo aus dem Leben geschieden, ein hochbegabter Künstler, dem leider nie die gebührende Beachtung rechtzeitig zutheil wurde, um sein viel und Großes versprechendes Talent durch passende Aufträge in die richtigen Bahnen zu lenken. Geboren am 3. November 1837 als Sohn des gleichnamigen Justizministerial-Archivars, kam unser Max frühzeitig und blutjung, noch mit den Eierschalen der Lateinschule auf dem Rücken, an die unter W. v. Kaulbachs Direktion blühende Akademie, wo der mit überraschender Begabung ausgestattete Eleve erst bei Anschütz in der Maler- und dann bei Philipp Foltz in der sogenannten Komponier-Schule erstaunliche Proben seiner frischqeellenden Originalität ablegte. Ein Cyklus mit Kohlenzeichnungen aus dem »Studentenleben« wendete alsbald die allgemeine Aufmerksamkeit auf seinen Namen. Auch machte er sich durch Zeichnungen in den »Fliegenden Blättern« und den »Münchener Bilderbogen« bekannt. Bald that er sich auch in Wetteifer mit anderen gleichzeitigen Foltz-Schülern, wie Schwoiser, Hauschild, Baumeister, Heinrich Spieß, Andreas Müller u. A. in der Behandlung geschichtlicher Soffe hervor, z. B. wie Kaiser Ludwig der Bayer seinen Gegner Friedrich den Schönen der ritterlichen Haft entläßt (1859) oder Kaiser Rothbart, nach Rückerts Dichtung, den Einzug im Kyffhäuser antritt und des »Reiches Herrlichkeit« für künftige Wiederkehr vorerst hinabnimmt (1864). Auch behandelte er einen selbsterfundenen Roman in fünf zusammenhängenden Bildern (Häusliches Glück, Ehrgeiz, Erhebung, Defizit und Ende) in ganz dramatisch packender Spannung. Infolge dieser Leistungen wurden ihm für die historische Galerie im Bayerischen Nationalmuseum zwei seiner ganzen Natur recht zutreffende Stoffe übertragen: »Handelsverkehr der Regensburger nach dem Orient im 11. und 12. Jahrhundert« und die »Blüthezeit der Stadt Nürnberg im 15. und 16. Jahrhundert«. Obwohl Adamo hier schöne Proben seiner Selbständigkeit gegeben hatte, bezog er doch abermals die Akademie, um unter Pilotys aufsteigendem Sterne auch die neueste koloristische Technik sich anzueignen. Zwischendurch versenkte er sich in das Studium Mignets und so entstand sein kleines, eminent durchgearbeitetes, in Zeichnung und Farbe gleich ausgezeichnetes, lebensprühendes Bild »Robespierres Verhaftung im Nationalkonvent«: Leidenschaften, triumphirender Haß und politische Niedertracht stürmen in rasender Wuth aneinander, eine wahre Völkerschlacht der Parteien. Das in Wien und Paris vielfach ausgezeichnete Bild erwarb die Nationalgalerie in Berlin. Noch einmal wählte Adamo einen Stoff aus der französischen Geschichte: wie Karl IX. nach der Bartholomäusnacht seinem Lager zuwankt – wobei jedoch das kostümliche Arrangement der neuen Schule in verstimmender Weise überwiegend sich fühlbar machte. Da keine anderweitigen Bestellungen in Sicht kamen, lieferte Adamo eine Anzahl von Illustrationen zur »Shakespeare-Galerie« (von Brockhaus in Leipzig), zu Julius Caesar, Coriolan, Macbeth, Viel Lärm um Nichts, zum Wintermärchen und Kaufmann von Venedig und zu den Königsdramen Heinrich IV. und Heinrich VI. Davon ergab sich leicht ein weiterer Uebergang in die englische Geschichte, zu Scenen aus dem Leben König Karls I. mit seinen Kindern und zu Cromwells Herrschaft. Auch der Abfall der Niederlande bot neue Stoffe und zuletzt die Ermordung von Wallensteins Generalen: Jedes Bild war ein neuer Zeuge von der liebevollsten Vertiefung des Künstlers, der weder Zeit, noch Mühe und Opfer scheute, seine Schöpfungen, darunter auch das Laboratorium eines Alchymisten, mit gewissenhaftestem Fleiße durchzubilden. Trotz aller Anerkennung und obwohl seine Bilder schließlich den Weg nach Amerika fanden, erreichte ihn doch kein nennenwerther Glücksstrahl. Sein immer tief innerlich arbeitendes, rastloses, allen weitern Außenverkehr meidendes, leicht verstimmbares Wesen schloß in fühlbarer Vereinsamung den Künstler ab, der schließlich noch froh sein sollte, als Zeichnungslehrer an einem Gymnasium eine nicht beneidenswerthe Stellung und Wirksamkeit zu finden, die ihm endlich auch gründlich verleidet wurde. – Große Sorgfalt hatte er auf die Bildung seines jüngeren Bruders Albert Adamo (geb. 1849) verwendet, welcher im Genre- und Portraitfach excellirte, aber schon am 8. Februar 1887 aus dem Leben schied (vgl. Beil. 182 Allg. Ztg. vom 8. Juli 1887).
Allgemeine Zeitung Nr. 4. München; Samstag, den 4. Januar 1902.
#13 – 10 – 6 (Rehm)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Rehm, Karl Franz; 1870 (München) – 6.7.1928 (München); Landschaftsmaler, Glasgestalter und Porzellangestalter
#13 – 10 – 7 (Körle)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Körle, Karolina (vw); – (19).3.1904, 83 Jahre alt; Kunstmalers-Witwe
- Körle, Pangraz; 21.10.1823 (München) – 23.4.1873 (München); Bäckermeisters-Sohn / Genremaler und Portraitmaler
#Pangraz Körle
* 21.10.1823 (München)
† 23.4.1873 (München)
Bäckermeisters-Sohn / Genremaler und Portraitmaler
#Allgemeine Deutsche Biographie (1882)
Körle: Pangraz K., Genremaler, geb. am 21. October 1823 zu München, Sohn eines Bäckermeisters, besuchte die Lateinschule, wendete sich aber bald, gegen den Willen der Eltern, zur Malerei, empfing sehr guten Unterricht in der Zeichenschule des trefflichen Philipp Peter Teutsch, ging dann auf die Akademie, welche er jedoch bald verließ, um unter Bernhard's Unterweisung im Porträtfache sich auszubilden. In den dürftigsten Verhältnissen wagte K. die Reise nach Wien, wo er 1845–48 als Porträtmaler die genügende Existenz und sowol in den Kunstschätzen der dortigen Galerien wie durch Ferdinand Waldmüller's Einfluß und persönliche Unterweisung viele Förderung fand und dem Genre zugeführt wurde. Da K. verschiedene Scenen aus der Wiener Mairevolution auf Stein zeichnete, so kann ein Aufenthalt in Dresden nur einige Monate gedauert haben, da er im Herbst des genannten Jahres wieder in München weilte. Hier oblag er eine Zeitlang noch dem Porträt und dem Genre, machte sich mit einer Darstellung aus dem altbaierischen »Wildschützenleben« zuerst im Kunstverein bemerklich, wozu später z. B. noch »ein seinen Vogel abrichtender Eremit« kam (1835), wendete sich aber nach vielen in den Prachtschlössern zu Schleißheim und Nymphenburg gemachten Interieurstudien ganz zur Darstellung der blühendsten Rococozeit, die er mit äußerster Wahrheit, großer Noblesse, in Pracht und Ueppigkeit, aber auch mit höchst beschränktem Repertoire erfaßte. Die Leichtigkeit des Vortrags bei vollendeter Ausführung und virtuoser Beherrschung der Farbe waren die Vorzüge, welche die tändelnde Inhaltlosigkeit der Stoffe vergessen ließen: Schäckernde Cavaliers bei mehr oder minder prüden Damen und coquetten Zofen und Kammerkätzchen voll schalkischen Humors bildeten die immer wiederkehrende Assemblée, wobei die Charakteristik der Rose (Rose auf der Bank, Rose im Haar, am Mund, am Busen, am Boden, am Strauch) bis zur ermüdenden Einförmigkeit neben der immer wiederkehrenden blauen Vase und dem Glasrahmspiegel cultivirt wurde. Zu seinen besten derartigen Bildern gehörten: »Die zerbrochene Vase«; »Das servirende Mädchen«; »Beifall«; »Trost«; »Im Ahnensaal«; »Die Gefesselte«; »Das zornige Liebespaar«; »Ein kleines Malheur« u. dgl. Seine Bilder machten enormes Glück und erfreuten sich eines brillanten Absatzes nach allen Welttheilen, so daß der Künstler in sehr behaglichen Verhältnissen lebte, woraus ihn aber schon am 23. April 1875 nach kurzem Unwohlsein ganz unerwartet der Tod entriß.
Kunstvereins-Bericht f. 1876. Seubert 1878, II. 362. Nr. 121 Allg. Ztg., 1. Mai 1875. H. Holland.
Dr. phil. Hyazinth Holland: Allgemeine Deutsche Biographie. Leipzig, 1882.
#13 – 10 – 8 (Kuntz)
HIER RUHEN
FRL. BABETTE KUNTZ
GEST. 23. APRIL ¿
DEREN ELTERN
FRAU BABETTE KUNTZ
GEST. 20. FEBRUAR 1872.
HERR GEORG KUNTZ
GEST. 28. FEBRUAR 1878.
R. I. P.
- Kuntz, Babette; – 23.4.1915 (München), 67 Jahre alt; Privatiere
- Kuntz, Babette (vh); – 20.2.1872
- Kuntz, Georg; – 28.2.1878
#13 – 10 – 16 (Klein)
Marie Klein
geb. Rehlen
* 21.IX.1837. † 17.VII.1884.
Georg Klein
* 19.III.1857. † 13.V.1897.
Tafel
¿
¿ Voltz
¿
Frau Pauline Klein
geb. Voltz
¿
Burlein
- Klein, Georg; 19.3.1857 – 13.5.1897 (München); Hauptlehrer
- Klein, Marie (vh) / Rehlen (gb); 21.9.1837 – 17.7.1884
- Klein, Pauline (vh) / Voltz (gb); – 23.4.1931 (München); Studienprofessors-Witwe
#13 – 10 – 18 (Steigenberger)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Steigenberger, Franz Xaver; – (8).1.1882, 63 Jahre alt; Privatier
- Steigenberger, Maria (vw); – 27.2.1898, 71 Jahre alt; Privatiers-Witwe
#13 – 10 – 22 (Schweller)
#13 – 10 – 25 (n. n.)
#13 – 10 – 56 (Stangier)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Stangier, Augusta (vw); – 12.9.1871 (München), 51 Jahre alt; Hauptmanns-Witwe
- Stangier, Ferdinand; – 14.7.1851 (München), 64 Jahre alt; Pensionierter Regimentsquartiermeister
- Stangier, Johann Baptist; – 18.2.1858 (München), 8 Monate alt; Oberleutnants-Sohn
- Stangier, Katharina (vw); – 22.7.1854 (München), 66 Jahre alt; Regimentsquartiermeisters-Witwe
- Stangier, Xaver; – 26.7.1865 (München), 48 Jahre alt; Pensionierter Hauptmann
#13 – 10 – 57 (Knilling)
Grabstätte
der Familie
Knilling
- Knilling, Anna (vh); – 23.5.1829 (München), 37 Jahre alt; Sekretärs-Gattin
- Knilling, Anna; – 14.8.1870 (München), 48 Jahre alt; Registrators-Tochter
- Knilling, Fanny (vw); – (6).9.1873 (München), 72 Jahre alt; Registrators-Witwe
- Knilling, Franz; – 4.6.1858 (München), 73 Jahre alt; Ministerialregistrator
- Knilling, Klement; – 5.1.1864 (München), 16 Tage alt; Ministerialfunktionärs-Sohn
- Knilling, Marie (vh); – (22).3.1900 (München), 60 Jahre alt; Rats-Gattin
- Knilling, Mathilde; – (29).5.1882 (München), 61 Jahre alt
#13 – 11 – 3 (n. n.)
#13 – 11 – 4 (Gassner)
Familie
Gassner
- Gassner, Elise (vh) / Joner, Gräfin von (gb); 25.12.1796 – 7.12.1836 (München); Oberappellationsgerichtsrats-Gattin
#13 – 11 – 8 (Fürer-Haimendorf · Hoggenstaller)
SIGMUND v. FÜRER-
HAIMENDORF
KG. FORSTMEISTER
1784 – 1831
OTTO HOGGENSTALLER
K. B. ART. OBERLIEUTENANT
1817 – 1855
LOUISE v. F. HAIMENDORF
1833 – 1870
HERMINE FREIFRAU
v. GIENANTH
VERW. HOGGENSTALLER
1825 – 1898
EMIL HOGGENSTALLER
K. B. ART. OBERST
1849 – 192¿
s. GATTIN MAXIMILIANE
GEB. BRODESSER
1849 – 1928
Rechte Seite
SCHIEDER
- Fürer-Haimendorf, Luise von (vw); 1833 – 4.1870 (München); Forstmeisters-Witwe
- Fürer-Haimendorf, Sigmund von; 1784 – 1831; Königlicher Forstmeister
- Hoggenstaller, Emil; 1849 – 192¿; Königlich bayerischer Artillerie-Oberst
- Hoggenstaller, Hermine (vw) / Gienanth, von (gb); 1825 – 1898
- Hoggenstaller, Maximiliane (vh) / Brodesser (gb); 1849 – 1928
- Hoggenstaller, Otto; 1817 – 1855; Königlich bayerischer Artillerie-Oberleutnant
#13 – 11 – 12 (Bachmann)
Grabstätte
der Familie
Bachmann.
Linke Seite
J. Lallinger.
- Bachmann, Christian; – 13.8.1874 (München), 44 Jahre alt; Eisenwarenfabrikbesitzer
- Bachmann, Leonhard; – 20.3.1872 (München), 25 Jahre alt; Mechaniker
#13 – 11 – 13 (Riebl)
FAMILIE
RIEBL
- Riebl, Anton; – (31).3.1882, 1 Jahr alt; Schneidermeisters-Sohn
- Riebl, Karolina (vh); – (20).5.1878, 27 Jahre alt; Schneidermeisters-Gattin
- Riebl, Lorenz; – (29).7.1882, 11 Monate alt; Schneidermeisters-Sohn
#13 – 11 – 14 (Boser · Dick)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Boser, Albert; – (9).9.1904, 56 Jahre alt; Buchbindermeister
- Boser, Magdalena (vh); – (25).5.1878, 30 Jahre alt; Buchbindermeisters-Gattin
- Boser, Max; – (7).7.1878; Buchbindermeisters-Sohn
- Dick, Simon; – (19).7.1906, 36 Jahre alt; Kaufmann
#13 – 11 – 15 (Kastner · Schenk)
Hier ruhet in Gott
Herr Max Schenk
geb. 18. November 1810,
gest. 11. Oktober 1887.
Ihm folgte seine treue Gattin
Frau Marie Schenk
geb. 7. April 1811,
gest. 6. September 1893.
Ihnen folgte deren Tochter
Fräulein
Johanna Schenk
geb. 11. Mai 1837, in München,
gest. 17. März 1914, in Augsburg.
Frau
Rentiere Marie Kastner
geb. Schenk
geb. 17. Januar 18¿, in München
gest. 28. September 1914 in Augsburg.
R. I. P.
Sockel
13.11.15. Heiligensetzer.
- Kastner, Marie (vh) / Schenk (gb); 17.1.18¿ (München) – 28.9.1914 (Augsburg); Rentiere
- Schenk, Johanna; 11.5.1837 (München) – 17.3.1914 (Augsburg)
- Schenk, Marie (vw); 7.4.1811 – 6.9.1893
- Schenk, Max; 18.11.1810 – 11.10.1887
#13 – 11 – 17 (Raßmann)
Hier ruhet in Gott:
Lina Friedericke Julie
Raßmann,
geb. Appel, Bildhauersgattin,
geb. zu Coburg den 8. Mai 1842,
gest. zu München den 24. Febr. 1901.
Deren Gatte
Herr Eduard Raßmann,
geb. den 19. Sept. 1828,
gest. den 30. März 1916.
Linke Seite
13.11.17.
J. Deiser.
- Raßmann, Eduard; 19.9.1828 – 30.3.1916; Bildhauer
- Raßmann, Lina Friedericke Julie (vh) / Appel (gb); 8.5.1842 (Coburg) – 24.2.1901 (München); Bildhauers-Gattin
#Eduard Raßmann
* 19.9.1828
† 30.3.1916
Bildhauer
#Neue Zeitschrift für Musik (4.11.1859)
Neue Kunstsachen. Während Schuberth & Comp. eine 5 Zoll hohe Büste Liszt’s in Porzellanguß ausführen lassen, die von bewährter Hand angefertigt wurde, ist auch von einem Münchener Bildhauer Ed. Raßmann nach der Photographie von Hanfstängl eine etwa fußhohe Büste des Tonmeisters vollendet und für die Vervielfältigung in plastischem Alabaster vorbereitet. Der Preis für ein Exemplar der letzteren ist von dem Künstler auf 5 Thaler incl. Emballage festgesetzt.
Neue Zeitschrift für Musik No. 19. Leipzig, den 4. November 1859.
#Münchner Neueste Nachrichten (16.2.1895)
— Im gleichen Friedhof wurde der Bildhauer und Kunstmaler Eduard Raßmann beerdigt. Kirchenrat Reichenhart hielt am Grabe eine ehrende Gedächtnisrede, in der er bemerkte, daß der Künstler ein Gehilfe Schwanthalers war. Schöne Kränze wurden gespendet.
Münchner Neueste Nachrichten No. 78. Samstag, den 16. Februar 1895.
#13 – 11 – 29 (Deutter)
Deuttersches Familiengrab
¿
- Deutter, Dorothea (vw); – (7).6.1881, 59 Jahre alt; Sekretärs-Witwe
- Deutter, Viktor; – 13.3.1852 (München), 38 Jahre alt; Ministerialsekretär
#13 – 11 – 31 (Goldenberger)
Hier ruhen in Gott
meine innigstgeliebten Eltern
Herr Alois Goldenberger
k. Ständehausverwalter,
geb. 6.VI.1806, gest. 28.X.1882
Frau Therese Goldenberger
geb. 7.X.1825, gest. 24.I.1906
und meine innigstgeliebten Schwestern
Fräulein
Seraphine Goldenberger
Domschullehrerin a. D.
geb. 25.XI.1862, gest. 16.V.1910
Wilhelmine Goldenberger
Hauptlehrerin a. D.
geb. 9.II.1859, gest. 12.II.1930
Kunigunde Goldenberger
Sprachlehrerin a. D.
geb. 20.IX.1852, gest. 19.V.1932.
- Goldenberger, Alois; 6.6.1806 – 28.10.1882; Königlicher Ständehausverwalter
- Goldenberger, Kunigunde; 20.9.1852 – 19.5.1932; Sprachlehrerin a. D.
- Goldenberger, Seraphine; 25.11.1862 – 16.5.1910; Domschullehrerin
- Goldenberger, Therese (vh); 7.10.1825 – 24.1.1906
- Goldenberger, Wilhelmine; 9.2.1859 – 12.2.1930; Hauptlehrerin a. D.
#13 – 11 – 33 (Eheberg · Enhuber · Roßmann)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Eheberg, Franz Seraph; – 6.7.1859 (München), 9 Monate alt; Offiziantens-Sohn
- Eheberg, Johanna; – (16).9.1889 (München), 63 Jahre alt; Hauptzollamtskontrolleur-Tochter
- Eheberg, Katharina (vh) / Gunzelmann (gb); – 26.2.1864 (München), 41 Jahre alt; Revisionsbeamtens-Gattin
- Eheberg, Therese (vw); – 24.4.1876 (München), 78 Jahre alt; Hauptzollamtskontrolleurs-Witwe
- Eheberg, Therese; – 27.3.1852 (München), 22 Jahre alt; Hauptzollamtskontrolleurs-Tochter
- Enhuber, Barbara von; – 26.7.1864 (München), 53 Jahre alt; Rats-Tochter
- Roßmann, Emilie; – (11).3.1862 (München), 1 Jahr alt; Lehrers-Tochter
- Roßmann, Katharina (vh); – (10).5.1880 (München), 44 Jahre alt; Lehrers-Gattin
#13 – 11 – 35 (Hellmann)
Frau
¿ Hellmann
¿ Dezember 18¿
¿ September 18¿
Ovale Tafeln
Die Inschriften sind nicht erhalten
Tafel
Dr. Friedrich Hellmann
O. oe. Professor der Rechte
an der Ludwig-Maximilians-
Universität.
geb. 30. Nov. 1850, gest. 11. März 1916.
Frau Emma Hellmann
geb. 30. Aug ¿ gest. 18. Juli 1918.
- Hellmann, Emma (vh); 30.8.¿ – 18.7.1918 (München); Professors-Witwe
- Hellmann, Friedrich, Dr. jur.; 30.11.1850 – 11.3.1916 (München); Professor der Rechte an der Ludwig-Maximilians-Universität München
#13 – 11 – 36 (Schwimbeck)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Schwimbeck, Anna (vh) / Braun (gb); – 10.11.1881 (München), 59 Jahre alt; Gastwirts-Gattin
- Schwimbeck, Josef; – 18.5.1883 (München), 65 Jahre alt; Privatier, ehemaliger Gastwirt
#13 – 11 – 39 (Deischl)
FAMILIE
DEISCHL
- Deischl, Ignaz; – (14).6.1878, 43 Jahre alt; Tapezierer
- Deischl, Maria (vw); – (30).4.1901, 64 Jahre alt; Tapezierers-Witwe
#13 – 11 – 49 (n. n.)
#13 – 11 – 51 (Kefer)
Rudolf Kefer
Rathsaccesist,
geb. 29.IX.1828, gest. 9.XI.1858.
Joh. Nep. Kefer
qu. kgl. Oberzollinspektor,
geb. 12.II.1796, gest. 19.IV.1873.
Henriette
Ernestine Kefer,
geb. Kempf,
geb. 15.1.1805, gest. 22.III.1877.
Mathilde Kefer
geb. 21.V.1827, gest. 20.VII.1908.
- Kefer, Henriette Ernestine (vw) / Kempf (gb); 15.1.1805 – 22.3.1877 (München); Oberzollinpektors-Witwe
- Kefer, Johann Nepomuk; 12.2.1796 – 19.4.1873 (München); Königlicher Oberzollinspektor
- Kefer, Mathilde; 21.5.1827 – 20.7.1908
- Kefer, Rudolf; 29.9.1828 – 9.11.1858 (München); Ratsaccessist
#13 – 11 – 52 (n. n.)
#13 – 11 – 57 (Leigh)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Leigh, Christine (vw); – (15).3.1892, 72 Jahre alt; Rechnungskommissärs-Witwe
- Leigh, Klemens; – (4).6.1890, 70 Jahre alt; Königlicher Rechnungskommissär
#13 – 12 – 3·4 (Hacker · Koller · Meilinger)
GRABSTÄTTE
HACKER – KOLLER
- Hacker, Anna; – (18).1.1844 (München), 24 Jahre alt; Rentbeamtenstocher aus Regensburg
- Hacker, Irmgarde; – 22.3.1889 (München), 8 Jahre alt; Rittmeisters-Tochter
- Hacker, Karl; – (20).6.1901, 75 Jahre alt; Hofrat
- Hacker, Margaretha (vw); – (16).12.1845 (München), 58 Jahre alt; Rentbeamtens-Witwe
- Hacker, Therese Mathilde; – 7.1.1858 (München), 17 Tage alt; Bezirksgerichtsassessors-Tochter
- Meilinger, Andreas Florian, Dr.; 29.11.1763 (Landshut) – 30.11.1836 (München); Gärtners-Sohn / Priester, geistlicher Rat und Philosophieprofessor
#Dr. Andreas Florian Meilinger
* 29.11.1763 (Landshut)
† 30.11.1836 (München)
Gärtners-Sohn / Priester, geistlicher Rat und Philosophieprofessor
#Allgemeine Deutsche Biographie (1885)
Meilinger: Andreas Florian M., geb. am 29. November 1763 in Landshut, † in München am 30. November 1837, Sohn eines Gärtners, machte seine Gymnasialstudien in seiner Vaterstadt und trat 1783 in den Benedictinerorden ein, in welchem er zunächst das Noviciat in Roth am Inn durchlebte und dann (1784) in Benedictbeuern Profeß ablegte, wobei er den Klosternamen Florian annahm. Nachdem er 1787 die Priesterweihe empfangen und einige Zeit als Expositus in Walchensee gewirkt hatte, sandte ihn der Orden als Professor an das Gymnasium zu Freising (– es hatten nämlich nach Aufhebung des Jesuitenordens die Benedictiner fast sämmtliche Studienanstalten Baierns übernommen, ein Verhältniß, welches bis zur Säcularisation 1803 dauerte –), woselbst er 1794 die Professur der Philosophie am Lyceum zugewiesen erhielt. Zu gleicher Function wurde er 1796 nach Benedictbeuern zurückgerufen und sodann 1801 an die damalige Universität Salzburg geschickt; als aber Salzburg an Oesterreich fiel (1803), wurde er von der bairischen Regierung am Lyceum zu Passau angestellt, von wo er 1807 an das Münchener Lyceum berufen wurde, dessen Rectorat er 1823 erhielt. Bei Verlegung der Universität von Landshut nach München (1826) wurde ihm eine ordentliche Professur der Philosophie übertragen und zugleich ein Theil des Unterrichtes der königlichen Prinzen anvertraut; 1832 trat er als Mitglied in den obersten Schulrath ein. Seine Schriften »Grundriß der Logik und Metaphysik« (1821, 3. Aufl. 1835) und »Grundriß der Moralphilosophie und des Naturrechts« (1827) erheben sich nicht über das Niveau der in klerikalen Anstalten üblichen Schulphilosophie; außer diesen verfaßte er »Pädagogische Bemerkungen über die vaterländischen Gymnasien« (1826) und eine Rectoratsrede »Ueber den Sinn und die Bedeutung der akademischen Gesetze« (1828).
Th. Siber, Gedächtnißrede auf A. Fl. Meilinger (1837).
Prantl.
Carl von Prantl: Allgemeine Deutsche Biographie. Leipzig, 1885.
#13 – 12 – 5 (Greinwald)
FAMILIE
GREINWALD
- Greinwald, Luise (vh) / Dall’Armi, von (gb); 13.6.1851 – 26.4.1891
#13 – 12 – 6 (Trentini)
#13 – 12 – 7 (Doignon)
Hier ruhen in Gott:
unser lieber Vater
Joh. August Doignon,
Kaufmann,
geb. d. 12. August 1816,
gest. d. 24. Dezemb. 1881
und seine Gattin
unsere theure Mutter
Anna Doignon, geb. Näger,
geb. d. 7. Mai 1826,
gest. d. 3. Oct. 1902.
Sockel
Friede ihrer Asche!
- Doignon, Anna (vw) / Näger (gb); 7.5.1826 – 3.10.1902; Kaufmanns-Witwe
- Doignon, Joh. August; 12.8.1816 – 24.12.1881; Kaufmann
#13 – 12 – 8 (Müller · Pestalozza)
Freiherrlich
von Müllers'ches
Familiengrab.
- Müller, Anna von (vw) / Pestalozza, von (gb); – (1).7.1887 (München), 35 Jahre alt; Stabsauditeurs-Witwe
- Müller, Moritz Freiherr von; – (15).12.1886
- Müller, Sofie Freifrau von (vw) / Junker, Freiin von (gb); 11.1792 – 4.10.1858 (München); Stadtgerichtsrats-Witwe
- Pestalozza, Josef von; – (13).12.1865 (München), 7 Jahre alt; Privatiers-Sohn
#13 – 12 – 10 (Kliebenschedel · Kopp · Rueff · Zimmermann)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Kliebenschedel, Juliana (vh); – 15.10.1858 (München), 69 Jahre alt; Revierförsters-Gattin
- Kliebenschedel, Karoline (vw); – (27).8.1889, 72 Jahre alt; Revierförsters-Witwe
- Kopp, Elise (vw); – (18).11.1858 (München), 85 Jahre alt; Revierförsters-Witwe
- Rueff, Elise (vw); – 20.5.1844 (München), 46 Jahre alt; Artilleriehauptmanns-Witwe
- Zimmermann, Auguste; – (6).7.1902, 76 Jahre alt; Advokatens-Tochter
#13 – 12 – 15 (Rosenstengel)
Familiengrab
Rosenstengel
Sockel
Karl Rosenstengel
12.6.1856 – 14.¿
Appolonia Rosenstengel
8.2.1815 – 28.10.18¿
- Rosenstengel, Appolonia; 8.2.1815 – 28.10.1890 (München)
- Rosenstengel, Karl; 12.6.1856 – 14.1.1858 (München); Majors-Sohn
#13 – 12 – 18 (Fridrich · Hieber)
Joh. Baptist Fridrich
* 21.6.1839 † 11.9.1902
Anna Fridrich geb. Hutterer
* 17.9.1844 † 16.5.1911
Max Hieber
* 6.7.1889 † 23.4.1897
- Fridrich, Anna (vh) / Hutterer (gb); 17.9.1844 – 16.5.1911 (München); Privatiers-Witwe
- Fridrich, Joh. Baptist; 21.6.1839 – 11.9.1902
- Hieber, Max; 6.7.1889 – 23.4.1897 (München); Musikalienhändlers-Sohn
#13 – 12 – 23 (Kiefhaber · Volkert)
Herr
Carl Volkert
Kaufmann u. k. b. Hoflieferant
geb. d. 3. Juli 1837,
gest. d. 24. Juni 1902.
seine Gattin
Frau Anna Volkert
geb. Wolf,
geb. d. 17. Juli 1842,
gest. d. 4. März 1924.
Linke Seite
Herr
Johann Carl
Kiefhaber
Universitäts-Professor
geb. d. 24. April 1762,
gest. d. 6. März 1837.
Fräulein
Karoline Volkert
geb. d. 8. Okt. 1835
gest. d. 26. April 1885.
Rechte Seite
Herr
Ferdinand Volkert
Handels-Inst.-Inhaber
u. Ritter d. k. griech.
Erlöser-Ordens.
geb. d. 13. Nov. 1798
gest. d. 16. Juli 1865.
Frau
Julie Volkert
geb. Bomhard
geb. d. 22. Sept. 1806,
gest. d. 20. Dez. 1877.
- Kiefhaber, Johann Karl, Dr. phil. h. c.; 24.4.1762 (Nürnberg ) – 6.3.1837 (München); Archivar, Historiker und Musikschriftsteller
- Volkert, Anna (vw) / Wolf (gb); 17.7.1842 – 4.3.1924; Kaufmanns-Witwe
- Volkert, Karl Ferdinand; 13.11.1798 – 16.7.1865 (München); Kaufmann
- Volkert, Julie (vh) / Bomhard (gb); 22.9.1806 – 20.12.1877 (München); Kaufmanns-Witwe
- Volkert, Karl; 3.7.1837 – 24.6.1902; Kaufmann
- Volkert, Karoline; 8.10.1835 – 26.4.1885
#Dr. phil. h. c. Johann Karl Kiefhaber
* 24.4.1762 (Nürnberg )
† 6.3.1837 (München)
Archivar, Historiker und Musikschriftsteller
#Allgemeine Deutsche Biographie (1882)
Kiefhaber: Johann Karl Sigmund K. wurde am 24. April 1762 zu Nürnberg als Sohn eines reichsstädtischen Beamten geboren, studirte zu Altdorf Jurisprudenz und Geschichte und bekleidete dann einen Verwaltungsposten in seiner Vaterstadt. Nach dem Uebergange derselben an Baiern wurde er im J. 1812 zum ersten Adjuncten des damals eben gebildeten kgl. allgemeinen Reichsarchives, 1815 auch zum Assessor der Ministerialarchivs-Commission ernannt; 1818 erhielt er den Titel eines kgl. wirklichen Rathes. 1829 quieszirt, starb er zu München am 6. März 1837. K. war litterarisch ziemlich fruchtbar: in seiner Nürnberger Lebensperiode pflegte er die dortige Localgeschichte und gab unter Anderem »Nachrichten zur älteren und neueren Geschichte der freien Reichsstadt Nürnberg«, 3 Bde., 1803–1807, heraus; als Archivar beschäftigte er sich fleißig mit Diplomatik, um hierin selbst als Lehrer aufzutreten. Nachdem ihm 1822 die philosophische Facultät der Universität Erlangen das Doctordiplom ertheilt hatte, trug er zunächst (1823) »Registraturwissenschaft« für die Praktikanten des Reichsarchivs vor, 1826 aber wurde er Honorarprofessor für Diplomatik und historische Hülfswissenschaften an der Münchener Universität. Seine Antrittsrede (gedruckt 1827) versuchte den Nachweis, Diplomatik sei keineswegs nur eine historische Hülfswissenschaft, sondern sie übe Einfluß auf das ganze Gebiet der Wissenschaften und selbst der Künste.
Neuer Nekrolog der Deutschen, 1837, Thl. I, S. 332–338.
v. Oefele.
Edmund Freiherr von Oefele: Allgemeine Deutsche Biographie. Leipzig, 1882.
#13 – 12 – 25 (Heilmayr)
#13 – 12 – 27 (Rieger)
#13 – 12 – 28 (Hummel · Simon)
Hummel’sche
Familien-Grabstätte
Hier ruhen
Michael Hummel
Metzgermeister † 1893
Rosalie Hummel, † 1940
Karoline Simon, † 1923
- Hummel, Michael; – 1893; Metzgermeister
- Hummel, Rosalie; – 1940
- Simon, Karoline; – 1923
#13 – 12 – 29 (Kopp)
HIER RUHEN
HERR JULIUS KOPP
OBERLANDESGERICHTSRAT
30. APRIL 1823 – 7. FEBRUAR 1892.
DESSEN GATTIN
FRAU MARIE KOPP
GEB. v. SEYBOLD
1. JANUAR 1831 – 29. MÄRZ 1915.
DEREN TÖCHTER
CLEMENTINE
23. NOVEMBER 1868 – 13. DEZEMBER 1888.
MARIA
7. JUNI 1859 – 13. NOVEMBER 1934.
LALLINGER
- Kopp, Clementine; 23.11.1868 – 13.12.1888
- Kopp, Julius; 30.4.1823 – 7.2.1892; Oberlandesgerichtsrat
- Kopp, Maria; 7.6.1859 – 13.11.1934
- Kopp, Marie (vw) / Seybold, von (gb); 1.1.1831 – 29.3.1915; Oberlandesgerichtsrats-Witwe
#13 – 12 – 30* (Heinrich · Ledebour · Schröder)
Die Grabinschrift ist nicht überliefert
- Heinrich, Adalbert; – 26.5.1844 (München), 20 Jahre alt; Jurastudent aus Augsburg
- Ledebour, Karl Friedrich von; 8.7.1786 (Stralsund) – 4.7.1851 (München); Botaniker und russischer Staatsrat
- Schröder, Kreszenzia; – (14).3.1837 (München), 60 Jahre alt; Soldatens-Tocher
Das Grab ist nicht erhalten
#Karl Friedrich von Ledebour
* 8.7.1786 (Stralsund)
† 4.7.1851 (München)
Botaniker und russischer Staatsrat
#Allgemeine Deutsche Biographie (1883)
Ledebour: Karl Friedrich v. L., kaiserlich russischer Staatsrath und Ritter mehrerer hohen Orden, wurde im J. 1786 zu Greifswald geboren, daselbst schon in seinem 19. Lebensjahre als außerordentlicher Professor der Botanik und Director des botanischen Gartens angestellt und in seinem 25. Lebensjahre als ordentlicher Professor der Botanik, Mineralogie und Zoologie, sowie als Director des botanischen Gartens nach Dorpat berufen, von wo er nach 20jähr. Wirksamkeit als Emeritus schied, um unter Beibehaltung seines Gehaltes sein Leben in Deutschland der Wissenschaft zu widmen, indem er zuerst Heidelberg, dann München zu seinem Wohnsitz erwählte; hier starb er am Nervenfieber am 4. Juli des Jahres 1851. Seinen hervorragenden wissenschaftlichen Ruf begründete sich L. zunächst durch die in Gemeinschaft mit C. A. Meyer und Alex. v. Bunge in den Altai unternommene Reise und deren wissenschaftliche Bearbeitung (»Flora altaica«, bearbeitet von L., C. A. Meyer und Alex. v. Bunge), ganz besonders aber durch das Hauptwerk seines Lebens, welches erst nach seinem Tode durch die Munificenz der russischen Regierung beendet wurde, die »Flora rossica«, eine durch Fleiß und Gewissenhaftigkeit der Bearbeitung höchst ausgezeichnete Leistung auf dem Gebiete der Floristik. – Eine indische Melanthinceengattung benannte Roth nach L., dann auch Link eine Umbellatengattung, die jedoch mit Tragium zusammenfällt. Russow.
Edmund August Friedrich Russow: Allgemeine Deutsche Biographie. Leipzig, 1883.
#13 – 12 – 34 (Kaufmann)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Kaufmann, Anna (vh); – (12).10.1886 (München), 60 Jahre alt; Postexpeditors-Gattin
- Kaufmann, Anna (vh); – (23).6.1851 (München), 26 Jahre alt; Oberpostamtsassistentens-Gattin
- Kaufmann, Emma; – (31).7.1901 (München), 50 Jahre alt; Postexpeditors-Tocher
- Kaufmann, Georg; – (8).8.1887 (München), 72 Jahre alt; Postexpeditor a. D.
- Kaufmann, Johann Georg Ferdinand; – (1).12.1855 (München), 9 Monate alt; Oberpostamtsassistentens-Sohn
- Kaufmann, Johann Georg; – (16).2.1861 (München), 13 Tage alt; Oberpostamtsassistentens-Sohn
- Kaufmann, Marie; – (23).6.1883, 36 Jahre alt; Privatlehrerin
#13 – 12 – 35·36 (Gramm)
Gramm’sche
Familien-Grabstätte.
Fräulein Anna Gramm
Oberappellraths-Tochter,
gestorben 15. April 1829, 18 Jahre alt.
Frau Anna Gramm
geb. Weber
Oberappellraths-Gattin,
gestorben 5. Oktober 1830, 34 Jahre alt.
Herr Christoph von Gramm
Oberappellgerichtsrath,
gestorben 27. Februar 1839, 72 Jahre alt.
Herr Ferdinand Gramm
Regiments-Auditeur,
gestorben 24. April 1832, 49 Jahre alt.
Herr Carl Gramm
Appellrath,
gestorben 27. Juni 1900, 94 Jahre 7 Monate alt.
Frau Johanna Gramm
gestorben 23. Juli 1914, 97 Jahre alt.
13.12.35.36. Heiligensetzer
- Gramm, Anna; – 15.4.1829 (München), 19 Jahre alt; Oberappellationsgerichtsrats-Tochter
- Gramm, Anna (vh) / Weber (gb); – 5.10.1830 (München), 55 Jahre alt; Oberappellationsgerichtsrats-Gattin
- Gramm, Christoph von; – 27.2.1839 (München), 72 Jahre alt; Oberappellationsgerichtsrat
- Gramm, Ferdinand; – 24.4.1832; Regiments-Auditeur
- Gramm, Johanna (vh); – 23.7.1914
- Gramm, Karl; – 27.6.1900 (München), 94 Jahre alt; Appellationsgerichtsrat a. D.
#13 – 12 – 38 (Grathwohl)
Linke Seite
Hier ruhen in Frieden:
Herr Valentin Grathwohl
kgl. Geometer
geb. 22. Jan. 1782, gest. 23. Juni 1831.
Frau Margarethe Grathwohl
geb. 8. März 1794, gest. 3. Septb. 1855.
Rechte Seite
Herr Generalconsul
Wilh. Friedr. Grathwohl
geb. 26. Nov. 1821, gest. 16. Dezb. 1890.
Fräulein
Theodolinde Grathwohl
geb. 22. Febr. 1850, gest. 8. Jan. 1883.
- Grathwohl, Margarethe (vh); 8.3.1794 – 3.9.1855 (München); Geometers-Witwe
- Grathwohl, Theodolinde; 22.2.1850 – 8.1.1883
- Grathwohl, Valentin; 22.1.1782 – 23.6.1831; Königlicher Geometer
- Grathwohl, Wilhelm Fidelis; 26.11.1821 – 16.12.1890 (München); Türkischer Generalkonsul
#13 – 12 – 42 (Braun · Stengel)
Isabella
Braun
geb. 12. Dezbr. 1815,
gest. 2. Mai 1886.
Mit ihr ruht im Tode vereint
die treue Freundin
Amanda Freiin von Stengel
geb. Speyer 10.VII. 1821
gest. München 5.II.1902
13.12.42. Kosenbach.
- Braun, Isabella; 12.12.1815 (Jettingen-Scheppach/Schwaben) – 2.5.1886 (München); Schriftstellerin
- Stengel, Amanda Freiin von; 10.7.1821 (Speyer) – 5.2.1902 (München)
#Isabella Braun
* 12.12.1815 (Jettingen-Scheppach/Schwaben)
† 2.5.1886 (München)
Schriftstellerin
#Biographisch-literarisches Lexikon der katholischen deutschen Dichter, Volks- und Jugendschriftsteller im 19. Jahrhundert (1868)
Isabella Braun
wurde geboren am 12. Dec. 1815 zu Jettingen in Schwaben (Bayern), verlor ihren Vater, der gräflich Staufenbergischer Rentbeamter war, schon in ihrem 10. Lebensjahre, besuchte, da ihre Mutter nun nach Augsburg zog, daselbst das Institut der englischen Fräulein. Ihre Mutter trat nach dem Tode ihres einzigen Sohnes mit ihrer jüngern Tochter in eine Herrnhutergemeinde, Is. schied von ihrer Mutter und lebte eine Zeit lang bei ihrem Oheim, der ihr eine Heimat anbot. Darauf wurde sie Lehrerin an der Volksschule zu Neuburg an der Donau, wo sie 11 J. wirkte. Sie lebte hierauf noch 6 J. in Neuburg, als Schriftstellerin von Chr. von Schmid (s. d.) in die literarische Welt eingeführt, und siedelte dann nach München über, wo sie noch als fleißige Jugendschriftstellerin thätig ist, dabei aber mehr das Erziehende, als das Unterhaltende anstrebt.
– Heindl. 1, 55. Brühl 676. Merget 125. Reuter 179. Brugier 561. Hdw. 7, 209. 10, 308. 20, 398. 65, 105. Litz. 1856, 254. 397. 1857, 131. 1860, 385. 1862, 312. Hist. Pol. Bl. 34, 1112. Katholik 1857. 1, 138. Bilder aus d. Natur. Ab. 1819. (R.) – Kleine Geschichten. Ab. 1851. (R.) – Helden d. Christenthums. Ab. 1852. 2. A. 1851. (R.) – Aus d. Kinderleben u. d. Sommerzeit. Stg. 1853. 2. A. 1859. – Für d. lieben Kinder. Stg. 1853. 2. A. 1859. (R) – Das liebe Brod. Stg. 1854. 2. A. 1863. (R.) – Erwins Bilderbuch. Stg. 1854. – Frühlingsbilder. Stg. 1854. – Die Kinderstube im Elternhause. Stg. 1854. 2. A. 1863. – Ein Liedergruß. Stg. 1854. (R.) – Mutterliebe u. Muttertreue. Stg. 1854. – Das Vater Unser in Erzähl. Stg. 1855. 2. A. 1863. (R.) – Im Kinderkreise. Stg. 1854. – Geschichten f. liebe Kinder v. 9–14 J. Stg. 1855. – Jugendblätter f. christl. Unterhaltung u. Belehrung unter Mitwirkung v. mehreren Jugendfreunden herausg. Stg. 1855–68. (R.) – Im grünen Walde. Bilder aus d. Natur. Stg. 1856. – Lebensbilder. Stg. 1856. – Dorfgeschichten. Stg. 1857. 2. A. 1833. (R.) – Ein lustiges Kinderbüchlein. Stg. 1857. 2. A. 1863. – Freuden u. Leiden aus d. Kinderleben. Mn. 1857. – Wahre Geschichten. Mn. 1857. – Des Großvaters Erzählungen. Stg. 1858. 2. A. 1867. (R.) – Gesammelte Erzähl. f. d. Jugend. Stg. 1858–59. 2 Bde. – Die 12 Monate d. Jahres. Stg. 1859. – Durch Leid zur Freude. Stg. 1860. – Der Christbaum. Stg. 1860. (R.) – Heinrich Findelkind. Stg. 1860. (R.) – Aus d. Jugendzeit. (2. A. d. gesam. Erzähl. 1. Bd.) Stg. 1881. – Festbüchlein. Stg. 1861. – Scherz u. Ernst. (2. A. d. gesam. Erzähl. 2. Bd.) Stg. 1851. (R.) – Namenbüchlein. Mn. 1861–63. 2 Bde. – Frühlingsspiele. Stg. 1862. – Der Jahrmarkt. Stg. 1862. – Kinderbeschäftigungen. Stg. 1862. – Kinderleben. Stg. 1862. – Der Kinder Zeitvertreib. Stg. 1862. – Die Uhr. Stg. 1862. – Die alten Bekannten. Stg. 1863. – Das Elternhaus. Stg. 1863. – Die guten Kinder. Stg. 1863. (R.) – Allerlei. Erzähl. f. d. Jugend. S. 1864. – Ein Jahr aus d. Kinderleben. S. 1865. – Kleine Theaterstücke f. d. Jugend. 1. Bd. S. 1865. (R.) Mancherlei. Fb. 1868. – Zahlreiche Beiträge in Langs Hausbuch.
Joseph Kehrein: Biographisch-literarisches Lexikon der katholischen deutschen Dichter, Volks- und Jugendschriftsteller im 19. Jahrhundert. Zürich, Stuttgart und Würzburg, 1868.
#Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München (1983)
Braun Isabella, 1816 (Jettingen/Schwaben) – 1886, Jugendschriftstellerin; sie war ursprünglich Lehrerin in Neuburg a. d. Donau und mit Christoph von Schmid befreundet; 1854 ließ sie sich in München nieder, wo sie die »Jugendblätter zur christlichen Unterhaltung und Belehrung« von 1855–1885 herausgab; weite Reisen gaben ihr Stoff zu den Jugendschriften.
Hauptwerke: Bilder aus der Natur (Gedichte), Bilder aus der Geschichte, Dorfgeschichten, Lieb und Treu (Novellen), Glückwunschbüchlein, Gesammelte Erzählungen, 14 Bde. (Neuauflage 1914); B. »setzte in den Jugendblättern selbst ihr schönstes Denkmal« (S. von Pölnitz).
© Dr. Max Joseph Hufnagel: Berühmte Tote im Südlichen Friedhof zu München. Zeke Verlag; 4. Auflage. Würzburg, 1983.
#13 – 12 – 44·45 (Brand · Heckel)
MAX VON HECKEL
General der Infanterie,
geb. 2. Dezember 1822, gest. 27. April 1896.
MARIA BRAND
geb. von Heckel,
geb. 9. Dezember 1859, gest. 31. August 1892.
MARIA VON HECKEL
geb. von Poschinger,
geb. 30. Oktober 1836, gest. 20. Januar 1913.
13.12.44. J. Lallinger.
Linke Seite
GABRIELE VON HECKEL
geb. 1. Oktober 1863, gest. 10. März 1864.
CORNELIE VON HECKEL
geb. 9. März 1881, gest. 10. März 1881.
ALBRECHT VON HECKEL
geb. 19. Januar 1883, gest. 13. Januar 1889.
Rechte Seite
DR. MAX VON HECKEL
Universitäts-Professor,
geb. 15. März 1865, gest. 30. Januar 1913.
- Brand, Maria (vh) / Heckel, von (gb); 9.12.1859 – 31.8.1892
- Heckel, Albrecht von; 19.1.1883 – 13.1.1889
- Heckel, Cornelie von; 9.3.1881 – 10.3.1881
- Heckel, Gabriele von; 1.10.1863 – 10.3.1864
- Heckel, Maria von (vh) / Poschinger, von (gb); 30.10.1836 – 20.1.1913
- Heckel, Max von; 2.12.1822 (Landshut) – 27.4.1896 (München); General
- Heckel, Max von, Dr.; 15.3.1865 – 30.1.1913; Universitätsprofessor
#Max von Heckel
* 2.12.1822 (Landshut)
† 27.4.1896 (München)
General
#Der Königlich Bayerische Militär-Max-Joseph-Orden (1882)
Maximilian
von Heckel,
geboren am 2. Dezember 1822 zu Landshut als der Sohn des kgl. Stadtgerichtsdirektors Joseph von Heckel und dessen Gattin Theresia, geb. Haselbeck, trat im Herbste 1833 als Zögling in das kgl. Kadettenkorps zu München, aus welchem er am 15. August 1841 zum Junker im 3. Infanterie-Regimente »Prinz Karl« ernannt wurde.
Unterm 25. Oktober 1842 zum Unterlieutenant im 8. Infanterie-Regimente »Seckendorff« befördert, war Heckel vom 1. Februar 1846 mit 1. Mai 1848 in das topographische Bureau des Generalquartiermeisterstabes kommandiert, am 21. August 1848 zum Oberlieutenant in seinem Regimente befördert, im Oktober 1848 aber auf 6 Monate als Inspektionsoffizier in das kgl. Kadettencorps beordert.
Im Jahre 1849 nahm Heckel an dem Reichskriege gegen Dänemark teil und wohnte in demselben dem Gefechte bei Düppel am 13. April bei.
Unterm 21. August 1854 zur Dienstleistung in das kgl. Kriegsministerium kommandiert, ward Heckel am 29. November 1856 zum Hauptmann 2. Klasse im 6. Infanterie-Regimente »Friedrich Wilhelm IV. König von Preußen« und am 31. Dezember 1858 zum Hauptmann 1. Klasse im Generalquartiermeisterstabe befördert.
Nachdem Heckel am 19. Januar 1859 seines Kommandos im kgl. Kriegsministerium enthoben worden war, wurde er am 19. Mai 1859 zum Generalkommando Würzburg versetzt; war bei der Mobilmachung 1859 Generalstabsoffizier der mobilen 3. Division, verblieb aber nach der Demobilmachung wieder beim Generalkommando Würzburg bis zu seinem Einrücken bei der Zentralstelle des Generalquartiermeisterstabes am 1. Mai 1862.
Heckel, bereits im Armeebefehle vom 29. Mai 1864 zum Major im Generalquartiermeisterstabe befördert, wurde am 24. April 1866 zum Generalstabschef beim Generalkommando Nürnberg ernannt.
Den Feldzug l866 gegen Preußen machte Heckel als Generalstabschef der 3. Division mit, wohnte den Gefechten bei Zella (4. Juli), Kissingen (10. Juli), Helmstadt (25. Juli) und Roßbrunn (26. Juli) bei und wurde im Armeebefehl vom 20. August 1866 mit dem Ritterkreuze 1. Klasse des Militär-Verdienst-Ordens belohnt, sowie im Armeebefehl vom 9. September 1866 wegen seines Verhaltens vor dem Feinde auch belobt.
Nachdem Heckel den 24. Mai 1868 zum Oberstlieutenant im Generalquartiermeisterstab befördert worden war, erfolgte am 9. Januar 1869 seine Einteilung als Generalstabschef beim 3. Armee-Divisions-Kommando, am 1. Februar 1870 aber seine Versetzung zum 10. Jäger-Bataillon (nun im 17. InftRgt) als dessen Kommandant.
Mit diesem Bataillon nahm Heckel an dem Feldzuge 1870 gegen Frankreich Anteil, zeichnete sich schon am 4. August bei der Einnahme von Weißenburg aus, wie der Armeebefehl vom 30. August 1870 rühmend erwähnt, erhielt das eiserne Kreuz 2. Klasse, im Armeebefehl vom 29. September wiederholt eine Belobung und ward unterm 10. November 1870 zum Oberst im 1. Infanterie-Regimente »König« befördert.
Ein am 4. Dezember 1870 zu Chatenay vor Paris unter dem Vorsitze des Generals der Infanterie von Hartmann versammeltes Ordenskapitel sprach sich in seiner Mehrheit für die Aufnahme Heckel’s in den Orden aus und im Armeebefehl vom 22. Dezember ward er wegen Auszeichnung im Treffen und bei der Einnahme von Weißenburg am 4. August zum Ritter des Militär-Max-Joseph-Ordens ernannt.
Im Verlaufe des Feldzuges, während dessen er namentlich auch der Schlacht bei Sedan (l. Sept.), dem Gefechte am 19. September bei Petit-Bicetre und Châtillon und der Belagerung von Paris, sowie den hierbei stattgehabten Ausfallgefechten am 13. Oktober, 21. und 29. November beigewohnt hatte, erhielt er auch das eiserne Kreuz 1. Klasse und ward ihm vom I. Armeccorps am 3l. März 1871 interimistisch das Kommando der 1. Infanterie Brigade übertragen.
Unterm 4. Dezember 1874 ward sodann Heckel zum Generalmajor und Kommandeur der 2. Infanterie-Brigade, sowie am 23. Dezember 1879 in die Klasse der Komture des Militär-Verdienst-Ordens befördert und ihm am 28. Dezember 1881 das Ritterkreuz des Verdienst-Ordens der bayerischen Krone verliehen.
Der Königlich Bayerische Militär-Max-Joseph-Orden und seine Mitglieder. München, 1882.
#13 – 12 – 46 (Valentin)
Die Grabinschrift ist nicht erhalten
- Valentin, Josef; 1818 (Straubing) – 14.2.1895 (München); Portraitmaler
#Josef Valentin
* 1818 (Straubing)
† 14.2.1895 (München)
Portraitmaler
#Münchner Neueste Nachrichten (18.2.1895)
Beerdigungen. — Um halb 4 Uhr wurde auf demselben Friedhof der im Alter von 76 Jahren verstorbene Kunstmaler Josef Valentin zu Grabe getragen. Der vom Kooperator Huber gehaltenen Grabrede entnehmen wir, daß der Verstorbene 1811 in Straubing als Sohn eines Buchbinders geboren war, nach vollendeten Vorstudien die hiesige Kunstakademie besuchte, an welcher er sich unter den Professoren Kaulbach und Cornelius zum Künstler ausbildete und namentlich im Porträtfach Großes leistete. Die Kunst verliert an ihm einen ihrer vorzüglichsten Jünger.
Münchner Neueste Nachrichten No. 81. Montag, 18. Februar 1895.
#13 – 12 – 49 (Schöpfl)
Grabstätte
der Familie
Schöpfl.
- Schöpfl, Franz Karl; – (12).2.1857 (München), 13 Tage alt; Melbers-Sohn
- Schöpfl, Franz; – (20).2.1857 (München), 47 Jahre alt; Melber
- Schöpfl, Franziska (vh); – (3).2.1857 (München), 38 Jahre alt; Melbers-Gattin
- Schöpfl, Katharina (vh); – (25).10.1841 (München), 41 Jahre alt; Melbers-Gattin
#13 – 12 – 51 (Sammüller)
Familie
Sammüller.
- Sammüller, Kaspar; – 29.1.1885 (München), 65 Jahre alt; Privatier
#13 – 12 – 54 (Bauer · Bopp)
Ruhestätte
der Familie Bopp.
Heinrich Bopp
Kaufmann
geb. 23. Jul. 1842, gest. 10. Oct. 1877.
Frau Adelinde Bopp
geb. Pappenberger
Bezirksarzts-Gattin
geb. 20. Dez. 1812, gest. 29. Aug. 1887.
Dr. Ludwig Bopp
qu. kgl. Bezirksarzt
geb. 6. Febr. 1810, gest. 4. Jan. 1892.
August Bauer
Premierlieutenant im 18. Inf. Regt.
geb. 13. Mai 1869, gest. 13. Oct. 1897.
Elise Bauer
geb. Bopp
Oberamtsrichters-Gattin
geb. 28. August 1838, gest. 28. März 1903.
Frz. Xaver Bauer,
q. k. Oberamtsrichter.
geb. 6. Febr. 1833, gest. 13. Juli 1906.
Sockel
Die Inschrift ist nicht erhalten
- Bauer, August; 13.5.1869 – 13.10.1897; Premierleutnant
- Bauer, Elise (vh) / Bopp (gb); 28.8.1838 – 28.3.1903; Oberamtsrichters-Gattin
- Bauer, Franz Xaver; 6.2.1833 – 13.7.1906; Königlicher Oberamtsrichter
- Bopp, Adelinde (vh) / Pappenberger (gb); 20.12.1812 – 29.8.1887; Bezirksarzts-Gattin
- Bopp, Heinrich; 23.7.1842 – 10.10.1877 (München); Kaufmann
- Bopp, Ludwig, Dr. med.; 6.2.1810 – 4.1.1892; Königlicher Bezirksarzt
#13 – 12 – 57 (Seitz)
Dr. Franz von Seitz
k. Universitäts-Professor,
geboren 15. Dezember 1811,
gestorben 17. April 1892.
Frau Fanny von Seitz
geb. Faulhaber
geboren 9. Januar 1831,
gestorben 14. Januar 1917.
- Seitz, Fanny von (vh) / Faulhaber (gb); 9.1.1831 – 14.1.1917
- Seitz, Franz von, Dr.; 15.12.1811 – 17.4.1892; Königlicher Universitätsprofessor
